imported>Vcohen: /* Критика понятия */

2025-08-06T13:52:48Z

Критика понятия

Новая страница

[[File:Willem van Haecht (II) - Apelles painting Campaspe - 2.jpg|thumb|280px|справа|В. ван Хахт. Апеллес пишет Кампаспу (Аллегория живописи). Ок. 1630 г. Дерево, масло. Маурицхёйс, Гаага]]
'''Изя́щные иску́сства''' ({{lang-fr|les beaux arts}}, от {{lang-lat|bonae artes}}; {{lang-de|feine Künste}} или {{lang-de2|schöne Künste}}) — [[термин]] для обобщённого обозначения некоторых видов [[искусство|искусства]] — изобразительного искусства и архитектуры, музыки, поэзии, театра и искусства танца, а также скульптуры, фотографии и т. п. Термин bonae artes известен в Европе, по меньшей мере, с конца [[XVI век|XVI века]]<ref>Встречается, например, в трактате [[Кальвизий, Зет|Зета Кальвизия]] «О происхождении и развитии музыки» (1600).</ref>. Впервые был закреплён [[Баттё, Шарль|Шарлем Батё]] во второй половине [[XVIII век]]а за [[жанр]]ами и видами искусств, которые, с эстетической точки зрения, были ориентированы на создание красоты, в отличие от [[декоративно-прикладное искусство|декоративно-прикладных искусств]]. Традиционно изящные искусства противопоставляются так называемым [[Семь ремёсел|механическим искусствам]] (artes mechanicae).

Во [[Франция|Франции]], в эпоху короля [[Людовик XIV|Людовика XIV]], в [[1648 год|1648 году]] стараниями кардинала [[Мазарини, Джулио|Мазарини]] учреждается [[Академия художеств|Королевская академия живописи и скульптуры]]. [[1671 год|B 1671 году]] министр финансов Франции [[Жан-Батист Кольбер]] и архитектор [[Франсуа Блондель]] основали [[Академия художеств|Королевскую академию архитектуры]]. [[1863 год|B 1863 году]] [[Наполеон III]] даровал ей независимость от государства, и она слилась с другими академиями, в результате чего образовалась [[Школа изящных искусств]]. Школа ориентировалась на классические искусства и архитектуру, поэтому программа обучения включала живопись, скульптуру и архитектуру. С образованием Школы также произошло разделение между архитектурой и практическим строительным ремеслом — при этом последнее преподавалось в [[Национальная школа мостов и дорог|Национальной школе мостов и дорог]], а также в [[Политехническая школа|Политехнической школе]], которая и по сей день остаётся одним из крупнейших технических учебных заведений мира.

В России по западноевропейской академической традиции «высокие [[жанр]]ы» живописи (исторический и портретный) также именовали «изящными искусствами». Остальные жанры были объявлены «низшими». Архитектуру, несмотря на её бифункциональную природу, по причине её социального значения, также причисляли к изящным видам искусства. Так образовалась триада «изящных художеств», закреплённая академическим [[Канон (искусство)|каноном]]: живопись, ваяние и зодчество. [[Императорская Академия художеств]], учреждённая указом императрицы [[Елизавета Петровна|Елизаветы Петровны]] от 7 ноября [[1757 год]]а в Москве, а позднее в Санкт-Петербурге, так и называлась: «Академия трёх знатнейших (изящных) художеств»<ref> [[Власов, Виктор Георгиевич|Власов В. Г.]]. Российская академия художеств, россика и национальное академическое искусство // Власов В. Г. Искусство России в пространстве Евразии. — В 3-х т. — СПб.: Дмитрий Буланин, 2012. — Т. 2.- C. 230 </ref>.

== Критика понятия ==
Ряд авторов подчеркивает, что деление искусства на «изящные» («прекрасные»), нацеленные исключительно на эстетическое восприятие, и «декоративно-прикладные», практически-ориентированные, не универсально, а возникает именно на Западе в период Нового времени. Перенос подобной классификации за пределы европейской культуры не может адекватно отразить действительность. Кроме того, определение изящных искусств принижало функционально ориентированные [[Декоративно-прикладное искусство|декоративно-прикладные искусства]] и художественные [[Ремесло|ремёсла]], формируя искусственную оппозицию «высокого» и «низкого».

Система изящных искусств приходит в упадок к концу XIX века. Авангард дарит человечеству отказ от идеала удовольствия (заменяя его провокацией, «выбиванием почвы», концептуальностью и т. п.). Отказ от традиционной системы искусств и сопутствующие ему процессы теоретизирует ряд авторов XX века. Например, [[Беньямин, Вальтер|Вальтер Беньямин]], рассматривая влияние механической воспроизводимости на традиционные представления об искусстве, также затрагивал и критиковал узкое определение «изящных искусств», которое игнорировало массовые формы искусства. [[Дьюи, Джон|Дж. Дьюи]] рассматривал искусство как потенциальный опыт, реализация которого превосходит традиционные оппозиции между изящным и [[Прикладное искусство|прикладным]] искусством, и которое можно встретить в любой практической деятельности человека (в движениях атлета, работе садовника, в ходе научного эксперимента и т. п.)

Историк и философ [[Кристеллер, Пауль Оскар|Пауль Оскар Кристеллер]] своим исследованием истории идей («Современная система искусств») косвенно оказал значительное влияние на современную критику концепции «изящных искусств»<ref>{{Статья|ссылка=https://doi.org/10.1017/s003871340002323x|заглавие=Paul Oskar Kristeller, Renaissance Thought and the Arts: Collected Essays. Expanded ed. Princeton: Princeton University Press, 1990. Paper. Pp. xiv, 266. $9.95. Originally published in 1964 as Renaissance Thought II by Harper & Row.|год=1993-07|издание=Speculum|том=68|выпуск=03|страницы=918|issn=0038-7134|doi=10.1017/s003871340002323x}}</ref>. Кристеллер продемонстрировал, что разделение и противопоставление «изящных искусств» и «ремесел» не является естественным и неизбежным, а представляет собой продукт определенной исторической эпохи и конкретных социальных и культурных сил.

Утверждая, что система изобразительного искусства возникла только в XVIII веке, Кристеллер, подобно ряду других исследователей, возводит её корни к [[Возрождение|эпохе Возрождения]]. В частности, в своих работах Кристеллер описывает как в эпоху Возрождения и Нового времени гуманисты начали возвышать «[[Семь свободных искусств|либеральные искусства]]» (grammatica, rhetorica, dialectica, arithmetica, geometria, astronomia, musica), связанные с интеллектуальной деятельностью, в то время как «механические искусства» (связанные с ручным трудом) стали рассматриваться как менее престижные. Также Кристеллер показывает, как в эпоху Возрождения постепенно формируется образ [[художник]]а не как простого [[ремесленник]]а, а как личности, обладающей особым творческим даром.

Работы Кристеллера повлияли на многих исследователей, которые занимаются критикой западного понимания «искусства» и его европоцентричного характера. Так американский философ искусства и эстетик [[Ларри Шинер]] написал книгу «[[Изобретение искусства: история культуры]]», в которой подробно рассматривает процесс деления ранее существовавшего единого понятия ''«techne»'' (греч. «мастерство», «искусность») на ориентированные на вкус «изящные искусства» и практически ориентированные ремесла, декоративно-прикладные искусства<ref>{{Книга|ссылка=https://doi.org/10.7208/chicago/9780226753416.001.0001|автор=Larry Shiner|заглавие=The Invention of Art|год=2001|издательство=University of Chicago Press|isbn=978-0-226-75343-0, 978-0-226-75342-3, 978-0-226-75341-6}}</ref>.

Сходные утверждения о том, что изящное искусство было изобретено на Западе в XVIII веке, наряду с Кристеллером и Шинером делали ряд других авторов, например, как Пол Мэттик или Терри Иглтон<ref>{{Cite web|url=http://www.contempaesthetics.org/newvolume/pages/article.php?articleID=519|title=A Third System of the Arts? An Exploration of Some Ideas from Larry Shiner's The Invention of Art: A Cultural History|website=web.archive.org|date=2014-04-28|access-date=2025-01-12|archive-date=2014-04-28|archive-url=https://web.archive.org/web/20140428005534/http://www.contempaesthetics.org/newvolume/pages/article.php?articleID=519|url-status=dead}}</ref>. [[Бурдьё, Пьер|Пьер Бурдьё]] писал как понятие «изящных искусств» связано с социальным классом и культурным капиталом. Он критиковал идею «бесспорного вкуса» и показал, что эстетические суждения являются социальными конструктами<ref>{{Статья|ссылка=https://doi.org/10.2307/2905454|автор=Michael Warner, Pierre Bourdieu, Richard Nice|заглавие=Distinction: A Social Critique of the Judgement of Taste.|год=1985-12|издание=MLN|том=100|выпуск=5|страницы=1133|issn=0026-7910|doi=10.2307/2905454}}</ref>.

== Примечания ==
{{примечания}}

== Ссылки ==
* Статья: [https://web.archive.org/web/20170101082757/http://tartle.net/petrova.katerina/blog/97-izyashnye-iskusstva/ «Изящные искусства: Академический стиль из богатого орнамента и строгого метода»]
<references group="Источники" />
<references group="Статьи" />{{Внешние ссылки}}

[[Категория:Искусство]]
[[Категория:Эстетика]]

Изящные искусства - История изменений

imported>Vcohen: /* Критика понятия */