Просмотр кода страницы Театр абсурда

{{другие значения}}
'''Театр абсурда''', или '''драма абсурда''', — [[абсурд]]истское направление в [[Западная Европа|западноевропейской]] [[драматургия|драматургии]] и [[театр]]е, возникшее в начале 1950-х годов во французском [[Театральное искусство|театральном искусстве]]<ref name="bre1">[[Большая Российская энциклопедия]]: В 30 т. / Председатель науч.-ред. совета Ю. С. Осипов. Отв. ред С. Л. Кравец. Т. 1. А — Анкетирование. — {{М}}: [[Большая Российская энциклопедия (издательство)|Большая Российская энциклопедия]], 2005. — 766 с.: ил.: карт.</ref>.

Театр абсурда является частью [[Литература абсурда|литературы абсурда]]. В абсурдистских [[пьеса]]х ([[Драма (жанр)|драмах]]), в отличие от логичных пьес обычной драматургии, автор передаёт читателю и зрителю своё ощущение какой-либо проблемы, постоянно нарушая [[Логика|логику]], поэтому зритель, привыкший к обычному театру, оказывается сбит с толку и испытывает [[дискомфорт]], что и является целью «нелогичного» театра, нацеленного на то, чтобы зритель избавился от шаблонов в своём восприятии и взглянул на свою жизнь по-новому. Сторонники «логичного» театра говорят, что мир в «театре абсурда» представлен как бессмысленное, лишённое логики нагромождение фактов, поступков, слов и судеб, однако при чтении таких пьес можно заметить, что они составлены из ряда вполне логичных фрагментов. Логика же связи этих фрагментов резко отличается от логики связи частей «обычной» пьесы. Наиболее полно принципы «абсурдизма» были воплощены в драмах «[[Лысая певица]]» (''La cantatrice chauve'', [[1950]]) румынско-французского драматурга [[Ионеско, Эжен|Эжена Ионеско]] и «[[В ожидании Годо]]» (''Waiting for Godot'', [[1952]]) ирландского писателя [[Беккет, Сэмюэл|Сэмюэла Беккета]]. Приёмами искусства абсурда пользовались в своём творчестве также французские драматурги [[Жене, Жан|Жан Жене]], [[Адамов, Артюр|Артюр Адамов]], английские писатели [[Пинтер, Гарольд|Гарольд Пинтер]], Н. Симпсон и некоторые другие<ref name="эстетика">Буржуазная эстетика сегодня. Сборник, сост. И. С. Куликова. — М.: «Знание», 1975. — 176 с.</ref>.

== История ==
Термин «театр абсурда» впервые появился в работах театрального критика [[Эсслин, Мартин|Мартина Эсслина]], написавшего в [[1962 год]]у книгу с таким названием. Эсслин увидел в определённых произведениях художественное воплощение философии [[Камю, Альбер|Альбера Камю]] о бессмысленности жизни в своей основе, что он проиллюстрировал в своей книге «Миф о [[Сизиф]]е». Считается, что театр абсурда уходит корнями в философию [[дадаизм]]а, поэзию [[Бармаглот|из несуществующих слов]] и авангардистское искусство [[1910-е|1910]]—[[1920-е|1920-х]]. Несмотря на острую критику, жанр приобрёл популярность после [[Вторая мировая война|Второй мировой войны]], которая продемонстрировала неопределённость и эфемерность человеческой жизни. Введённый термин также подвергался критике, появились попытки переопределить его как «анти-театр» и «новый театр». По Эсслину, абсурдистское театральное движение базировалось на постановках четырёх драматургов — Эжена Ионеско, Сэмюэла Беккета, [[Жене, Жан|Жана Жене]] и [[Адамов, Артюр|Артюра Адамова]], однако он подчёркивал, что каждый из этих авторов имел свою уникальную технику, выходящую за рамки термина «абсурд». Часто выделяют следующую группу писателей — [[Стоппард, Том|Том Стоппард]], [[Дюрренматт, Фридрих|Фридрих Дюрренматт]], [[Фернандо Аррабаль]], Гарольд Пинтер, [[Олби, Эдвард|Эдвард Олби]] и [[Тардьё, Жан|Жан Тардьё]]. Эжен Ионеско не признавал термин «театр абсурда» и называл его «театром насмешки».

Вдохновителями движения считают [[Стравинский, Игорь Федорович|Игоря Стравинского]], [[Жарри, Альфред|Альфреда Жарри]], [[Пиранделло, Луиджи|Луиджи Пиранделло]], [[Виткевич, Станислав|Станислава Виткевича]], [[Аполлинер, Гийом|Гийома Аполлинера]], [[сюрреализм|сюрреалистов]] и многих других.

Движение «театра абсурда» (или «нового театра»), очевидно, зародилось в [[Париж]]е как авангардистский феномен, связанный с маленькими театрами в [[Латинский квартал|Латинском квартале]], а спустя некоторое время обрело и мировое признание.

Считается, что театр абсурда отрицает реалистичные персонажи, ситуации и все другие соответствующие театральные приёмы. Время и место неопределённы и изменчивы, даже самые простые причинные связи разрушаются. Бессмысленные интриги, повторяющиеся диалоги и бесцельная болтовня, драматическая непоследовательность действий, — всё подчинено одной цели: созданию сказочного, а может быть и ужасного, настроения.

Критики такого подхода, в свою очередь, указывают, что персонажи пьес «абсурда» вполне реалистичны, как и ситуации в них, не говоря уже о театральных приемах, а намеренное разрушение причинно-следственных позволяет драматургу сбить зрителя со стандартного, шаблонного, способа мышления, заставляет его прямо по ходу пьесы искать разгадку алогичности происходящего и в результате более активно воспринимать сценическое действие.

Сам Эжен Ионеско так писал о «Лысой певице»:
{{начало цитаты}}
Ощутить абсурдность банальности и языка, их фальшь — уже продвинуться вперёд. Чтобы сделать этот шаг, мы должны раствориться во всём этом. Комическое есть необычное в его первозданном виде; более всего меня изумляет банальность; скудость наших ежедневных разговоров — вот где гиперреальное.
{{конец цитаты}}

Кроме того, алогичность, парадокс, как правило, производит на зрителя комическое впечатление, через смех открывая человеку абсурдные стороны его существования. Кажущиеся бессмысленными интриги и диалоги вдруг открывают зрителю мелочность и бессмысленность его собственных интриг и разговоров с близкими и друзьями, приводя его к переосмыслению своей жизни. Что же касается драматической непоследовательности в пьесах «абсурда», то она практически полностью соответствует «[[клиповая культура|клиповому]]» восприятию современного человека, в голове у которого в течение дня смешиваются телевизионные передачи, реклама, сообщения в соцсетях, телефонные смс — все это сыпется на его голову в самом беспорядочном и противоречивом виде, представляя собой непрекращающийся абсурд нашей жизни.

Нью-йоркская ''Театральная компания без названия № 61'' (''Untitled Theater Company #61'') заявила о создании «современного театра абсурда», состоящего из новых постановок в этом жанре и переложений классических сюжетов новыми режиссёрами. Среди других начинаний можно выделить проведение ''Фестиваля работ Эжена Ионеско''.

«Традиции французского театра абсурда в русской драме существуют на редком достойном примере. Можно упомянуть [[Волохов, Михаил Игоревич|Михаила Волохова]]. Но философия абсурда до сего дня в России отсутствует, так что её предстоит создать.»

== Театр абсурда в России ==
Одним из первых произведений в жанре театра абсурда является балет «[[Весна священная]]» композитора [[Стравинский, Игорь Федорович|Игоря Стравинского]].

Основные идеи театра абсурда разрабатывались членами группы [[ОБЭРИУ]] ещё в [[1930-е годы|1930-х годах]], то есть за несколько десятилетий до появления подобной тенденции в западноевропейской литературе. В частности, одним из основоположников русского театра абсурда был [[Введенский, Александр Иванович (поэт)|Александр Введенский]], который написал пьесы «Минин и Пожарский» (1926), «Кругом возможно Бог» (1930—1931), «Куприянов и Наташа» (1931), «[[Ёлка у Ивановых]]» (1939) и т. п. Наиболее значительными в подобном жанре являются работы [[Даниил Хармс|Д. Хармса]] и [[Сигизмунд Кржижановский|С. Кржижановского]].

В драматургии более позднего периода ([[1980-е годы]]) элементы театра абсурда можно встретить в пьесах [[Петрушевская, Людмила Стефановна|Людмилы Петрушевской]], в пьесе [[Ерофеев, Венедикт Васильевич|Венедикта Ерофеева]] «[[Вальпургиева ночь, или Шаги Командора]]», в пьесе российско-французского драматурга [[Волохов, Михаил Игоревич|Михаила Волохова]] («[[Игра в жмурики (пьеса)|Игра в жмурики]]»)<ref>{{cite web |url=https://www.lgz.ru/article/-48-6578-7-12-2016/mikhail-volokhov-dramaturg-i-buntar/ |author=Разлогов К. |title=Михаил Волохов, драматург и бунтарь |publisher=[[Литературная газета]] |date=07-12-2016 |access-date=2023-11-10 |archive-url=https://web.archive.org/web/20231110152620/https://www.lgz.ru/article/-48-6578-7-12-2016/mikhail-volokhov-dramaturg-i-buntar/ |archive-date=2023-11-10 |url-status=live}}</ref><ref>{{Cite web|url=https://argumenti.ru/news/2006/06/08/31471|title=Предмет гордости – русский мат?|lang=ru|website=Аргументы Недели|access-date=2025-03-30}}</ref>, ряде других произведений<ref name="Question">{{citeweb|url=https://thequestion.ru/questions/122970/chto-takoe-teatr-absurda-chto-tam-takogo-absurdnogo|title=Что такое "театр абсурда"? Что там такого абсурдного?|publisher=''The Question''|author=Павел Руднев|date=2016-06-14|lang=ru|access-date=2016-06-15|archive-date=2016-06-30|archive-url=https://web.archive.org/web/20160630052803/https://thequestion.ru/questions/122970/chto-takoe-teatr-absurda-chto-tam-takogo-absurdnogo|url-status=live}}</ref>.

== Представители ==
{{div col}}
* [[Адамов, Артюр]] ({{lang-fr|Arthur Adamov}})
* [[Беккет, Сэмюэл]] ({{lang-en|Samuel Barclay Beckett}})
* [[Введенский, Александр Иванович (поэт)|Введенский, Александр Иванович]]
* [[Виткевич, Станислав Игнацы]] ({{lang-pl|Stanisław Ignacy Witkiewicz }})
* [[Волохов, Михаил Игоревич]] 
* [[Гавел, Вацлав]] ({{lang-cs|Václav Havel}})
* [[Жене, Жан]] ({{lang-fr|Jean Genet}})
* [[Ионеско, Эжен]] ({{lang-fr|Eugène Ionesco}})
* [[Казаков, Владимир Васильевич]]
* [[Камю, Альбер]] ({{lang-fr|Albert Camus}})
* [[Кэрролл, Льюис]] ({{lang-en|Lewis Carroll}})
* [[Мрожек, Славомир]] ({{lang-pl|Sławomir Mrożek}})
* [[Олби, Эдвард]] ({{lang-en|Edward Albee}})
* [[Пинтер, Гарольд]] ({{lang-en|Harold Pinter}})
* [[Ружевич, Тадеуш]] ({{lang-pl|Tadeusz Różewicz }})
* [[Стоппард, Том]] ({{lang-en|Tom Stoppard}})
* [[Хармс, Даниил Иванович]]
{{div col end}}

== Примечания ==
{{примечания}}

== Литература ==
* Esslin M. The Theatre of the Absurd. — Eyre & Spottiswoode, 1962.
* Esslin M. Absurd Drama. — Penguin, 1965.
* Гальцова Е. Д. Сюрреализм и театр. К вопросу о театральной эстетике французского сюрреализма. — М.: Изд-во [[РГГУ]], 2012.
* Беккет С. В ожидании Годо: пьесы : перевод с французского. — М.: Классика, 2010. — 284 с.
* Ионеско Э. Носорог: пьесы. Пер. с фр. Л. Завьяловой, И. Кузнецовой, Е. Суриц. — СПб.: Азбука-классика, 2008. — 320 с.
* Кондаков Д. А. Творчество Эжена Ионеско в контексте идейно-художественных исканий европейской литературы XX века. — Новополоцк: Изд-во ПГУ, 2008. — 188 с.
* Театр абсурда. Сб. статей и публикаций. — СПб., 2005.
* Беккет С. Никчемные тексты. Пер. Е. В. Баевской. — СПб.: Наука, 2003. — 338 с.
* Эсслин М. Театр абсурда. Пер. с англ. Г. Коваленко. — СПб.: Балтийские сезоны, 2010.
* Ионеско Э. Собр. соч. Пер. с фр. — СПб.: Симпозиум, 1999. — 464 с.
* Генис А. Беккет: поэтика невыносимого.
* Штутина Ю. Сумрачный век. Сто лет Сэмюэлю Беккету.

== Ссылки ==
{{Викисловарь|театр абсурда}}
* [http://ec-dejavu.ru/a/Absurd_b.html Эжен Ионеско. Есть ли будущее у театра абсурда?]
* [http://www.pravda.ru/culture/theatre/drama/05-07-2006/89976-volokhov-0/ Скандальный драматург Михаил Волохов о матерщине и философии театра абсурд]
* [http://www.pomeranz.ru/p/pub_absurd.htm Григорий Померанц. Язык абсурда]
* [https://web.archive.org/web/20170223042633/http://www.ionesco.ru/teatrabsurda.htm О театре абсурда]
* [http://www.o-tt.ru/index/absurdnaya-drama/ Абсурдная драма]
* [http://cirkul.info/article/ezhen-ionesko-teatr-absurda Эжен Ионеско. Театр абсурда]

{{вс}}
{{Театральное искусство}}
{{Комедия}}
[[Категория:Виды и жанры театра]]
[[Категория:Абсурдизм]]
[[Категория:Искусство XX века]]