Анно, Хидэаки

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Шаблон:Однофамильцы Шаблон:Кинематографист Шаблон:Нихонго — японский режиссёр аниме и кинофильмов. Один из основателей студии Gainax. Президент Studio Khara и председатель Anime Tokusatsu Archive Centre<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Женат на мангаке Моёко Анно (яп. モヨコ) с 2002 года<ref name="aenc24">Шаблон:Книга</ref>. Агностик и вегетарианец<ref>Anno’s Roundtable Discussion</ref>. Произведения, режиссируемые Анно, отличаются жизненностью и реалистичностью передачи эмоций. Одной из самых известных его работ является сериал «Евангелион». В 2022 году был награждён Медалью с пурпурной лентой за достижения в искусстве и культуре<ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref>.

Биография

Детство

Семья жила в Убе, промышленном городе, где заводы производили химикаты, сталь и бетон, и остро стояла проблема загрязнения воздуха. Отец был инвалидом: в 16 лет он получил серьёзную травму левой ноги во время работы с электрической пилой на лесопилке, после чего носил протез ниже бедра, и из-за проблем с ходьбой, долгое время сидел дома, потом стал портным в ателье, и мог работать, сидя на стуле и с педалями швейной машины. Перенёс операцию в местной больнице, но хирург допустил небрежность. Юный Хидэаки часто видел край кости, торчащий из плоти и вызывавший боль, потому что искусственная нога не подходила. Отец был меланхоличным, часто жаловался жене: «Я бы никому не проиграл, будь у меня обе ноги здоровые». Если сын делал что-то не так, он избивал его. Иногда мать приходила на помощь и уводила из-под удара. Отец также сказал ему то, что говорят нежеланному ребёнку: «Лучше бы тебя не было».

Когда Хидэаки учился в старших классах, на рынке появились недорогие готовые костюмы, и отец уже не мог зарабатывать на жизнь в ателье. Поэтому он устроился разносчиком газет и ездил по городу на велосипеде, показывая, что способен работать как все, перестав жаловаться. Дальше получил водительские права, об увлечении сына анимацией ничего не говорил. От семьи Анно-младший отдалился. Для него роботы без руки или ноги выглядели лучше. Их он рисовал ещё в начальной школе. «Что-то сломанное или несовершенное приходит ко мне более естественно»<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Так формировался образ Синдзи.

Ранние работы

С ранних лет Хидэаки Анно увлекался рисованием, токусацу<ref>Шаблон:Cite web</ref> (например, франшизой Ultraman<ref>Шаблон:Cite web</ref>), военной техникой. Любил изображать здания, опоры ЛЭП, шоссе, железные дороги, поезда (дизельные KiHa 40)<ref name="автоссылка1">Шаблон:Cite web</ref><ref>最初と最後の舞台挨拶はファンへの感謝とともに。「シン・エヴァンゲリオン劇場版」大ヒット御礼舞台あいさつ＆全国同時生中継</ref>. Читал мангу Го Нагая (Devilman, Mazinger Z, Violence Jack). Большое впечатление на него произвёл сериал Space Battleship Yamato, после просмотра которого он стал поклонником японской анимации. Будучи школьником, купил себе 8-мм кинокамеру и начал делать любительские видео. Интересовался астрономией, играл в маджонг. Учёба мало что значила в те годы<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Тогда для него было гораздо интереснее снимать кино, чем встречаться с девушками<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Анно признался, что в те годы обожал актрису Ёко Асагами и был готов смотреть любое произведение с её участием. Особенно ему нравилась Юки Мори, которую озвучивала Асагами: «Она была моей первой любовью»<ref>Шаблон:Cite web</ref>. В будущих работах он использовал стиль Кихати Окамото («Битва за Окинаву», «Самый длинный день Японии»)<ref>Шаблон:Cite web</ref>. В 1978 году поступил в Осакский институт искусств на режиссёрский факультет. Постигая мастерство, Хидэаки продолжал заниматься созданием пародийных фильмов. С удовольствием смотрел Mobile Suit Gundam и Densetsu Kyojin Ideon<ref>Шаблон:Cite web</ref>. В 1981 году он вместе с однокурсниками основал любительскую студию «Daicon Film». Но эта работа отнимала оставшееся свободное время, и Анно исключили из института за неуспеваемость.

Свою карьеру аниматора начал с работы над аниме-сериалом «Гиперпространственная крепость Макросс» (1982—1983)<ref name="ivanov294298">Шаблон:Книга</ref>, но его талант оставался незамеченным до его участия в 1984-м году в создании фильма Хаяо Миядзаки «Навсикая из долины ветров»<ref name="aenc24"/>. Из-за нехватки художников-аниматоров, студия была вынуждена поместить объявление о вакансиях в известном японском журнале Animage. Анно в возрасте двадцати с небольшим лет решил участвовать в конкурсе на место художника, встретился с Миядзаки и продемонстрировал ему свои рисунки. Миядзаки был удивлён качеством прорисовки и подрядил Анно заниматься сложными сценами из второй половины фильма.

В декабре 1984 года в манге Comic Box Jr. были опубликованы его рисунки, рассказывавшие о трудностях жизни аниматора по месяцам. Средняя зарплата в Японии в середине 1980-х годов составляла около 317 тысяч иен. Иногда Хидэаки мог рассчитывать на 150 тысяч, в худшем варианте — сидеть без денег: «Январь. Из-за NXXXXcaä сплю в студии с тараканами. В любом случае домой пойти некуда»<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

Миядзаки и его компания остались весьма довольны работой Анно, но тот вскоре после завершения «Навсикаи» организовал небольшую анимационную студию «Gainax» и работал в качестве одного из режиссёров-постановщиков их первого полнометражного фильма, «Королевский десант»<ref name="ivanov294298"/>. Долгое время он оставался ведущим аниме-режиссёром «Gainax», отвечая за такие произведения, как Gunbuster (1988) и Nadia: The Secret of Blue Water (1990—1991). Однако в процессе работы над «Надей» Анно впал в продолжительную депрессию и находился на грани самоубийства<ref name="ivanov294298"/> — немало этому способствовало и то, что сериал был заказан японской телерадиовещательной компанией NHK как частичный ремейк фильма Миядзаки «Небесный замок Лапута», что ограничило свободу творчества<ref name="aenc24"/>. Наступило «Потерянное десятилетие».

После этого в «Gainax» началась разработка космической оперы Olympia, к 1993 году была придумана концепция, готова часть раскадровок, а дизайнер Ёсиюки Садамото представил концепт-арты. Но Анно, Таками Акаи, Ясухиро Такэда и Хироюки Ямага постоянно откладывали реализацию и спорили насчёт сюжета. Это разозлило продюсера Тосио Окаду, и проект свернулиШаблон:Sfn. Такая же судьба постигла Uru in Blue, планируемый с 1992 года сиквел «Королевского десанта». Взято в кредит около 8 млн иен, но ничего не вышло: денег не хватало, Анно потерял мотивацию, показать было нечего. В числе ключевых тем фильма — «не убегать»Шаблон:Sfn. Распространён миф, что сюжет «Евангелиона» пришёл к режиссёру в виде озарения во время лечения в психиатрической больнице, после попытки самоубийства. В действительности он регулярно обращался к психологу во время периодических приступов депрессии, один из самых тяжёлых случился в 1993 году и связан с провалом разработки Uru in Blue, что было вызвано отказом финансирования инвесторами<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

В июле 1994 года Хидэаки Анно и Ёсиюки Томино дали интервью для журнала Animage, где обсудили трансляцию Mobile Suit Victory Gundam для детей, которые отказывались смотреть сериал из-за смерти многих персонажей. Режиссёры пришли к выводу, что сериалу не хватило внимания, создатели не получали много писем, оценки зрителей оставались низкими. Анно также возложил надежды на Mobile Fighter G Gundam, хотя его рейтинги на телевидении тоже были не очень высокими. Решение проблемы они видели в том, чтобы провести диверсификацию аниме и создавать программы вечернего показа, после 5 часов, а Sunrise следует поменять свои временные приоритеты. Анно сказал, что «мы должны положить немного яда в наши работы, особенно для детей»<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Такое мнение сыграло важную роль в будущем.

Neon Genesis Evangelion

Следующим проектом был «Евангелион» (1995—1996)<ref name="aenc24"/>, впоследствии ставший одним из самых известных сериалов в истории аниме<ref name="ivanov294298"/>. В процессе его создания Анно пытался оставить замкнутый стиль жизни отаку, считая его некой формой аутизма. По этой и другим причинам сюжет «Евангелиона» с течением времени становился всё более мрачным и кровавым несмотря на то, что сериал делался в расчёте на детский таймслот. Анно считал, что незачем ограничивать подростков красивыми и опрятными сказками, скрывая от них реалии жизни. Если сначала в Gainax обходились собственными силами, то после 6 эпизода финансовую поддержку оказала Kadokawa Shoten, затем подключились Bandai и Sega<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Ближе к концу сериала упор был сделан на психологизм, и последние две серии происходили внутри сознания главного персонажа. Поначалу зрительский интерес оказался не слишком высоким, однако после переноса показа во взрослый таймслот «Евангелион» был принят куда лучше и вскоре стал одним из самых рейтинговых сериалов в Японии.

В июне 1996 года на Anime Expo в Анахайме Анно ответил американскому фанату, который потратил свои деньги на аниме вместо учебников, знаменитой фразой:

<templatestyles src="Шаблон:Начало_цитаты/styles.css" />{{#ifexpr: 0 mod 2 = 0 and 0 != 4 and 0 != 104 |

}}{{#if: |

:

}}

{{#ifexpr: 0 mod 2 = 0 and 0 != 4 and 0 != 104 |

}} Ты дурак. Учись серьёзнее. Если бы я мог вернуться в прошлое и что-то сказать самому себе студенческого возраста, я бы тоже сказал ему учиться серьёзнее. {{#if: Хидэаки Анно<ref>Шаблон:Cite web</ref>

<templatestyles src="Шаблон:Конец цитаты/styles.css" />
— Хидэаки Анно<ref>Шаблон:Cite web</ref>
}}

По поводу успеха своего произведения он сказал: «Странно, что «Евангелион» стал таким хитом — все персонажи настолько больны!»<ref>Interview with Hideaki Anno, director of 'Neon Genesis Evangelion'</ref>. Эти комментарии оказались популярными среди поклонников как «Евангелиона» в частности, так и японской анимации в целом. Тогда режиссёр испытывал стресс, попав под шквал критики относительно завершения сериала. В TV Tokyo были крайне недовольны многочисленными жалобами на жестокие сцены. Ключевой спонсор — компания Sega — сначала урезала бюджет, а потом отменила все контракты, оставив создателей без денег. И последняя вещь, которую Хидэаки хотел бы обсуждать, — конец «Евы». По этой причине его коллеги совсем не были удивлены такой реакцией на мероприятиях. Ему поступило большое количество писем от возмущённых зрителей, не стеснявшихся в выражениях: «извращенец», «подожгу студию», «сдохни», «я убью тебя!»<ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref>. Анно опять впал в затяжную депрессию, думая о суициде, и в трудное время ему позвонил Миядзаки, посоветовавший отдохнуть перед тем, как он сделает что-то новое<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Некоторое время Анно жил в здании Gainax в Мусасино, став «Куртом Кобейном от аниме»<ref>Шаблон:Cite web</ref>. В программе Professional: The Way of Work, вышедшей на канале NHK 22 марта 2021 года<ref>Шаблон:Cite web</ref>, режиссёр подтвердил, что читал те письма с угрозами, его перестало волновать всё, поэтому захотелось прыгнуть под машину или с крыши компании. От самоубийства остановило только нежелание испытать боль перед смертью<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Но из интервью для Blu-ray Shiki-Jitsu cледует, что в фильме «Конец Евангелиона» были показаны письма, написанные сотрудниками студии, поскольку демонстрация реальных посланий фанатов по японским законам могла привести к юридическим проблемам<ref>The End of Evangelion’s Ending, Explained</ref>.

По сообщению «Майнити симбун», сериал стал популярен среди широкой возрастной группы, хотя последние два эпизода, демонстрирующие внутренний мир Синдзи, вызвали как положительные, так и отрицательные отзывы фанатов<ref name="mainichi.jp20090603"/>. Видя успех, студия анонсировала в 1996 году выход ещё одного финала — Шаблон:Нихонго — и Шаблон:Нихонго. Весной и летом 1997 года были показаны Death and Rebirth и The End of Evangelion<ref name="story"/>.

Поклонниками аниме режиссёр в итоге был разочарован, сказав, что не понимает, почему люди массово уходят от реальности в мечты — в Японии, достаточно процветающей стране, — как Аум Синрикё, которые боролись, не зная, что́ на самом деле их враг<ref>Шаблон:Cite web</ref>. По этой причине он заявил, что сыт по горло «Евангелионом» и терпеть не может тех, кто убегает от неприятностей<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Это породило другую известную фразу «Анно ненавидит». Спустя десятилетия он не отказался от своих слов, но признал, что, несмотря на его усилия, люди не изменились, «и, может быть, я был отвратительной няней»<ref name="автоссылка1" />.

Кино, «Евангелион по-новому» и другие работы

После завершения «Евангелиона» были планы снять аниме в стиле Star Trek, но в TV Tokyo и King Records не согласились, не желая новых проблем и намереваясь продвигать начинающих поп-исполнителей<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Поэтому Хидэаки режиссировал большую часть сериала «Он и она и их обстоятельства»<ref name="aenc24"/> — первой работы Gainax, являющейся прямой экранизацией, но когда начались разногласия с мангакой Масами Цудой, он оставил производство Хироки Сато. После этого Анно опять занялся работой на Studio Ghibli, сняв несколько коротких анимационных фильмов, демонстрируемых в музее компании. Хироюки Ямага сказал, что он на самом деле не хотел заниматься аниме после «Евангелиона», поэтому его подопечный Кадзуя Цурумаки должен был сделать сериал FLCL<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

В сентябре 1999 года он принял участие в программе NHK «Добро пожаловать на внеклассное занятие, сэмпай!», где встретился со школьниками в родном городе Убэ и рассказал им о себе, своих родителях, а также показал, как создавать аниме, и ответил на вопросы, в том числе о «Евангелионе»<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

Анно также занимался режиссированием игровых полнометражных кинофильмов, сняв в 1998 «Любовь и попса», экранизацию романа Рю Мураками «Топаз 2» об эндзё-косай — «оплачиваемых свиданиях» — популярном среди японской молодёжи виде проституции. Вторым игровым фильмом Хидэаки стал Shiki-Jitsu («Ритуал», 2000), история аниме-режиссёра, влюбившегося в девушку, страдающую потерей связи с реальностью. Фильм был создан на Studio Kajino (дочерняя компания Studio Ghibli) по мотивам романа «Сон девушки, бегущей от реальности» (Touhimu). В главных ролях снялись известный японский режиссёр Иваи Сюндзи и автор произведения — Аяко Фудзитани, дочь американского актёра Стивена Сигала. В исходном романе главный герой не был режиссёром, его профессию поменял Анно, и сложившийся в результате образ героя позволяет некоторым критикам считать его отражением самого Хидэаки.

Третьим игровым фильмом Анно стала выпущенная весной 2004 года экранизация манги Cutie Honey. Этот фильм, представляя собой несерьёзную картину о фантастической супергероине, сильно контрастирует с его предыдущими, более реалистичными работами в игровом кино. Позже, в 2004 году, Анно руководил (не в качестве режиссёра) выпуском трёхсерийного OVA-аниме Re: Cutie Honey. Режиссёрами трёх серий являются Хироюки Имаиси (первая серия), Такамити Ито (вторая) и Масаюки (третья).

Хидэаки Анно выступил в качестве актёра в фильмах Кацухито Исии Cha no aji («Вкус чая», 2004) и Naisu no mori: The First Contact («Испуганный лес: Первый контакт», 2006). Во «Вкусе чая» он сыграл Касугабэ — режиссёра аниме, в «Первом контакте» он выступил уже в роли самого себя.

Основными причинами его ухода из Gainax в 2006 году стали отказ руководства повысить зарплату сотрудников и желание самостоятельно контролировать выпуск продукции. Мнение Анно не было учтено на внутреннем собрании, и он решил заморозить проект, над которым трудился, а в качестве следующей работы снова сделать «Евангелион», за создание которого отвечала основанная им компания Color Co., Ltd., позже известная как Studio Khara<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

В 2012 году вышел короткометражный фильм Giant God Warrior Appears in Tokyo, и продюсер Тосио Судзуки, знакомый Анно с 1984 года, сказал, что «происхождение Евы — это Ультрамен и Божественный воин»<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

В 2013 году он озвучил главного героя в полнометражном аниме «Ветер крепчает», за что был удостоен Tokyo Anime Award как лучший сэйю года. Хаяо Миядзаки предложил, чтобы Анно сделал сиквел «Навсикаи», но дальше разговоров дело не пошло<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

В 2014 году запустил проект Japan Animator Expo. В 2017 году выступил продюсером ONA The Dragon Dentist.

Файл:Hideaki Anno 20141030 2.jpg
«Мир Хидэаки Анно» на международном кинофестивале в Токио 30 октября 2014 года

На 27-м международном кинофестивале в Токио была представлена специальная программа «Мир Хидэаки Анно», включавшая около 50 его работ, от сериалов и полнометражной анимации, до короткометражных фильмов и рекламных видео<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

В комедии Insufficient Direction («Недостаточная режиссура»), вышедшей по манге Моёко Анно<ref>Шаблон:Cite web</ref>, с юмором показан её брак с Хидэаки, представленным асоциальным, витающим в облаках, абсолютно инфантильным человеком<ref>Insufficient Direction</ref>. Также в аниме Shirobako («Белая коробка», по названию материалов готовых к показу аниме) присутствует выдающийся аниматор Мицуаки Канно, явная пародия<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Короткометражка The Big Turnip, посвящённая 10-летию Studio Khara, рассказывает о том, что дедушка Анно посадил репку, которая выросла большая-пребольшая, все её дружно тянут, и в конце получаются Rebuild of Evangelion и Годзилла<ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>庵野秀明とカラー10年の歩みを安野モヨコが描いた「おおきなカブ(株)」</ref>.

В интервью «РИА Новости» от 2015 года он заявил, что через 20 лет «ситуация в Японии не позволит беззаботно заниматься созданием аниме, ни о чём не думая. Для создания аниме человек должен быть спокоен и уверен в экономическом смысле. Когда человек думает о том, как ему раздобыть себе что-нибудь на ужин, ему не до рисования и это рисование не приносит радости. Важнее становится кусок хлеба, который ты съешь сегодня вечером». По его мнению, центром производства станут Тайвань и другие страны Азии<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

Один электропоезд серии 500 сети Синкансэн был оформлен в стиле «Евангелиона», в честь двадцатилетия сериала<ref>Шаблон:Cite web</ref>. JR West организовала выпуск рекламной продукции и сувениров, руководил этим проектом Анно. Последний рейс состоялся 13 мая 2018 года со станции в Осаке<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

За задержку Evangelion: 3.0+1.0 он официально извинился перед фанатами<ref>Шаблон:Cite web</ref>. В 2016 году вышел режиссируемый Хидэаки «Годзилла: Возрождение»<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Там он являлся наёмным сотрудником, а получив зарплату, сразу покинул проект, однако хотел больше контролировать производство — всё решала Toho. В данном случае режиссёр и менеджер — одно и то же, поэтому ему пришлось читать экономические журналы вроде Diamond Weekly, Weekly Toyo Keizai и подключаться к бизнесу: «Если бы вы были только в мире аниме, то никогда бы не сделали „Годзиллу: Возрождение“»<ref>Шаблон:Cite web</ref>. В начале 2019 года был выпущен сериал Virtual-san wa Miteiru, в котором создателями были использованы различные креативные ходы, придуманные Анно<ref name="vir01">Шаблон:Cite web</ref>.

После выхода последней части «Евангелиона по-новому» он в качестве продюсера и сценариста занимался токусацу-фильмом «Новый Ультрамен», режиссёром которого выступил Синдзи Хигути, а премьера состоялась в 2022 году<ref>Шаблон:Cite web</ref>. 3 апреля 2021 года стало известно, что Анно будет режиссёром и сценаристом фильма Shin Kamen Rider производства компании Toei, выпуск намечен на 2023 год<ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref>. 11 апреля 2021 года на сценическом приветствии Анно назвал «Евангелион» нишевым аниме про роботов. По его словам, Gundam более известный, но не достигший 10 млрд иен<ref>Шаблон:Cite web</ref>. 25 апреля 2021 года Тосио Судзуки заявил, что Хидэаки хочет сделать игровое кино «Навсикая из Долины ветров»<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Однако это не значит, что съёмка Shin Nausicaä уже решённое дело, поскольку ничего не происходит без одобрения Хаяо Миядзаки, который неоднократно отказывался от голливудского ремейка, и его согласия очень трудно добиться<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Studio Khara опровергла какие-либо планы по новому аниме<ref>Шаблон:Cite web</ref>. На свой день рождения 22 мая Анно ещё раз подчеркнул, что закончил с «Евой» и будет стараться изо всех сил над новым фильмом<ref>Шаблон:Cite web</ref>. 23 июля 2021 года в разделе Amazon на фестивале Comic-Con режиссёр сказал, что поскольку ему исполнился 61 год, он планирует снять несколько новых игровых фильмов вместо «Евы». Это предоставляет другие возможности. Что касается анимации, то не исключено потом вернуться к ней. Хотя ещё ничего не решено<ref>Шаблон:Cite web</ref>. «Я не чувствую необходимости видеть Синдзи и других персонажей в ближайшее время», — добавил Хидэаки<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

С 1 октября по 19 декабря 2021 года прошла персональная выставка в Национальном центре искусств Токио, где демонстрировались более 1500 экспонатов, от Daicon III до Shin Kamen Rider<ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref>. Мероприятие продолжилось в 2022—2024 годах в других художественных музеях и галереях Японии<ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref>. В 2022 году Toho, Tsuburaya Productions, Toei и Studio Khara анонсировали проект Shin Japan Heroes Universe на основе фильмов Анно: «Годзилла: Возрождение», тетралогия «Евангелиона», «Новый Ультрамен» и Shin Kamen Rider<ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref>. Любимый Евангелион — 01, персонажи: Мисато, Аска, Рицуко и Фуюцуки<ref>Шаблон:Cite web</ref>. На очередной вопрос о завершении был дан ответ: «Я уже закончил его три раза, так что, думаю, хватит»<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Узнав о награждении Медалью Почёта, Анно прокомментировал: «Я безнадёжный отаку», так как в первую очередь подумал о песнях из сериала Robotan<ref>Шаблон:Cite web</ref>. С выходом Shin Kamen Rider Хидэаки сказал, что хочет сделать перерыв: «Впервые за более чем 30 лет моё будущее — чистый лист», хотя есть идеи для сиквела<ref>Шаблон:Cite web</ref>. В 2024 году Studio Khara сообщила, что Анно возглавит проект, посвящённый 50-летию Space Battleship Yamato<ref>Шаблон:Cite web</ref>. В интервью «Асахи симбун» режиссёр заявил, что «могут быть планы» на продолжение франшизы «Евангелион», но с «кем-то другим, кроме него самого», во главе, этот человек получит большую свободу<ref>Шаблон:Cite web</ref>. В конце июля 2024 года Анно был госпитализирован из-за сложного перелома левой ноги и вынужден отменить все запланированные выступления<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Производство фильма Space Battleship Yamato, который «пойдёт по другому пути», нежели серия ремейков, начиная с 2199, запланировано на 2025 год<ref>Шаблон:Cite web</ref>. С 21 августа 2025 года Хидэаки Анно вошёл в совет директоров Production I.G<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

В 2025 году в интервью Forbes Japan Анно заявил, что производственный процесс не сильно изменился. Возможно, другой стала окружающая среда. Режиссёр утверждал, что никогда не создавал произведения, ориентируемые на зарубежную аудиторию, работая только для Японии, где это хорошо принимается и развлекает. Если ему повезёт, люди за границей заинтересуются. «Евангелион: 3.0+1.0» он считал независимым проектом, когда не нужно беспокоиться о том, что скажут другие, взял на себя ответственность за получение прибыли или её отсутствие, при создании не думал о внешних рынках. Хотя кинокомпании стремятся попасть туда<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Поэтому Анно попросил адаптироваться к японскому мышлению. Одна из ключевых проблем для иностранных зрителей — языковой барьер. Если компьютерные игры создаются с учётом интерактивности, то с фильмами всё односторонне. Жалобы зрителей не доходят до создателей: «С этим ничего не поделаешь». Остаётся лишь доверять убеждению авторов в том, что «это интересно». По его мнению, вполне нормально, если всё останется на внутреннем рынке. Вряд ли Studio Ghibli, снимающая фильмы под руководством Миядзаки, сколько-нибудь задумывается о зарубежной аудитории. Но было бы неплохо, если кто-то с бизнес-опытом сможет превратить произведение в товар и продать его. В этом причина, почему японские работы плохо выпускались за рубежом. Благодаря большому количеству корейских и китайских продуктов неприязнь к азиатскому значительно уменьшилась. Однако, с распространением стриминговых сервисов и подписки изменился способ ведения бизнеса. На них окупаются производственные затраты. Как правило, DVD и программное обеспечение больше не приносят прибыли. Если слишком полагаться на стриминг, не будет «движения» и социального феномена. Увеличилось количество людей, которые не ходят в кинотеатры. Просмотр на смартфоне не даёт удовольствия в полной мере<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Вероятно, разделение методов производства фильмов будет более специализированным. Самая большая проблема — нехватка анимации для детей из-за снижения рождаемости и падения популярности телевидения, где доминируют развлекательные программы. Кроме того, не так много специалистов, которые способны заняться исследованием истории аниме, спецэффектов, японского кинематографа и возглавить индустрию. Также мало опытных критиков. Университеты и другие учреждения, включая ATAC, начали этим заниматься, сосредоточившись на архивировании. Анно считает, что такими вещами должно руководить правительство. У местных органов власти и аниме-студий есть ограничения. Сохранение материалов поможет передать их следующим поколениям. В идеале, они ознакомятся и продолжат деятельность. Другой вариант — налоговые льготы. Что касается подготовки кадров, система наставничества разваливается, для исправления ситуации трудно найти время и поддержку. Иногда выходят хиты, и этого хватает, чтобы сводить концы с концами<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Что касается аниматоров, единственный способ совершенствоваться — усердно работать. Условия их труда в Японии были плохими, но начали улучшаться. Искусственный интеллект, как и его стиль — сложный вопрос, потому что по-разному воспринимается людьми. Поскольку он существует, нет выбора, кроме как принять это, но также нужно продолжать поиски решения. Загвоздка в том, что ИИ слишком удобен в качестве инструмента. Возникают опасения, что он отнимет у людей их работу. Допустимо использовать как замену человека, пока действует авторское право, необходимо устанавливать рамки, следует применять в пределах того, чему нейросеть научится самостоятельно<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Единственное, чего ИИ не может сделать — оценивать. Когда он получит развитие и будет создавать все визуальные эффекты, останутся только продюсеры и режиссёры, которые вкладывают деньги и в конце скажут: «Достаточно», взяв ответственность перед зрителями и инвесторами. Анно хочет оставить после себя наследие, которое должно сохраниться на десятилетия<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

Отзывы

По мнению критиков и зрителей, Анно работал над многими проектами в течение десятилетий, но широко известен всё равно как создатель популярной франшизы «Евангелион»<ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref>, несмотря на частые попытки автора откреститься от «работы всей жизни». Такое в японской культуре можно сравнить со «Звёздными войнами» на Западе<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Хаяо Миядзаки признал его своим учеником, который способен развивать индустрию аниме<ref>Шаблон:Cite web</ref><ref>Шаблон:Cite web</ref>. В конечном итоге, Gainax стала уважаемой студией с сотнями тысяч поклонников по всему миру. Спустя несколько лет после выхода «Евангелиона» наблюдалось увеличение психологических драм, нацеленных на более зрелую аудиторию, таких как Perfect Blue, «Эксперименты Лэйн», Boogiepop Phantom и TexhnolyzeШаблон:Sfn. Многие признаются, что испытывают влияние Анно, в частности, Макото Синкай<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

В августе 1998 года к нему подошла ученица, полная восхищения, чтобы сказать, что она любит «Евангелион», верит в осуществление своих мечтаний и намерена вырасти и однажды сделать аниме самостоятельно. Анно предупредил её: «Ты всё неправильно поняла. Это единственное, что я могу сделать… Мне удалось зайти так далеко, потому что я бросил всё остальное». Карл Хорн в книге «Japan Edge: The Insider’s Guide to Japanese Pop Subculture» определил такое как личный апокалипсис, подобный словам из песни «Heresy» группы Nine Inch Nails: «Бог мёртв, и всем наплевать. Если ад существует, увидимся там»<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

В книге «Beautiful Fighting Girl»<ref>Шаблон:Cite web</ref> Сайто Тамаки заметил, что поколение, травмированное аниме, создаёт свои собственные работы, которые расширяют рану. Это принимается и повторяется следующим поколением. Анно и его современники, несомненно, находились под воздействием насилия в масс-медиа в отличие от предшественников, выросших на Astro Boy и Tetsujin 28-go. «Открыть рану» означает снова лезть в кабину робота, убивающего человека, и смириться с мыслью, что, когда люди стремятся убежать от травмы в обществе киборгов, насилие неизбежно<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

В 2008 году Slant Magazine написал, что Анно превосходит Миядзаки по крайней мере в одном отношении: как и Дэвид Линч, он обладает навыками кадрирования и цветовой гаммы, которые выделяются не только в контексте сюжета, но и как отдельные изображения, мгновенно получая интеллектуальный и эмоциональный отклик<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Ёсикадзу Ясухико считает, что Анно снимал очень интересные и радикальные фильмы. Он и его коллеги создавали свои работы не с расчётом, чтобы не было проблем, хватило денег, и компания не обанкротилась, поэтому они способны выпускать невероятные вещи. «Я понял, что у меня нет такого таланта и страсти», — признался Ясухико<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

Мамору Осии в интервью 2021 года назвал Хидэаки Анно «больше продюсером, чем режиссёром», поскольку он заинтересован в бизнес-составляющей аниме. Это было очевидно в ходе разговора, который состоялся во время работы над фильмом The Sky Crawlers. У него есть визуальный аспект, но нет основной мысли: «Авангардная презентация или рождение нового стиля — не то же самое, что и тема». Аналогичный подход без фундаментальной мотивации используют Мамору Хосода и Макото Синкай. Хаяо Миядзаки принадлежит к старшему поколению и всегда думает о том, что́ хочет выразить, и даже если утверждает, что создаёт анимацию для детей, всё равно бросает вызов обществу. «Я думаю, что Анно стремится наверх», — сказал Осии<ref>Шаблон:Cite web</ref>. В интервью 2024 года Хидэаки сказал, что читает книги по экономике, управлению бизнесом и архитектуре<ref>Шаблон:Cite web</ref>. Тосио Судзуки заявил, что подобно Вуди Аллену (всё уже снято, нового не будет, единственный вариант — переделать старое), Анно создавал очередной фильм, но это была копия. Режиссёр также признался, что является ребёнком той эпохи<ref>Шаблон:Cite web</ref>. В 2014 году Анно произнёс, что по сравнению с его предыдущими работами «ничего не изменилось: меха, взрывы, девушки»<ref>Шаблон:Cite web</ref>.

Несмотря на обвинения в оскорблениях и агрессии, при производстве фильма «Евангелион: 3.0+1.01» Анно не вносил неразумных изменений, «не переворачивал столы». По словам сотрудников, он сочетал в себе высокие стандарты и неспособность принимать быстрые решения. Работники, включая Кадзую Цурумаки, согласны с тем, что если Анно недоволен, то часто переделывает самостоятельно. Творчество — результат, который будет лучше, когда можно исправить. Зрители документального фильма NHK интерпретировали это как контролирующее поведение и эгоизм. Тем не менее Анно и Цурумаки были постоянно доступны для персонала, что странно для японцев старшего возраста. Нерешительность режиссёра часто раздражала многих, кто с ним работал. Но благодаря этому в последнем фильме Rebuild of Evangelion было создано более 100 тысяч фрагментов компьютерной графики и игровых видеороликов, а также раскадровки с использованием виртуальных камер и моделей. Вечно нерешительный Анно хотел того, что превзошло бы даже его воображение<ref>Evangelion Producer Speaks Out: «Eva’s Hideaki Anno Isn’t Abusive»</ref>.

Список произведений

Основные работы

Шаблон:Колонки

Шаблон:Колонки/конец

Прочее

Шаблон:Колонки

Шаблон:Колонки/конец

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Ссылки

Шаблон:^ Шаблон:Внешние ссылки Шаблон:Хидэаки Анно Шаблон:Neon Genesis Evangelion Шаблон:Animation Kobe Individual Award Шаблон:Премия Tokyo Anime Award за лучшее озвучивание Шаблон:Премия Newtype за лучший сценарий

Источник — https://camokathomelab.servebeer.com/mediawiki/index.php?title=Анно,_Хидэаки&oldid=6395