Аалто, Алвар

А́лвар А́алто<ref>Шаблон:ССИРЯ</ref>, полное имя Алвар Хуго Хенрик А́алто<ref>Шаблон:БРЭ</ref> (фин. Hugo Alvar Henrik Aalto, 3 февраля 1898, Куортане — 11 мая 1976, Хельсинки) — финский архитектор и дизайнер, крупнейшая фигура в архитектуре Финляндии, ведущий представитель модернизма в Северной Европе, один из важнейших мастеров скандинавского дизайна. Оказал определяющее влияние на архитектуру, дизайн мебели и дизайн стекла XX века<ref name="автоссылка3">Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). С. 260-281.</ref><ref name="автоссылка5">Koivisto K. Contradictions and Continuities. Finnish Art Glass from 1932 to 1973 / Koivisto K. Korvenmaa P. // Glass from Finland in the Bischoϐberger Collection. Milano: Skira, 2015. Рp. 39—57.</ref>. Считается одним из основоположников интернационального стиля<ref>Шукурова А. Архитектура Запада Архитектура Запада и мир искусства XX века. М.: Стройиздат, 1990 г.</ref><ref name="автоссылка1">Васильева Е. Национальная романтика и интернациональный стиль: к проблеме идентичности в системе финского дизайна // Человек. Культура. Образование. 2020, 3 (37). — C. 57—72.</ref>.

Биография

Файл:Alvar aalto c1935.jpg

Алвар Аалто, около 1935 года.

Алвар Аалто родился 3 февраля 1898 года в небольшой общине Куортане в западной Финляндии в семье геодезиста Йохана Хенрика Аалто и начальницы почтового отделения Сельмы Матильды Аалто (урождённой Хакстедт). В семье говорили на финском (отец) и шведском (мать) языках. Когда Алвару исполнилось пять лет, семья переехала: сначала в Алаярви, а затем в Ювяскюля в центральной Финляндии. Там Аалто окончил лицей Йювяскюля (фин. Jyväskylä Lyceum). Во время учёбы он брал уроки рисования у местного художника Йонаса Хейска. В 1916 году поступил в Политехнический институт города Гельсингфорса, где учился у Армаса Линдгрена. В 1918 году его учёба была прервана гражданской войной. Аалто принимал участие в боевых действиях на стороне «белых». По окончании войны он вернулся на студенческую скамью и в 1921 году окончил институт, став дипломированным архитекторомШаблон:Sfn. К моменту окончания института он построил по собственному проекту дом для родителей в Алаярви. Летом 1922 года он был официально призван в армию и демобилизовался в чине младшего лейтенанта в июне 1923-го.

Художественная программа

Общая характеристика

Карьера Аалто как дизайнера совпала с периодом экономического роста и индустриализации Финляндии. Работа Аалто поддержана ведущими промышленниками страны, среди которых можно назвать семью Альстрём-Гуллихсен (швед. Ahlström-Gullichsen). Алвар Аалто внёс вклад в развитие таких архитектурных стилей, как северный классицизм XX века (1920-е), интернациональный стиль и модернизм. В мебельном дизайне работы Аалто считаются образцом скандинавского дизайна. Важной чертой стиля Аалто было отношение к своим работам с позиций «единого произведения искусства»<ref>Аалто А. Архитектура и гуманизм / Алвар Аалто; Пер. под ред. Андрея Гозака. — М.: Прогресс, 1978. — 224 с.</ref>, что на практике означало не только создание архитектурного проекта, но и формирование деталей: материала и цвета поверхностей, освещение, фурнитуры, мебели и т. д. Рассматривал архитектуру как форму реализации внутренней идеи<ref>Васильева Е. Идеальное и утилитарное в системе интернационального стиля: предмет и объект в концепции дизайна XX века. // Международный журнал исследований культуры, № 4 (25), 2016, с. 72-80.</ref>.

Формирование стиля

Файл:Alvar Aalto Library Vyborg3.jpg

Библиотека Аалто в Выборге (2014 год)

Испытал влияние неоклассицизма Гуннара Асплунда и европейского архитектурного авангарда, на основе которой стала складываться его индивидуальная манера. В поисках новых конструктивных форм отдавал предпочтение природным материалам (эксперименты с гнутой древесиной: мебель, беспредметные композиции).

В 1923 году открыл своё первое бюро в Йювяскюля<ref>Шаблон:YLE-N</ref>. В 1933 году он переехал в Хельсинки, где начал сотрудничество с компанией «Артек», которая начала выпуск предметов интерьера, становившихся образцами современного стиля и финского дизайна. Благодаря поддержке лесоперерабатывающих концернов продемонстрировал возможности деревянной архитектуры в проектах для Всемирных выставок в Париже (1937) и в Нью-Йорке (1939); гибко сочетал традиции народного зодчества с новизной авангардных приёмов, свободу пространственных композиции с красотой северного пейзажа (вилла). В 1932 году принимал участие в проекте «Современная архитектура: интернациональная выставка» в Музее современного искусства<ref name="автоссылка1" />.

Аалто и основание компании Artek

Файл:Artek Stool.jpg

Мастерские компании Artek в 1937 году. Производство штабелируемого табурета «Stool 60», выполненного по проекту Алвара Аалто.

В 1935 году Алвар Аалто совместно с Гарри и Майрой Гулликсенами принимал участие в создании компании Artek (фин.)<ref name="автоссылка5" /><ref>Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). С. 273.</ref>. Компания задумывалась как «манифест современного образа жизни»<ref>Korvenmaa P. Finnish Design: A Concise History. London: Victoria & Albert Museum, 2014, p. 26.</ref>. Важным обстоятельством новой художественной системы стало обращение к повседневным вещам<ref>Васильева Е. Национальная романтика и интернациональный стиль: к проблеме идентичности в системе финского дизайна // Человек. Культура. Образование. 2020, 3 (37).</ref>. Алвар Аалто и поддержанная им компания Artek сформировали важный прецедент — присутствие дизайна в бытовой среде<ref name="автоссылка5" />. «Artek сделал возможным новую картину быта, которая могла быть реализована в повседневных вещах»<ref> Васильева Е. Национальная романтика и интернациональный стиль: к проблеме идентичности в системе финского дизайна // Человек. Культура. Образование. 2020, 3 (37). — C. 66.</ref>.

Аалто и интернациональный статус финского дизайна

Работы Алвара Аалто обозначили интернациональный статус финского дизайна. В 1933 году Аалто создал серию стеклянной посуды для выставки в Лондоне<ref>Koivisto K. Contradictions and Continuities. Finnish Art Glass from 1932 to 1973 / Koivisto K. Korvenmaa P. // Glass from Finland in the Bischoϐberger Collection. Milano: Skira, 2015. Р. 40.</ref>. В 1936 году Алвар и Айно Аалто получили гран-при на VI Миланской триеннале, став первыми финскими дизайнерами, удостоенными награды на заметном интернациональном художественном смотре. Имя Алвара Аалто можно рассматривать как интернациональный символ финского дизайна<ref>Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). С. 270.</ref>. Для Парижской всемирной выставки 1937 года первоначально рассматривался проект Эльны Кильяндер «комната мальчика», но в последний момент отдали предпочтение Алвару Аалто, создавшему выставочный павильон Финляндии "дерево в движении"(дословно) (фр. Le bois est en marche)<ref>Шаблон:Книга</ref>.

Аалто и Интернациональный стиль

Шаблон:Main С именем Алвара Аалто связано систематическое развитие интернационального стиля в Финляндии<ref name="автоссылка1" /><ref name="автоссылка2">Pearson P. Alvar Aalto and the International Style. New York: Whitney Library of Design, 1978.</ref>. Алвар Аалто стал одним из архитекторов, который опирался на архитектурный формат нового типа<ref>Золотое поколение. Модернизм в финской архитектуре и дизайне. (Каталог выставки). СПб: Издательство Государственного Эрмитажа, 2015.</ref>, поддержанный установлением архитектурного модернизма<ref>Frampton K. Modern Architecture: a Critical History. London: Thames and Hudson, 1985</ref>. Искусствовед Екатерина Васильева отмечает: «Строительная практика, инициированная Аалто, подразумевала преодоление форм национальной романтики и более или менее последовательное установление новой архитектурной стратегии»<ref>Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). — С. 272</ref>. В 1932 году Аалто был единственным скандинавским архитектором, принимавшим участие в выставке «Современная архитектура: интернациональная выставка»<ref>Hitchcock H-R.; Johnson P. The International Style (1932). New York: W. W. Norton & Company, 1997.</ref>, давшей начало и название Интернациональному стилю<ref>Васильева Е. Идеальное и утилитарное в системе интернационального стиля: предмет и объект в концепции дизайна XX века. // Международный журнал исследований культуры, № 4 (25), 2016, с. 72-80.</ref><ref>Frampton K. Modern Architecture: a Critical History. London: Thames and Hudson,. 1985. p. 363-384.</ref>. «Использование форм интернационального стиля стало важным обстоятельством формирования национальной художественной программы»<ref name="автоссылка4">Васильева Е. Национальная романтика и интернациональный стиль: к проблеме идентичности в системе финского дизайна // Человек. Культура. Образование. 2020, 3 (37). — C. 65.</ref>.

Алвар Аалто и художественная идентичность

Иногда систему интернационального дизайна, созданную Аалто, рассматривают как основу финской идентичности<ref name="автоссылка3" /><ref name="автоссылка5" /><ref>Васильева Е. Национальная романтика и интернациональный стиль: к проблеме идентичности в системе финского дизайна // Человек. Культура. Образование. 2020, 3 (37). — C. 64.</ref>. Аалто оказался одним из наиболее последовательных сторонников новой архитектуры<ref>Кивилинна Х. Золотой век финского дизайна // Золотое поколение. Модернизм в финской архитектуре и дизайне. (Каталог выставки). СПб: Издательство Государственного Эрмитажа, 2015. с. 45-54.</ref>, которая стала основой новой художественной программы<ref name="автоссылка3" />. Концепция дизайна, созданная Аалто обозначила стремление к новизне, где модернизм воспринимался одним из символов прогресса<ref name="автоссылка4" />. Дизайн Алвара Аалто в его новых формах был демонстрацией нового социального и художественного стандарта<ref name="автоссылка5" />. Работы Алвара Аалто можно рассматривать как важный атрибут нового быта<ref name="автоссылка2" /> и символ нового образа жизни<ref name="автоссылка1" />.

Основные памятники

Ранние работы

Файл:VIPlibrary.jpg

Библиотека в Выборге: актовый зал

В довоенное время Аалто построил санаторий в Паймио (1929—1933) и городскую библиотеку в Выборге (1930—1935), виллу «Майреа» в Нормаркку (1939). В 1940—1948 годах Аалто работал и преподавал в США, где осуществил ряд проектов, таких как общежитие MIT в Бостоне. В 1949 году умерла его супруга и постоянный партнёр по проектной работе Айно Марсио-Аалто. Вернувшись в Финляндию, Аалто сотрудничал с Элиссой Мякиниеми; они поженились в 1952 году.

Работы послевоенного периода и поздние проекты

Файл:Finlandia Wiki.jpg

Концертный зал «Финляндия» в Хельсинки.

Аалто осуществил ряд проектов крупных общественных зданий: муниципальный центр в Сяюнятсало (1950—1952), Управление пенсионного обеспечения (1952—1956), Дом культуры рабочих (1955—1958) и дворец «Финляндия» (1967—1971; все в Хельсинки), Дом северных стран в Рейкьявике (1965—1968). Автор многих проектов церковной архитектуры, в том числе церкви Трёх крестов в Вуоксенниска (1958), приходских центров в Вольфсбурге (1963) и в местечке Риола под Болоньей (1966, построен в 1975—1980 годах). Создатель промышленных сооружений в Топпиле (1931), Суниле (1936—1939), Оулу (1951—1957), жилых домов в Бремене (1958—1963), вилл, выставочных павильонов. Выступал и как градостроитель в Рованиеми (1946—1948) и Сяйнятсало (1949—1952).

Файл:Aalto-Theater 02.jpg

Театр в Эссене

От строго геометрических форм ранних построек пришёл к самобытному сочетанию национальных традиций, принципов функционализма и органической архитектуры, к свободе и гибкости объёмно-пространственной композиции, умело вписанной в природную среду. В постройках Аалто богато используется дерево. Некоторые из его градостроительных замыслов, отличавшиеся свободной композицией объёмов и живописной ландшафтной планировкой, были реализованы посмертно в Рованиеми и в Сейняиоки.

Дизайн

• Ваза Аалто
• Консольный стул из дерева
• Табурет Stool 60

Звания и награды

Своё представление о достоинстве творческого труда Аалто воплотил в проекте собственной мастерской близ Хельсинки (1955) со внутренним двором в форме амфитеатра (лекционный зал под открытым небом).

С 1928 по 1954 год участвовал и являлся членом оргкомитета Международных конгрессов по современной архитектуре.

Был президентом Союза финских архитекторов (1943—1958) и Академии Финляндии (1963—1968). Аалто оказал значительное влияние на поколение молодых архитекторов разных стран.

Почётный иностранный член Американской академии искусств и наук (1957).

Кавалер Золотой медали Американского института архитектуры (1963).

Память об Алваре Аалто

• Новый университет, учреждённый 1 января 2010 года путём слияния трёх высших учебных заведений Финляндии, специализировавшихся в области технологии и дизайна, был назван Университетом Аалто (фин. Aalto-yliopisto).
• Шаблон:Нп5 — одна из наиболее престижных международных наград в области архитектуры.

См. также

• Архитектурный модернизм
• Библиотека Алвара Аалто
• Интернациональный стиль
• Скандинавский дизайн

Теоретические работы

• Шаблон:Книга (в пер.)

Литература

• Шаблон:Книга
• Васильева Е. Национальная романтика и интернациональный стиль: к проблеме идентичности в системе финского дизайна // Человек. Культура. Образование. 2020, 3 (37). — C. 57—72.
• Васильева Е. Финский дизайн стекла: апроприации, идентичность и проблема интернационального стиля // Теория моды: одежда, тело, культура. 2020. № 1 (55). — С. 260-281.
• Васильева Е. Идеальное и утилитарное в системе интернационального стиля: предмет и объект в концепции дизайна XX века // Международный журнал исследований культуры, № 4 (25), 2016. — C. 72—80.
• Володин Б. Ф. Человечные библиотеки Алвара Аалто // Петербургская библиотечная школа. 1998. № 3/4.
• Володин Б. Ф. Явление Аалто в России: Выборгская библиотека в контексте библиотечной архитектуры // Библиотечное дело. 2003. № 11. — С. 34—38.
• Шаблон:Книга (в пер.)
• Шаблон:Книга
• Шаблон:Книга. — Электронная версия Шаблон:V
• Aalto A. Bde I—III. Ed. Fleig K. Zürich, 1963—1978.
• Eisenbrand J., Suominen-Kokkonen R,, Pettersson S. Alvar Aalto — Art and the Modern Form. Exhibition Catalogue at Ateneum Art Museum. Helsinki: Ateneum Publications Vol. 93, 2017. — 103 p.
• Lahti M., Mikonranta K., Pakoma K. Alvar Aalto: Designer. Jyväskylä: Alvar Aalto Foundation, Alvar Aalto Museum, 2014. 240 p.
• Kinnunen U. Aino Aalto. Jyväskylä: Alvar Aalto—museo, Alvar Aalto Foundation, 2004. 240 p.
• Koivisto K. Contradictions and Continuities. Finnish Art Glass from 1932 to 1973 / Koivisto K. Korvenmaa P. // Glass from Finland in the Bischoϐberger Collection. Milano: Skira, 2015. Рp. 39—57.
• Korvenmaa P. Finnish Design: A Concise History. London: Victoria & Albert Museum, 2014. 352 p.
• Korvenmaa P. What Was There Besides Glass? Finnish Design From the Early 1930s to the Early 1970s // Glass from Finland in the Bischoϐberger Collection. Milano: Slira, 2015. Рp. 22—37.
• Pearson P. Alvar Aalto and the International Style. New York: Whitney Library of Design, 1978. 240 p.
• Schildt G. A. Aalto. [Vol.] 1—4. N. Y., 1984—1994.
• Шаблон:Публикация

Ссылки

• Музей Алвара Аалто в Ювяскюля
• Большая подборка работ Алвара Аалто
• Artek
• Биография Аалто
• Alvar Aalto’s Savoy Vase (1936)
• Шаблон:HDS