Просмотр кода страницы Пачино, Аль

{{Кинематографист
| имя = Аль Пачино
| оригинал имени = {{lang-en|Al Pacino}}
| изображение = Al Pacino 2016 (30401544240).jpg
| ширина = 230
| описание изображения = Аль Пачино в 2016 году
| имя при рождении = Альфредо Джеймс Пачино
| дата рождения = 25.4.1940
| место рождения = [[Восточный Гарлем]], {{МестоРождения|Манхэттен}}, [[Нью-Йорк]], [[Соединённые Штаты Америки|США]]
| гражданство = {{USA}}
| профессия = {{актёр|XX века|XXI века|театра США|телевидения США}}, {{кинорежиссёр|XX века|XXI века|США}}, {{сценарист|XX века|XXI века|США}}, {{кинопродюсер|XX века|XXI века|США}}
| годы активности = 1963 — {{н. в.}}
| направление = -
| награды = {{ряд-л|{{Национальная медаль США в области искусств}}|{{Премия Центра Кеннеди}}}}
«[[Тони (премия)|Тони]]» (1969, 1977)<br>«[[Оскар (кинопремия)|Оскар]]» (1993)<br>«[[Золотой глобус]]» (1974, 1993, 2001, 2004, 2011)<br>«[[Серебряная раковина лучшему актёру]]» (1975)<br>[[BAFTA]] (1976)<br>«[[Золотой лев за карьеру]]» (1994)<br>[[Премия Сесиля Б. Де Милля]] (2001)<br>«[[Прайм-таймовая премия «Эмми»|Эмми]]» (2004, 2010)
}}
'''Альфре́до Джеймс''' '''Пачи́но''' ({{lang-en|Alfredo James Pacino}}; род. [[25 апреля]] [[1940 год|1940]], [[Восточный Гарлем]], [[Манхэттен]], [[Нью-Йорк]], [[Соединённые Штаты Америки|США]]) — американский [[Актёрское искусство|актёр]], [[кинорежиссёр]], [[сценарист]] и [[кинопродюсер]]. На протяжении более чем пяти десятилетий остаётся одной из самых значимых фигур в мировом кинематографе, театре и на телевидении. Его имя стало олицетворением актёрского гения, а проникновенные, мощные роли, наполненные невероятной эмоциональной глубиной, закрепили за ним репутацию живого классика. Пачино принадлежит к редкой категории артистов, удостоенных так называемой «[[Тройная корона актёрского мастерства|тройной короны актёрского мастерства]]» — престижного достижения, включающего «[[Оскар (кинопремия)|Оскар]]», «[[Эмми]]» и «[[Тони (премия)|Тони]]». Помимо этого, его невероятный талант был отмечен множеством других наград: четырьмя «[[Золотой глобус|Золотыми глобусами]]», премией ''[[BAFTA]]'', двумя [[Премия Гильдии киноактёров США|наградами Гильдии киноактёров]], а также почётными премиями — [[Премия Сесиля Б. Де Милля|Сесиля Б. Де Милля]], [[Американский институт киноискусства|Американского института киноискусства]] за жизненные достижения, [[Национальная медаль США в области искусств|Национальной медалью искусств]] и [[Премия Центра Кеннеди|премией Центра Кеннеди]].

Путь Пачино к славе начался с театральных подмостков, где он быстро зарекомендовал себя как выдающийся исполнитель, получив две премии «Тони» — за роли в спектаклях «{{Iw|Носит ли тигр галстук?|4=Does a Tiger Wear a Necktie?}}» (1969) и «{{Iw|Основная подготовка Пабло Хаммела|4=The Basic Training of Pavlo Hummel}}» (1977). Однако настоящий переворот в его карьере произошёл в 1972 году, когда он воплотил на экране образ [[Майкл Корлеоне|Майкла Корлеоне]] в легендарной картине [[Коппола, Фрэнсис Форд|Фрэнсиса Форда Копполы]] «[[Крёстный отец (фильм)|Крёстный отец]]». Эта роль не просто принесла ему всемирную известность, но и переопределила представление о киногерое, сделав моральную двусмысленность и внутренние конфликты ключевыми элементами драматургии. Продолжение саги, «[[Крёстный отец 2]]» (1974), лишь укрепило его статус как мастера перевоплощения. В тот же период Пачино создал ещё две знаковые роли — бескомпромиссного полицейского [[Серпико, Фрэнк|Фрэнка Серпико]] в [[Серпико|одноимённом фильме]] [[Люмет, Сидни|Сидни Люмета]] (1973), принёсшем ему первый «Золотой глобус», и отчаянного грабителя Сонни Ворцика в «[[Собачий полдень|Собачьем полдне]]» (1975), ставшем одним из символов «[[Новый Голливуд|Нового Голливуда]]».

Будучи приверженцем метода [[Страсберг, Ли|Ли Страсберга]], Пачино строит свои роли на сочетании глубокого психологизма и выразительной физической пластики. Этот подход позволил ему создать целую галерею незабываемых персонажей, каждый из которых оставил след в культуре. Его [[Тони Монтана]] в «[[Лицо со шрамом (фильм, 1983)|Лице со шрамом]]» (1983) [[Де Пальма, Брайан|Брайана Де Пальмы]] превратился в архетип трагического аутсайдера, рвущегося к вершинам любой ценой. Роль слепого подполковника Фрэнка Слэйда в «[[Запах женщины (фильм, 1992)|Запахе женщины]]» (1992) принесла ему долгожданного [[Премия «Оскар» за лучшую мужскую роль|«Оскара» за лучшую мужскую роль]], а Карлито Бриганте в «[[Путь Карлито|Пути Карлито]]» (1993) стал воплощением обречённого романтизма.

Пачино никогда не боялся экспериментировать, расширяя границы своего творчества. Он с успехом играл в шекспировских адаптациях («[[Венецианский купец (фильм)|Венецианский купец]]», 2004), появлялся в блокбастерах («[[Тринадцать друзей Оушена]]», 2007), покорял телевидение, получив «Эмми» за роли Роя Кона в «[[Ангелы в Америке (мини-сериал)|Ангелах в Америке]]» (2003) и [[Кеворкян, Джек|Джека Кеворкяна]] в «[[Вы не знаете Джека]]» (2010). Параллельно он пробовал себя в режиссуре, сняв документальный фильм «[[В поисках Ричарда]]» (1996), а также художественные ленты «[[Китайский кофе]]» (2000) и «[[Саломея Уайльда (фильм)|Саломея Уайльда]]» (2011). С 1994 года он является сопрезидентом нью-йоркской [[Актёрская студия|Актёрской студии]], передавая опыт молодым актёрам.

== Ранние годы и образование ==

=== Детство ===
{{врезка|макс. ширина=30%|выравнивание=right|содержание=Я выступал с самого детства. Мама водила меня в кино с трёх-четырёх лет. Днём она работала на фабрике, а вечером её единственной компанией был я. Так что мы ходили в кино вместе. Она и не знала, что дарит мне будущее. Меня сразу заворожили актёры на экране. У меня не было друзей во дворе, телевизора тоже, так что я только и делал, что переживал увиденное в кино. Я разыгрывал всех персонажей по очереди в нашей квартире. Так я рано научился дружить с собственным воображением.|автор=Актёр о начальном этапе своей карьеры}}Аль Пачино родился 25 апреля 1940 года в [[Нью-Йорк|нью-йоркском]] районе [[Восточный Гарлем]] на [[Манхэттен]]е. Он стал единственным ребёнком в семье [[Сицилийцы|сицилийских]] иммигрантов во втором поколении — Сальваторе Альфредо Пачино (1922—2005) и Розы, урождённой Джерард (1918—1962). Корни его отца тянулись в небольшой городок [[Сан-Фрателло]], а мать происходила из семьи выходцев из [[Корлеоне]]. Однако семейное благополучие оказалось недолгим: когда мальчику не исполнилось и двух лет, его родители расстались. Детство будущего актёра было непростым, наполненным неустроенностью и постоянными переездами. Сначала он жил с матерью в скромных меблированных комнатах [[Гарлем (Манхэттен)|Гарлема]], а позже они перебрались в тесную квартиру её родителей в {{Iw|Южный Бронкс|Южном Бронксе|4=South Bronx}}. Отец почти не участвовал в жизни сына, лишь выплачивая мизерные алименты — пять долларов в месяц, которых едва хватало на самое необходимое.

Жизнь в доме бабушки и дедушки по материнской линии была шумной и многолюдной. Их квартира на последнем этаже шестиэтажного дома, где аренда стоила дешевле, напоминала переполненный улей: в трёх небольших комнатах ютились шесть-семь человек. У маленького Альфредо не было ни собственного уголка, ни даже отдельной кровати — долгое время он спал между бабушкой и дедушкой. Главной мужской фигурой в его жизни стал дед, Винченцо Джованни Джерарди, сменивший имя на американский манер — Джеймс Джерард. Именно он оказал на мальчика наибольшее влияние. Однажды, когда шестилетний Аль признался, что донёс на одноклассника, дед резко бросил: «Значит, ты стукач?» — и эти слова навсегда привили ему отвращение к доносительству.

Детство Аль Пачино проходило в строгих рамках: из-за опасного района до шести лет ему не разрешали выходить на улицу без сопровождения, а отсутствие братьев и сестёр делало его мир ещё более замкнутым. Развлечений было мало: в доме не было телевизора, и лишь пластинки [[Эл Джолсон|Эла Джолсона]] скрашивали будни. Уже в три года мальчик развлекал родных, подражая любимому артисту, а позже его единственными спутниками, помимо семьи и собаки по кличке Трикси, стали киногерои. Мать часто водила его в кинотеатры, где они вместе погружались в мир кинематографа. «Кино было местом, где моя мама могла спрятаться в темноте и не делить своего сынка ни с кем другим», — вспоминал Пачино. Именно она первой начала называть его «{{Comment|Сонни|от англ. sonny — «сынок»}}» — это прозвище она позаимствовала из {{Iw|Sonny Boy (песня)|песни Эла Джолсона|4=Sonny Boy (song)}}, которая была тогда очень популярна. Возможно, он был единственным пятилетним ребёнком в зале, смотревшим драму «[[Потерянный уикэнд (фильм)|Потерянный уикэнд]]» — историю о саморазрушении алкоголика. Игра [[Рэй Милланд|Рэя Милланда]], получившего за эту роль «[[Оскар (кинопремия)|Оскар]]», потрясла мальчика. Особенно запомнилась ему сцена, в которой герой в отчаянии ищет спрятанную бутылку. Он разыгрывал её перед родными, с серьёзностью взрослого обыскивая воображаемую квартиру, что неизменно вызывало их смех. Но сам он не понимал, что в этом было смешного — для него это была настоящая борьба за жизнь.

Его мать, красивая, но эмоционально хрупкая женщина, тяготела к подобным мрачным фильмам. Она периодически посещала [[Психиатрия|психиатра]], когда у деда находились деньги на её лечение. Однажды, когда Аль было шесть лет, он стал невольным свидетелем её [[Экзистенциальный кризис|кризиса]]. Вернувшись домой, он увидел толпу у подъезда, машину скорой помощи и мать на носилках — она пыталась [[Самоубийство|покончить с собой]]. Позже её отправили на лечение в {{Iw|больница Белвью|больницу Белвью|4=Bellevue Hospital}}, куда помещали людей в подобных состояниях.

Юность Аль Пачино прошла под знаком бунтарства. К десяти-одиннадцати годам он уже курил, а в тринадцать попробовал алкоголь и примкнул к уличной компании, которую можно было назвать квази-бандой. Друзья звали его «Сонни» и «Паччи». Вместе они исследовали улицы, сталкиваясь с враждебными группировками и изучая границы своих территорий. Однако, в отличие от многих сверстников, он избегал тяжёлых [[наркотик]]ов. «Меня это никогда не интересовало — я видел, что они делают с людьми», — объяснял он позже, признавая, что этим обязан матери. «Она единственная, кто удерживал меня от пути, ведущего к преступности, насилию и игле», — вспоминал Пачино. Трое его ближайших друзей погибли от наркотиков. В отличие от родителей своих приятелей, его мать всегда знала, где он, и это, как он верил, спасло ему жизнь. Какое-то время он мечтал о карьере [[бейсбол]]иста — играл за полупрофессиональную команду «Красные крылья» в {{Iw|Полицейская спортивная лига|Полицейской спортивной лиге|4=Police Athletic League}}.

=== Обучение актёрскому искусству ===
В восьмом классе судьба свела Аль Пачино с учительницей драматического искусства Бланш Ротштейн, которая разглядела в нём искру таланта. Именно она выбрала его для чтения библейских отрывков на школьных собраниях, а вскоре он начал участвовать в театральных постановках. В то время сам он не воспринимал актёрство всерьёз — для него это был скорее способ выплеснуть энергию, избежать скучных уроков и завоевать уважение сверстников. Однако постепенно за ним закрепилась репутация незаменимого участника школьных спектаклей. Его игра была настолько яркой, что после одного из выступлений к нему подошёл незнакомец и сказал: «Эй, парень, ты — следующий [[Брандо, Марлон|Марлон Брандо]]!» Юный Аль лишь удивлённо переспросил: «А кто такой Марлон Брандо?» Бланш Ротштейн верила в его будущее настолько сильно, что однажды поднялась по пяти лестничным пролётам в их многоквартирном доме, чтобы поговорить с его бабушкой. Пришла она не с жалобами, а с твёрдым убеждением: «Этому мальчику нужно позволить играть. Это его призвание». На сцене Пачино чувствовал себя куда увереннее, чем на бейсбольном поле. «Я не был выдающимся спортсменом, но в театре всё было иначе. Там я ощущал свободу, счастье, внимание зрителей. Мне нравилось быть среди актёров», — вспоминал он позже.

{{Врезка|Это было потрясающе. Мне не с чем было сравнить — я был слишком молод. Понял ли я тогда всю глубину? Все эти несчастные влюблённости, муки Константина — непризнанного в искусстве, отвергнутого в любви, настолько измученного собственной славой, что единственным выходом ему видится пуля? Вряд ли. Но игра актёров приковала меня к месту. До того я представлял поэтов стариками с бородами до пят. А тут — русская пьеса, которая должна была быть чужой, но её сила втянула меня, как воронка: я шагнул в незнакомый мир и вдруг узнал себя в этих вымышленных людях ... У меня никогда не было целей. Что-то пролетало мимо, что-то врезалось в сердце. Это — врезалось. Я услышал зов. Стал носить с собой томики Чехова, поражаясь: его слова теперь всегда под рукой. Чехов стал моим другом.|Выравнивание=left|Ширина=315px}}В 15 лет его увлечение театром вспыхнуло с новой силой после просмотра [[Чехов, Антон Павлович|чеховской]] «[[Чайка (пьеса)|Чайки]]» в бронкском театре «Элсмир». Однако учёба давалась ему тяжело, и после ухода из {{Iw|младшая средняя школа Германа Риддера|младшей средней школы Германа Риддера|4=Herman Ridder Junior High School}} единственным учебным заведением, согласившимся его принять, стала {{Iw|высшая школа исполнительских искусств|4=High School of Performing Arts}} на Манхэттене. Там преподавали [[Система Станиславского|систему Станиславского]], но поначалу это не вызывало у него особого энтузиазма. Проучившись два года, он в 16 лет бросил учёбу — семье катастрофически не хватало денег, а его матери, страдавшей от [[Тревожный невроз|тревожного невроза]], требовалось дорогостоящее [[Электросудорожная терапия|лечение электрошоком]] и [[Барбитураты|барбитуратами]].

Оставшись без поддержки, юный Пачино перепробовал множество профессий. Одним из немногих мест, где он задержался надолго, стала редакция журнала ''[[Commentary]]'', где он проработал пару лет. В какой-то момент он остался в квартире совершенно один — его дед с бабушкой переехали, а мать последовала за ними. В 18 лет он присоединился к студии Херберта Бергхофа, где его наставником стал Чарли Лоутон, обучавший его «сенсорной технике», заимствованной у [[Страсберг, Ли|Ли Страсберга]]. «Он был лет на десять старше меня. Когда ты теряешь отца, ты неосознанно ищешь его в других мужчинах. И когда я встретил Чарли, то сразу понял: вот мой учитель», — рассказывал Пачино. Денег на обучение не было, поэтому он подрабатывал уборщиком в студии, а взамен получал стипендию. Лоутон стал не только его наставником, но и близким другом. Вместе они подрабатывали грузчиками, а в свободное время Лоутон знакомил Пачино с миром литературы. «Он обожал поэзию [[Уильямс, Уильям Карлос|Уильяма Карлоса Уильямса]], который, как и он сам, был родом из [[Патерсон (Нью-Джерси)|Патерсона]], [[Нью-Джерси]]. Чарли и сам писал потрясающие стихи», — вспоминал актёр. Не имея денег на театры, они часами сидели в кафе, а Лоутон позже рассказывал: «Аль подсматривал своих будущих персонажей в метро и на улицах Нью-Йорка».

Мать Пачино скептически относилась к его актёрским амбициям, считая, что «это занятие для богатых», что нередко приводило к ссорам. Сам Аль, однако, был уверен в своём выборе, несмотря на бесконечные трудности. Он часто оставался без работы и крыши над головой — ночевал на улице, в театрах или у друзей. «Когда я жил один, мне приходилось платить за жильё. Однажды я устроился помощником официанта, но меня уволили — поймали за поеданием объедков со столов. Вот как сильно я голодал», — вспоминал он. В свободное время он скитался по городу, а чтобы согреться, часами сидел в библиотеке. Какое-то время он делил квартиру в Южном Бронксе с [[Мартин Шин|Мартином Шином]], своим коллегой по студии Бергхофа. Оба трудились разнорабочими в экспериментальном «[[Живой театр|Живом театре]]», надеясь на роли.

Стремясь помочь матери финансово и доказать, что выбрал верный путь, Пачино пытался пробиться в кино. Однажды он даже отправился на кастинг к [[Казан, Элиа|Элии Казану]] для фильма «[[Америка, Америка]]», но опоздал и упустил шанс. В 1962 году его мать умерла, а год спустя не стало и деда, Джеймса Джерарда. «Мне было двадцать два, и два самых важных человека в моей жизни ушли. Это сбросило меня в пропасть», — признавался он. Отказ от призыва во Вьетнам (из-за несоответствия требованиям) вогнал его в ещё более глубокую депрессию. Он начал злоупотреблять [[Транквилизаторы|транквилизаторами]] и алкоголем. В 25 лет он устроился управляющим в жилом доме, где жил бесплатно, получая 14 долларов в неделю. «У меня был свой угол. Денег не было, порой нечего было есть, но хотя бы крыша над головой». Однако через два года его уволили — жильцы жаловались на грязь в коридорах и ночной шум. Хозяин дома рассказывал, что Пачино редко возвращался раньше трёх ночи, а утром «выходил из квартиры с затуманенным взглядом и в семь утра уже пылесосил коридоры».

В 1966 году, после череды неудач, Пачино наконец прошёл прослушивание в легендарную [[Актёрская студия|Актёрскую студию]] — организацию для профессиональных актёров, режиссёров и драматургов. Именно здесь он начал углублённо изучать систему Станиславского, известную в Америке под названием «Метод», под руководством Ли Страсберга, который позже стал его партнёром в «[[Крёстный отец 2|Крёстном отце 2]]», сыграв Хаймана Рота. В последующем Пачино так говорил о роли студии и Ли Страсберга в своей жизни:{{Цитата|Актёрская студия значила для меня всё. Ли Страсбергу не воздали должного ... После Чарли [Лоутона] — это был мой второй старт. Самый важный поворот в жизни. Именно из-за неё я завязал с подработками и окончательно ушёл в актёрство. Она дала мне веру в себя, место, где можно было расти, где я нашёл своих людей. Шекспир, О’Нил — что угодно! Живое, дышащее пространство, куда мы возвращались снова и снова. Это навсегда останется частью меня. Я благодарен Студии до глубины души.}}

== Карьера ==

=== 1960-е. Выступления в театре ===

==== Спектакли вне Бродвея и первое признание критиков ====
Пачино начал актёрский путь на театральной сцене Нью-Йорка, поначалу выступая в постановках для детей. Его первый выход на [[Офф-офф-Бродвей|офф-офф-бродвейскую]] сцену состоялся в 1963 году в {{Iw|Caffe Cino}}, где он сыграл в пьесе [[Сароян, Уильям|Уильяма Сарояна]] «Эй, кто-нибудь!» под руководством Чарли Лоутона. Однако этот дебют перед взрослой аудиторией не принёс ему уверенности — напротив, он настолько растерялся, что на полтора года покинул театр. Перелом в его театральной карьере наступил в 1965 году, когда он сыграл в офф-офф-бродвейской постановке Лоутона «Кредиторы» [[Стриндберг, Август|Августа Стриндберга]]. К середине 1960-х он пробовал себя не только в актёрском мастерстве, но и в режиссуре, а также начал писать комедийные скетчи, которые исполнял вместе с другом в кафе Гринвич-Виллиджа. Он даже экспериментировал со стендапом в {{Iw|La MaMa Experimental Theatre Club|Café La MaMa}}, параллельно выступая в подпольных театрах, размещавшихся в подвалах и на складах. Позже он вспоминал этот период как время освобождения, признаваясь, что именно тогда впервые почувствовал, что может «по-настоящему говорить». Его подход к актёрскому мастерству в те годы был прост: «Просто продолжай играть и учись на практике» — и он выходил на сцену до шестнадцати раз в неделю. В 1966 году за роль в спектакле ''Why Is a Crooked Letter'' он получил свою первую номинацию на премию «[[Obie|Оби]]» как лучший актёр.

В начале 1967 года он поразил коллег по Актёрской студии, исполнив монолог из пьесы [[О’Нил, Юджин|Юджина О’Нила]] «Продавец льда грядёт», который неожиданно перешёл в [[Быть или не быть|монолог Гамлета]]. После бурных оваций Ли Страсберг попросил его сыграть персонажа О’Нила в стиле [[Гамлет (персонаж)|Гамлета]] и наоборот. «Мужество, которое ты сегодня показал, встречается реже, чем талант», — сказал ему Страсберг. Наставник помог Пачино получить стипендию имени Джеймса Дина в размере 50 долларов, чтобы тот мог оплатить аренду своей квартиры в Гринвич-Виллидже. Однако денег всё равно не хватало, и какое-то время он спал на полу в квартире Лоутона, пока не отправился в Бостон с 50 долларами в кармане — на кастинг в труппу Дэвида Уилера. Уилер был впечатлён его чтением отрывка из «[[Кавказский меловой круг|Кавказского мелового круга]]», но свободной была лишь второстепенная роль, и Пачино предпочёл вернуться в Нью-Йорк. {{врезка|макс. ширина=30%|выравнивание=left|содержание=Когда я только начинал в театре, мне платили 125 долларов в неделю. В двадцать шесть, в двадцать семь у меня наконец появился постоянный заработок. А до этого я и понятия не имел, откуда возьмётся мой следующий обед. Когда я начал зарабатывать, это не сделало меня счастливее. Было приятно просто есть. Приятно не голодать. Мне повезло — я не зациклился на деньгах и вещах. Лишь спустя много лет у меня появился дом за городом. И я знаю: если бы сейчас увидел ту комнату, где жил ребёнком, ту жизнь, которую вёл тогда, — это накрыло бы меня с головой.|автор=Актёр о начальном этапе своей карьеры}}К концу 1967 года он снова приехал в Бостон и присоединился к театру «Чарльз Плейхаус», где сыграл главные роли в «Проснись и пой!» [[Одетс, Клиффорд|Клиффорда Одетса]] и «Америка, ура!» Жан-Клода ван Италли. Впервые в жизни он начал получать стабильный заработок за актёрскую работу — 125 долларов в неделю — и познакомился с актрисой [[Клейберг, Джилл|Джилл Клейбёрг]], с которой у него завязались отношения, продлившиеся пять лет. Одна из первых рецензий, где упоминалась его игра, хвалила спектакль, но отмечала его исполнение как слабое место.

В 1968 году он дебютировал в [[Офф-Бродвей|офф-бродвейской]] постановке «Индеец направляется в Бронкс» в театре «Астор Плейс», сыграв уличного хулигана Мёрфа. Премьера состоялась 17 января, и спектакль шёл 177 раз, часто в паре с другой пьесой — «Это называется „Сахарная Слива“», в которой была задействована Клейбёрг. За эту роль Пачино получил премию «Оби» как лучший актёр, его приятель [[Казале, Джон|Джон Казале]] — как лучший актёр второго плана, а драматург Израэль Хоровиц — за лучшую новую пьесу. Критики начали обращать на него внимание: один из обозревателей предрёк, что «имя Пачино скоро станет известным всем», а рецензия Клайва Барнса в ''[[The New York Times]]'' укрепила его репутацию. Однажды после спектакля к нему подошёл кинопродюсер [[Брегман, Мартин|Мартин Брегман]] и предложил стать его агентом — сотрудничество, которое впоследствии принесло плоды. «Мартин Брегман открыл меня на Бродвее. Мне было 25 или 26. Он стал моим агентом, и я обязан ему всем», — говорил Пачино.

«Индеец направляется в Бронкс» стал важной вехой в его карьере. Вскоре он отправился в Италию на [[Фестиваль двух миров]] в [[Сполето]] — это была его первая поездка на родину предков, и позже он вспоминал: «Играть для итальянской публики было потрясающе». Вместе с Клейбёрг он также снялся в эпизоде «Порочный круг насилия» телесериала «Полиция Нью-Йорка», вышедшем 12 ноября 1968 года. В то время Клейбёрг играла в [[Мыльная опера|мыльной опере]] «[[В поисках завтрашнего дня]]», и её отец ежемесячно присылал им деньги, чтобы помочь свести концы с концами.

==== Триумфальный дебют на подмостках Бродвея и первые роли в кино ====
[[Файл:Al_Pacino_-_Hummel.jpg|мини|Пачино в образе Пабло Хаммела из спектакля «{{Iw|Основная подготовка Пабло Хаммела|4=The Basic Training of Pavlo Hummel}}» (1971)|320x320пкс]]
25 февраля 1969 года Пачино впервые вышел на [[Бродвейский театр|бродвейскую сцену]] в пьесе «Носит ли тигр галстук?», поставленной в театре «[[Беласко (театр)|Беласко]]». Хотя спектакль был закрыт всего после 39 показов, исполнение Пачино не осталось незамеченным — критики единодушно оценили его талант, несмотря на кратковременность проекта. За эту роль он удостоился престижной театральной премии «[[Тони (премия)|Тони]]» в категории «[[Премия «Тони» за лучшую мужскую роль второго плана в пьесе|Лучший актёр второго плана]]», а также получил награды «[[Драма Деск]]» и «[[Театральный мир]]». Этот успех стал поворотным моментом в его карьере: рецензенты провозгласили его «лучшим молодым актёром Нью-Йорка», хотя некоторые, как, например, обозреватель ''The New York Times'', указывали на узость амплуа, сравнивая Пачино с «итальянским [[Хоффман, Дастин|Дастином Хоффманом]]». Журнал ''[[Variety]]'', подводя итоги опроса критиков, назвал его «самым перспективным новым актёром Бродвея», а ''The New York Times'' дала его персонажу яркую характеристику — «неуклюжий, опустившийся наркоман с разумом бандита и душой поэта», которую позднее подхватил и ''[[Newsweek]]''.

Несмотря на признание, Пачино отказался от участия в следующей бродвейской постановке — мюзикле «Зорба-грек». Однако его работа в «Носит ли тигр галстук?» привлекла внимание начинающего режиссёра [[Коппола, Фрэнсис Форд|Фрэнсиса Форда Копполы]], который предложил ему роль в романтическом фильме, съёмки которого должны были пройти в [[Сан-Франциско]]. Проект так и не был осуществлён. Тем временем бродвейский успех помог Пачино найти средства для офф-бродвейской постановки «Местный стигматик», но спектакль потерпел неудачу, закрывшись после единственного показа. Тем не менее, его игра настолько впечатлила [[Войт, Джон|Джона Войта]], что тот лично выделил деньги, чтобы продлить показы ещё на неделю.

Примерно в тот же период кастинг-директор Мэрион Доэрти, восхищённая его работой в пьесе «Индеец направляется в Бронкс», предложила актёру небольшую роль в [[Кинокомедия|драматической комедии]] «[[Я, Натали]]» (1969). Этот фильм стал его кинодебютом, хотя съёмки заняли всего один день: его персонаж появлялся в эпизоде в танцзале, где флиртовал с главной героиней, сыгранной [[Дьюк, Пэтти|Пэтти Дьюк]]. Несмотря на скромный объём роли, Пачино подошёл к ней с присущей ему тщательностью, экспериментируя с интонациями и жестами. Хотя его участие осталось практически незамеченным широкой публикой, некоторые критики, включая Джудит Крист из ''[[New York Herald Tribune]]'', выделили его игру. Сам актёр впоследствии с юмором вспоминал об этом опыте: «Единственное, что я помню о том фильме, — это то, что Пэтти очень мила со мной».

К 1970 году Пачино подписал контракт с агентством Creative Management Associates, а его растущая репутация в театральном мире открыла ему путь в кино. Он получил 11 предложений, но в итоге выбрал роль [[героин]]ового наркомана в драме «[[Паника в Нидл-Парке|Паника в Нидл-парке]]» (1971). Это была его первая главная роль в кино, ставшая настоящим прорывом и позволившая в полной мере раскрыть уникальный актёрский стиль. Как позже вспоминал продюсер фильма Доминик Данн, на эту роль рассматривались лишь два тогда ещё неизвестных актёра — Аль Пачино и [[Де Ниро, Роберт|Роберт Де Ниро]]. Узнав, что выбор пал на Пачино, Де Ниро, по словам Данна, «упал на колени», умоляя отдать роль ему. Студия [[20th Century Studios|20th Century Fox]] также сомневалась в кандидатуре Пачино, считая его «слишком этническим» для этого образа, но в итоге его утвердили.

=== 1970-е. Успех в кино и скачок к славе ===
[[Файл:Al Pacino with James Caan (03).jpg|слева|мини|319x319пкс|Пачино с Джеймсом Кааном, исполнителем роли Сонни Корлеоне (1972)]]
Фрэнсис Форд Коппола, будучи впечатлён игрой Пачино в спектакле «Носит ли тигр галстук?», с самого начала видел его в роли [[Майкл Корлеоне|Майкла Корлеоне]] в своей будущей картине «[[Крёстный отец (фильм)|Крёстный отец]]» (1972)<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=EA1SCEmDyBMC |автор=Lebo, Harlan |заглавие=The Godfather Legacy: The Untold Story of the Making of the Classic Godfather Trilogy Featuring Never-Before-Published Production Stills |год=2005 |издательство=Simon & Schuster |страницы=63 |страниц= |isbn=978-0-7432-8777-7}}</ref>. Тем не менее, студия [[Paramount Pictures]] настаивала на приглашении кинозвезды, предлагая кандидатуры [[Редфорд, Роберт|Роберта Редфорда]], [[Каан, Джеймс|Джеймса Каана]], Мартина Шина, [[Николсон, Джек|Джека Николсона]] или [[Битти, Уоррен|Уоррена Битти]]. [[Исполнительный продюсер]] [[Эванс, Роберт|Роберт Эванс]], остававшийся недовольным пробами Пачино, пренебрежительно называл актёра «коротышкой», считая его рост (170 сантиметров) недостаточным для образа будущего главы [[Семья Корлеоне|семьи Корлеоне]]. Даже сам Пачино сомневался, что подходит для этой роли, считая, что ему больше бы подошёл образ [[Сонни Корлеоне]]. Однако упорство Копполы, поддержка [[Китон, Дайан|Дайан Китон]] и сильная драматическая игра актёра в фильме «Паника в Нидл-парке» — восьмиминутную пробу из которого показали студийным руководителям — в конечном счёте переломили ситуацию. В результате относительно неизвестный на тот момент Пачино получил роль<ref name=":02">{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=BLCKDwAAQBAJ |автор=The Editors of LIFE |заглавие=LIFE The Godfather |год=2019 |издательство=Time Home Entertainment |страниц=138 |isbn=978-1-5478-4725-9}}</ref>. Даже после начала съёмок сомнения продюсеров не утихали, и они трижды пытались уволить его с проекта<ref name=":02" /><ref name=":9">{{Cite news|title=Al Pacino was nearly fired from ‘The Godfather.’ The rest is history.|author=Heller, Karen|url=https://www.washingtonpost.com/entertainment/al-pacino-was-nearly-fired-from-the-godfather-the-rest-is-history/2016/11/29/9e3f6ac6-aa86-11e6-977a-1030f822fc35_story.html|website=Washington Post|date=2016-11-29|access-date=2025-07-01|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210313070508/https://www.washingtonpost.com/entertainment/al-pacino-was-nearly-fired-from-the-godfather-the-rest-is-history/2016/11/29/9e3f6ac6-aa86-11e6-977a-1030f822fc35_story.html|archive-date=2021-03-13}}</ref>. Но для Копполы, который с момента прочтения [[Крёстный отец (роман)|исходного романа]] считал Пачино единственным и безальтернативным кандидатом, не было иного пути, кроме как стоять на своём<ref name=":10">{{Cite news|title=Al Pacino on ‘The Godfather’: ‘It’s Taken Me a Lifetime to Accept It and Move On’|first=Dave|last=Itzkoff|url=https://www.nytimes.com/2022/03/09/movies/al-pacino-the-godfather.html|website=The New York Times|id=0362-4331|date=2022-03-09|access-date=2025-07-01|lang=en-US|archive-date=2022-03-09|archive-url=https://web.archive.org/web/20220309101051/https://www.nytimes.com/2022/03/09/movies/al-pacino-the-godfather.html|url-status=live}}</ref>. Чтобы окончательно развеять сомнения студии, режиссёр решил снять ключевую сцену в ресторане с участием Майкла, Вирджила Соллоццо и капитана Маккласки раньше, чем планировалось. В итоге именно она стала одной из самых знаменитых в истории кино<ref name=":02" /><ref name=":12">«В студии актёрского мастерства: Аль Пачино». ''В студии актёрского мастерства''. Эпизод 20. Сезон 12. 2 октября 2006.</ref>.

Игра Пачино в «Крёстном отце» была триумфально встречена критиками. Его агент заметил: ''«Люди пришли посмотреть на Брандо, но уйдут, говоря о Пачино»''{{Sfn|Schoell|2016|страницы=7}}. Критик Ларри Коэн резюмировал: ''«„Крёстный отец“ принадлежит Аль Пачино. Все остальные, даже в самых маленьких ролях, играют очень хорошо, но лишь Пачино — великолепно»''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxi}}. Работа принесла актёру номинацию на [[Премия «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана|премию «Оскар» как лучшему актёру второго плана]], хотя его персонаж был бесспорным [[протагонист]]ом картины{{Sfn|Schoell|2016|страницы=6}}. Фильм имел огромный кассовый успех и со временем был признан одним из величайших в истории кинематографа, а роль Майкла Корлеоне стала определяющей для карьеры Пачино<ref>{{Cite web|url=https://news.google.com/newspapers?nid=266&dat=19970418&id=IvErAAAAIBAJ&sjid=0mkFAAAAIBAJ&pg=6291,4152266|title='Godfather' role still defines Pacino|lang=en|website=Kentucky New Era (Google News Archive)|date=1997-04-18|archive-url=https://web.archive.org/web/20200718010411/https://news.google.com/newspapers?nid=266&dat=19970418&id=IvErAAAAIBAJ&sjid=0mkFAAAAIBAJ&pg=6291,4152266|archive-date=2020-07-18|access-date=2025-07-01|url-status=dead}}</ref>. За свою работу актёр получил 35 000 долларов, и часть этих денег ему пришлось потратить на урегулирование юридических вопросов. Проблема заключалась в том, что на момент предложения роли он уже был связан контрактом со студией [[Metro-Goldwyn-Mayer]] на участие в другой мафиозной ленте — «[[Банда, не умевшая стрелять|Банде, не умевшей стрелять]]», и для выхода из ситуации потребовалась помощь юристов<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=YhdU8thA6eEC |автор=Santopietro, Tom |заглавие=The Godfather Effect: Changing Hollywood, America, and Me |год=2012 |издательство=Macmillan |страницы=116 |страниц= |isbn=978-1-4299-5262-0 |archive-date=2024-09-27 |access-date=2025-09-22 |archive-url=https://web.archive.org/web/20240927040220/https://books.google.com/books?id=YhdU8thA6eEC |url-status=live }}</ref>. Позже Пачино признался, что тяжба с MGM оставила его ''«на мели»''<ref>{{Cite news|title=Al Pacino talks|author=Grobel, Lawrence|url=http://www.ew.com/article/1990/12/21/al-pacino-talks|website=Entertainment Weekly|date=1990-12-21|access-date=2025-07-01|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20151118114738/http://www.ew.com/article/1990/12/21/al-pacino-talks|archive-date=2015-11-18}}</ref>.

Режиссёр «Паники в Нидл-парке» [[Шацберг, Джерри|Джерри Шацберг]] пригласил Пачино на главную роль в своей следующей картине «[[Пугало]]» (1973), где его партнёром стал [[Хэкмен, Джин|Джин Хэкмен]]. Они сыграли двух бродяг, путешествующих из [[Калифорния|Калифорнии]] в [[Питтсбург]] с целью открыть своё дело. В рамках подготовки к роли актёры, одетые в лохмотья, ходили [[Попрошайничество|попрошайничать]] по улицам [[Сан-Франциско]]<ref name=":22">{{Cite web|url=http://www.tcm.com/tcmdb/title/23027/Scarecrow/articles.html|title=Scarecrow (1973)|lang=en|author=Axmaker, Sean|website=Turner Classic Movies|archive-url=https://web.archive.org/web/20181009124048/http://www.tcm.com/tcmdb/title/23027/Scarecrow/articles.html|archive-date=2018-10-09|access-date=2025-07-01|url-status=dead}}</ref>. Контраст между двумя звёздами и их методами работы создал особенную динамику на экране<ref name=":22" />, однако их отношения на съёмочной площадке были далеки от идеальных. Пачино впоследствии отмечал, что «работать с Хэкменом было не так-то просто». Он называл сценарий «Пугала» лучшим из всех, что ему доводилось читать, но сам фильм охарактеризовал как «самый печальный опыт» в своей карьере, приведший к разочарованию, поскольку, по его мнению, студия, желая сэкономить, пожертвовала качеством картины{{Sfn|Grobel|2006|страницы=75}}. По версии самого Шацберга, конфликт возник из-за недовольства Пачино количеством своего экранного времени; актёр требовал перемонтировать фильм, но режиссёр отказался, что привело к их трёхлетнему разрыву<ref>{{Cite news|title=Jerry Schatzberg Recalls Al Pacino’s ‘Ego Trip’ After ‘The Panic in Needle Park’|first=Eric|last=Kohn|url=https://www.indiewire.com/2021/10/jerry-schatzberg-al-pacino-panic-in-needle-park-1234670939/|website=IndieWire|date=2021-10-11|access-date=2025-07-01|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20211011202005/https://www.indiewire.com/2021/10/jerry-schatzberg-al-pacino-panic-in-needle-park-1234670939/|archive-date=2021-10-11}}</ref>. При выходе картина была встречена неоднозначно: несмотря на получение «[[Золотая пальмовая ветвь|Золотой пальмовой ветви]]» [[Каннский кинофестиваль|Каннского кинофестиваля]], её кассовые сборы были низкими, а мнения критиков разделились<ref name=":22" />{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxi}}. Однако с годами «Пугало» обрело статус [[Культовый фильм|культового фильма]], со специальными показами на [[Кинофестиваль|фестивалях]] и существенным пересмотром его художественных достоинств в сторону повышения.
[[Файл:Pacino_as_Serpico_in_1973.jpg|мини|Пачино в образе Серпико (1973)|330x330пкс]]
Параллельно с работой над «Пугалом» Пачино приступил к съёмкам в фильме «[[Серпико]]» под руководством [[Люмет, Сидни|Сидни Люмета]]. Картина была основана на биографии, написанной [[Маас, Питер|Питером Маасом]], и рассказывала о неподкупном полицейском Нью-Йорка [[Серпико, Фрэнк|Фрэнке Серпико]], который годами работал под прикрытием и в итоге разоблачил систему [[Коррупция|коррупции]], существовавшую в [[Департамент полиции Нью-Йорка|городском департаменте полиции]]. Изначально проект не слишком заинтересовал актёра, показавшись ему просто «ещё одним фильмом про [[Органы правопорядка США|копов]]», но его мнение изменилось после прочтения сценария [[Солт, Уолдо|Уолдо Солта]] и, главным образом, личной встречи с самим Фрэнком Серпико. Вдохновлённый убеждённостью Серпико в необходимости реформировать нью-йоркскую полицию, Пачино глубоко проникся идеей картины{{Sfn|Yule|1992|страницы=76}}. Чтобы глубже погрузиться в роль, он неоднократно встречался с Серпико и даже однажды провёл ночь в [[Патруль|патруле]] вместе с офицерами. Вживаясь в образ, Пачино часто ходил по опасным районам города и в одном из случаев даже попытался самостоятельно арестовать водителя грузовика{{Sfn|Grobel|2006|страницы=32, 39}}. «Серпико» стал для Пачино первой картиной, где он выступил в роли единственного главного героя, и мгновенно вознёс его на вершину голливудской славы, сделав одной из самых востребованных звёзд первой величины{{Sfn|Schoell|2016|страницы=7}}. Роль принесла ему номинацию на [[Премия «Оскар» за лучшую мужскую роль|«Оскар» как лучшему актёру]] и [[Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль — драма|премию «Золотой глобус» в той же категории]]. Его воплощение образа Серпико получило высочайшее признание у критиков; среди поклонников его работы был писатель {{Iw|Чамплин, Чарльз|Чарльз Чамплин|4=Charles Champlin}}, назвавший Пачино «одним из немногих подлинных актёров-звёзд американского кино»<ref>{{Cite web|url=https://www.newspapers.com/clip/66331775/the-los-angeles-times/|title='Serpico': Chronicle of a Cop Off the Take|lang=en|author=Champlin, Charles|website=Los Angeles Times|date=1973-12-16|archive-date=2021-01-28|access-date=2025-07-02|archive-url=https://web.archive.org/web/20210128212720/https://www.newspapers.com/clip/66331775/the-los-angeles-times/|url-status=live}}</ref>. Популярность фильма также помогла увеличить известность самого Фрэнка Серпико, чьё имя с тех пор прочно ассоциируется с образом, созданным Пачино<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=UjkJOiJPRmAC |автор=Harper, Timothy |заглавие=Doing Good: Inspirational Stories of Everyday Americans at Home and at Work |год=2004 |издательство=iUniverse |страницы=102 |страниц= |isbn=978-0-595-76928-5}}</ref><ref>{{Cite news|title=Serpico on Serpico|author=Kilgannon, Corey|url=https://www.nytimes.com/2010/01/24/nyregion/24serpico.html|website=The New York Times|date=2010-01-29|access-date=2025-07-01|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20201109014931/https://www.nytimes.com/2010/01/24/nyregion/24serpico.html|archive-date=2020-11-09}}</ref>.

Хотя изначально Пачино сомневался в необходимости возвращения к роли, он всё же повторил образ Майкла Корлеоне во второй части саги — «[[Крёстный отец 2|Крёстный отец II]]» (1974). Решение далось ему нелегко, но гонорар в 600 тысяч долларов и убеждённость Копполы переубедили актёра{{Sfn|Grobel|2006|страницы=21}}. Картина не только повторила оглушительный успех первой части, но и вошла в историю как первый [[сиквел]], получивший [[Премия «Оскар» за лучший фильм|«Оскар» за лучший фильм]]<ref name=":32">{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=nRtwAAAAQBAJ |автор=Jess-Cooke, Carolyn |заглавие=Film Sequels |год=2012 |издательство=Edinburgh University Press |страниц=178 |isbn=978-0-7486-8947-7}}</ref>. Игра Пачино, в свою очередь, принесла ему третью номинацию на премию Академии. Журнал ''[[Newsweek]]'' описал его исполнение как «величайшую в истории кино демонстрацию ожесточения человеческого сердца»{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxii}}. Так Пачино стал одним из главных кассовых магнитов того года<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=3m5SrXs42YEC |автор=Welsh, James M.; Phillips, Gene D.; Hill, Rodney F. |заглавие=The Francis Ford Coppola Encyclopedia |год=2010 |издательство=Scarecrow Press |страницы=111 |страниц= |isbn=978-0-8108-7651-4}}</ref>. Однако 20 недель интенсивных съёмок, в течение которых актёр, вёл уединённый образ жизни, дались ему нелегко; ему было трудно дистанцироваться от своего персонажа, что сказалось на его физическом и психологическом состоянии, и в какой-то момент он был госпитализирован с диагнозом «[[Кахексия|истощение]]»{{Sfn|Yule|1992|страницы=95}}{{Sfn|Grobel|2006|страницы=29}}. В результате он отказался от следующего проекта, «[[Собачий полдень|Собачьего полдня]]» (1975), и студия начала рассматривать кандидатуру Дастина Хоффмана на его место. Позже Пачино объяснял:

{{Цитата|Только-только закончились съёмки «Крёстного отца II», и я уже смертельно устал от кино. Мне попросту не хотелось сниматься. Весь этот процесс казался мне сущей морокой. До этого я годами играл в театре и считал себя одним из тех актёров, кто не способен приспособиться к кинематографу — это было слишком изматывающе. Пожалуй, я был слишком строг к себе. Работал в непривычной для себя среде и не чувствовал уверенности.}}

Тем не менее, продюсер «Собачьего полдня» и на тот момент ещё его агент Мартин Брегман считал, что эту роль может сыграть только Пачино{{Sfn|Yule|1992|страницы=114}}. В конечном счёте, актёра убедили сам персонаж и сценарий, написанный [[Пирсон, Фрэнк|Фрэнком Пирсоном]]. Люмет снял картину, основанную на [[Войтович, Джон|реальной истории]], в которой Пачино и Джон Казале сыграли грабителей, совершивших, по словам биографа {{Не переведено|Шоэлл, Уильям|Уильяма Шоэлла|4=William Schoell}}, «одно из самых странных» и «самое жалкое» ограбление банка{{Sfn|Schoell|2016|страницы=43}}. Брегман вспоминал, что для этого поступка требовалась огромная смелость: ''«Пачино был звездой первого плана, а не второстепенным актёром, и его приглашали сыграть [[Гомосексуальность|гомосексуала]]. Это был колоссальный риск»''. Он пояснял: ''«Когда ты играешь персонажа, ты им становишься — особенно если ты Аль Пачино. Возможно, это был мир, который он сам не хотел исследовать. Не стоит забывать, что тогда ни одна кинозвезда такого уровня ещё не решалась на роль [[Гей|гея]]; Пачино стал первым»''{{Sfn|Yule|1992|страницы=115}}.[[Файл:Al_Pacino_Penelope_Allen_in_Dog_Day_Afternoon.jpg|мини|340x340px|Пачино в роли Сонни Ворцика в фильме «Собачий полдень» (1975)|слева]]

Хотя поначалу у актёра были трудности с тем, чтобы «найти персонажа», он внёс ряд изменений в процессе съёмок и импровизировал с частью диалогов, избегая [[стереотип]]ов и стремясь создать максимально «человечного и сложного» героя{{sfn|Yule|1992|страницы=116—117, 121}}{{Sfn|Grobel|2006|страницы=179}}. Первые отзывы после выхода фильма были неоднозначными: если [[Кэнби, Винсент|Винсент Кэнби]] из ''[[The New York Times]]'' остался доволен, то критик ''[[Rolling Stone]]'' [[Ландау, Джон|Джон Ландау]] охарактеризовал картину как «скучную» и добавил, что «полный провал почти полностью лежит на совести Аль Пачино»{{sfn|Yule|1992|страницы=120}}. Однако со временем престиж фильма возрос благодаря высокой оценке других критиков и многочисленным наградам, включая номинации на «Оскар» и «Золотой глобус» для Пачино. В итоге обе премии за лучшую мужскую роль в тот год забрал Джек Николсон за «[[Пролетая над гнездом кукушки (фильм)|Пролетая над гнездом кукушки]]».

На пике карьеры Пачино, не видя дальнейшего пути, стал отказываться от ролей и провёл почти год в бездействии{{sfn|Yule|1992|страницы=124}}. Почувствовав сходство с персонажем и находясь в схожей жизненной ситуации, он согласился сыграть Бобби Дирфилда, знаменитого и одинокого [[Автоспорт|гонщика]], одержимого своей профессией, в [[Романтический фильм|романтической драме]] [[Поллак, Сидни|Сидни Поллака]] «[[Жизнь взаймы (фильм)|Жизнь взаймы]]» (1977). ''«Я чувствовал себя очень потерянным в жизни»'', — вспоминал Пачино, который бросил пить, а прежний успех в кино отдалил его от привычного мира{{Sfn|Grobel|2006|страницы=180, 132}}. Его партнёрша по фильму [[Келлер, Марта|Марта Келлер]] подтвердила, что Бобби Дирфилд был очень похож на актера в реальной жизни{{Sfn|De Leo|2005|страницы=219}}. Съёмки проходили в [[Европа|Европе]] и в течение четырёх месяцев Пачино соблюдал строгий режим тренировок под руководством {{Iw|Сильвани, Эл|Эла Сильвани|4=Al Silvani}}{{sfn|Yule|1992|страницы=130}}. Работа стала отходом от его предыдущих фильмов, и хотя он чувствовал «связь» с персонажем, ему казалось, что его актёрских способностей для этой роли недостаточно. Кроме того, хотя он и признавал профессионализм Поллака, у них случались творческие разногласия, и временами Пачино не понимал точку зрения режиссёра{{Sfn|Grobel|2006|страницы=64—65}}. Со своей стороны, Поллак отмечал, что Пачино задавал чрезвычайно подробные вопросы о сценах и персонажах, сравнивая его с «собакой, идущей по следу»; медлительность актёра и время, которое он уделял «вживанию» в роль, выводили режиссёра из терпения{{sfn|Yule|1992|страницы=129—130}}{{Sfn|Grobel|2006|страницы=131}}. Хотя фильм не снискал коммерческого успеха и благосклонности критиков{{Sfn|Schoell|2016|страницы=49}}, исполнение Пачино в нём было высоко оценено номинацией на «Золотой глобус». Впервые его гонорар превысил миллион долларов{{Sfn|Grobel|2006|страницы=21}}.

Параллельно с кинематографическими успехами актёр продолжал активную работу в театре, сотрудничая с {{Не переведено|Бостонская театральная труппа|бостонской театральной труппой|4=Theater Company of Boston}}. Одной из ключевых постановок этого периода стала пьеса «{{Iw|Основная подготовка Пабло Хаммела|4=The Basic Training of Pavlo Hummel}}» (1972, 1977 — ''Бродвей''); за бродвейскую версию спектакля Пачино был удостоен премии «Тони» как лучший актёр{{Sfn|Schoell|2016|страницы=174}}. Автор пьесы [[Рэйб, Дэвид|Дэвид Рэйб]] отмечал множество трактовок, которые актёр пробовал во время репетиций вплоть до самого премьерного показа. По его словам, на одной из репетиций Пачино сыграл персонажа «двадцатью разными способами», и этот процесс напоминал «примерку костюмов»{{sfn|Yule|1992|страницы=134}}. Настоящим творческим экспериментом для Пачино стала роль [[Ричард III|Ричарда III]] в [[Ричард III (пьеса)|одноимённой постановке]] (1972, 1979 — ''Бродвей''). Результат вызвал неоднозначную реакцию критиков: некоторые сочли, что шекспировская пьеса — неподходящая территория для нью-йоркского актёра вроде него, ссылаясь на его «этническую» внешность и дикцию, характерную для [[Синий воротничок|рабочего класса]]{{Sfn|Grobel|2006|страницы=49}}{{Sfn|Schoell|2016|страницы=174}}<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=yKul_VI-WIIC |автор=Lasagna, Roberto |заглавие=Al Pacino |год=2000 |издательство=Gremese Editore |страницы=81 |страниц= |isbn=978-88-7742-427-3}}</ref>. Отвечая на рецензию {{Iw|Керр, Уолтер|Уолтера Керра|4=Walter Kerr}}, который утверждал, что Пачино не принадлежит миру Шекспира, актёр заявил: ''«Шекспир — одна из причин, по которой я продолжаю играть»{{Sfn|Grobel|2006|страницы=52}}''.

Изначально проект «[[Рэмбо: Первая кровь|Первая кровь]]» развивался с расчётом на участие Пачино: сценарий, написанный Рэйбом по заказу Брегмана в 1975 году, создавался специально под актёра на роль [[Джон Рэмбо|Джона Рэмбо]]. Пачино, сначала заинтересовавшийся предложением, в итоге от него отказался, объяснив это чрезмерной мрачностью материала<ref>{{Cite web|url=https://catalog.afi.com/Film/56779-FIRST-BLOOD?sid=0506c692-2c7e-4866-aa90-000b66449e7e&sr=9.006926&cp=1&pos=0|title=First Blood|lang=en|website=catalog.afi.com|archive-url=https://web.archive.org/web/20210611201856/https://catalog.afi.com/Film/56779-FIRST-BLOOD?sid=0506c692-2c7e-4866-aa90-000b66449e7e&sr=9.006926&cp=1&pos=0|archive-date=2021-06-11|access-date=2025-07-01|url-status=dead}}</ref><ref>{{Cite web|url=https://primemovies.pl/2022/07/28/aktorzy-ktorzy-mieli-zagrac-rambo/|title=Aktorzy którzy mieli zagrać Rambo – tego mogliście nie wiedzieć!|lang=pl|author=Nowicki, Albert|website=Prime Movies|date=2022-07-28|access-date=2025-07-01|archive-date=2025-08-13|archive-url=https://web.archive.org/web/20250813100253/https://primemovies.pl/2022/07/28/aktorzy-ktorzy-mieli-zagrac-rambo/|url-status=live}}</ref>. К 1977 году актёр дал согласие на съёмки в ранней версии фильма «[[Рождённый четвёртого июля]]», которую должен был ставить [[Фридкин, Уильям|Уильям Фридкин]]. Однако после двух недель репетиций финансирование проекта было свёрнуто, и Пачино вместе с режиссёром покинули картину<ref>{{Cite web|url=https://www.rogerebert.com/festivals/the-naked-raw-anger-of-born-on-fourth-of-july-at-ebertfest|title=The Naked, Raw Anger of "Born on Fourth of July" at Ebertfest|lang=en|first=Simon|last=Abrams|website=RogerEbert.com|date=2014-04-29|archive-url=https://web.archive.org/web/20201025134502/https://www.rogerebert.com/festivals/the-naked-raw-anger-of-born-on-fourth-of-july-at-ebertfest|archive-date=2020-10-25|access-date=2025-07-01|url-status=dead}}</ref><ref>{{Книга |заглавие=Different Bodies: Essays on Disability in Film and Television |ответственный=Mogk, Marie Evelyn |год=2013 |часть=13. Born on the Fourth of July (Norden) |издание= |место= |издательство=McFarland |страницы=121 |isbn=978-0-7864-6535-4}}</ref>{{Sfn|Grobel|2006|страницы=71—72}}. Инцидент положил конец профессиональным отношениям актёра с его агентом{{sfn|Yule|1992|страницы=166}}. В дальнейшем Пачино также отклонил предложения сыграть главные роли в таких знаковых лентах, как «[[Крамер против Крамера]]»{{Sfn|Grobel|2006|страницы=71—72}}, «[[Апокалипсис сегодня]]»<ref>{{Книга |ссылка=http://archive.org/details/coppolacowi00cowi |автор=Cowie, Peter |заглавие=Coppola |год=1990 |издательство=Scribner |страницы=121 |страниц= |isbn=0-684-19193-8}}</ref> и «[[Звёздные войны. Эпизод IV: Новая надежда|Звёздные войны]]»<ref>{{Cite web|url=https://www.nme.com/news/film/al-pacino-reveals-why-he-turned-down-star-wars-880813|title=Al Pacino reveals why he turned down 'Star Wars'|lang=en|first=Jamie|last=Crossan|website=NME|date=2013-06-05|access-date=2025-07-01}}</ref>. Вместо этого он появился в [[Юридическая драма|юридической драме]] [[Джуисон, Норман|Нормана Джуисона]] «[[Правосудие для всех]]» (1979), где сыграл адвоката, вступающего в борьбу с коррупцией в судебной системе. Критик ''[[The Hollywood Reporter]]'' отметил: ''«Пачино вновь (впервые со времён „Жизни взаймы“) возвращается к своей коронной роли: неотёсанный бунтарь, одновременно сильный и уязвимый, сдержанный, но вспыльчивый; человек, который борется с лицемерным обществом за простое право на правду и справедливость»''<ref>{{Cite web|url=https://www.hollywoodreporter.com/review/justice-all-review-movie-1979-1239296|title='And Justice for All': THR's 1979 Review|lang=en|author=Osborne, Robert|website=Hollywood Reporter|archive-url=https://web.archive.org/web/20201127040354/https://www.hollywoodreporter.com/review/justice-all-review-movie-1979-1239296|archive-date=2020-11-27|access-date=2025-07-01}}</ref>. Майкл Кларк из ''[[The Epoch Times]]'', в свою очередь, высказал мнение, что эта картина ознаменовала конец «золотой эры» в карьере актёра<ref>{{Cite web|url=https://www.theepochtimes.com/bright/rewind-review-and-re-rate-and-justice-for-all-al-pacino-at-his-career-peak-4366529|title=Rewind, Review, and Re-rate: ‘… And Justice For All’: Al Pacino at His Career Peak|lang=en|author=Clark, Michael|website=The Epoch Times|date=2022-03-30|access-date=2025-07-01|archive-date=2025-05-20|archive-url=https://web.archive.org/web/20250520233837/https://www.theepochtimes.com/bright/rewind-review-and-re-rate-and-justice-for-all-al-pacino-at-his-career-peak-4366529|url-status=live}}</ref>. Работа принесла ему уже пятую номинацию на «Оскар», но награду в тот вечер забрал Хоффман за роль в «Крамер против Крамера».

=== 1980-е. Спад в кинокарьере ===
Сразу по окончании бродвейского сезона Пачино вернулся в кинематограф, чтобы принять участие в том, что впоследствии было названо «самой противоречивой» картиной его карьеры{{Sfn|Grobel|2006|страницы=17—19}} — фильме Уильяма Фридкина «[[Разыскивающий]]» (1980). Лента повествовала о полицейском под прикрытием, который расследует серию убийств в гомосексуальной среде нью-йоркского района [[Вест-Виллидж]]. Ещё на этапе съёмок в Нью-Йорке активисты [[ЛГБТ-движение|ЛГБТ-движения]], подогреваемые частью прессы, начали активные протесты против производства фильма и пытались сорвать рабочий процесс. По мнению протестующих, сюжет имел «антигомосексуальную» направленность и сводил образы геев к одномерным стереотипам, чему отчасти способствовало присутствие в фильме сцен [[садомазохизм]]а<ref>{{Cite web|url=http://www.villagevoice.com/2007-08-28/film/gay-old-time/|title=Gay Old Time|lang=en|author=Lee, Nathan|website=Village Voice|date=2007-08-27|archive-url=https://web.archive.org/web/20100502130629/http://www.villagevoice.com/2007-08-28/film/gay-old-time/|archive-date=2010-05-02|access-date=2025-07-01|url-status=dead}}</ref>{{Sfn|Schoell|2016|страницы=60}}. Стремясь смягчить нарастающую критику, Пачино пояснял, что картина затрагивает лишь очень узкий, маргинальный сегмент сообщества, проводя аналогию с тем, как образ мафии в кино отражает лишь одну, далеко не главную грань жизни [[Итальянцы в США|американцев итальянского происхождения]]{{Sfn|Grobel|2006|страницы=17—19}}. Режиссёр исключил из финальной версии несколько ключевых сцен оригинального сценария, и после премьеры Пачино осознал, что итоговый фильм сильно отличался от того, в съёмках которого он изначально согласился участвовать{{Sfn|Grobel|2006|страницы=192}}{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxiii}}. Несмотря на широкий медийный резонанс, «Разыскивающий» не добился кассового успеха, а отзывы критиков были в основном негативными, хотя в последующие десятилетия отдельные аспекты картины были пересмотрены и получили определённое признание.[[Файл:Tony_Montana_-_Scarface_-_Graffiti.jpg|мини|299x299px|Граффити с Пачино в роли Тони Монтаны. Его персонаж из «Лица со шрамом» стал иконой поп-культуры<ref>{{Cite news|title=Al Pacino on Young, Middle, and Late Al Pacino|first=David|last=Edelstein|url=https://www.vulture.com/2018/03/al-pacino-pacinos-way-retrospective.html|website=Vulture|access-date=2025-07-01|lang=en-us|archive-url=https://web.archive.org/web/20200520074724/https://www.vulture.com/2018/03/al-pacino-pacinos-way-retrospective.html|archive-date=2020-05-20}}</ref><ref name=":11">{{Cite news|title=Pacino And McConaughey Gamble On Each Other With 'Two For The Money'|author=Carroll, Larry|url=http://www.mtv.com/news/1511074/pacino-and-mcconaughey-gamble-on-each-other-with-two-for-the-money/|website=MTV News|date=2005-10-07|access-date=2025-07-01|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210423184009/http://www.mtv.com/news/1511074/pacino-and-mcconaughey-gamble-on-each-other-with-two-for-the-money/|archive-date=2021-04-23}}</ref>|слева]]

Кинематографическая карьера Пачино сделала неожиданный виток, когда актёр выбрал роль одинокого отца пятерых детей в лирической комедии «[[Автора! Автора!]]» (1982){{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxiii}}. Хотя первоначально идея персонажа его убедила, сами съёмки не принесли удовлетворения из-за творческих разногласий с режиссёром [[Хиллер, Артур|Артуром Хиллером]]. ''«Иногда в нашем деле люди, которым не следует пересекаться, ненадолго встречаются»'', — позже заметил Пачино, добавив, что эта картина ''«не должна была случиться»{{Sfn|Grobel|2006|страницы=91}}''. Критик [[Эберт, Роджер|Роджер Эберт]], разочарованный фильмом, задавался вопросом: «Что Пачино вообще делает в этом хаосе? Что происходит с его карьерой?»<ref>{{Cite web|url=https://www.rogerebert.com/reviews/author-author|title=Author! Author!|lang=en|first=Roger|last=Ebert|website=RogerEbert.com|date=1982-01-01|archive-url=https://web.archive.org/web/20210308224521/https://www.rogerebert.com/reviews/author-author|archive-date=2021-03-08|access-date=2025-07-01}}</ref>. Лента провалилась в прокате, став очередной неудачей в фильмографии актёра{{sfn|Yule|1992|страницы=204}}.

На протяжении десятилетия Пачино периодически сознательно дистанцировался от кинематографа, посвящая время театру и кропотливой работе над своим личным проектом — фильмом «[[Местный стигматик]]», который увидел свет лишь годы спустя''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=105}}''. Главным театральным успехом того периода для него стала пьеса [[Мэмет, Дэвид|Дэвида Мэмета]] «[[Американский бизон (пьеса)|Американский бизон]]» (1980—1984), за которую актёр был номинирован на премию «Драма Деск». Его роль вора по кличке «Тич», планирующего обречённое на провал ограбление, постепенно эволюционировала на протяжении лет и многочисленных постановок — на Бродвее, офф-бродвейской сцене, в других городах США и в [[Лондон]]е<ref>{{Cite news|title=PACINO RETURNS TO A FAVORITE ROLE|first=Leslie|last=Bennetts|url=https://www.nytimes.com/1983/10/23/arts/pacino-returns-to-a-favorite-role.html|website=The New York Times|id=0362-4331|date=1983-10-23|access-date=2025-07-01|lang=en-US|archive-date=2025-02-20|archive-url=https://web.archive.org/web/20250220133809/https://www.nytimes.com/1983/10/23/arts/pacino-returns-to-a-favorite-role.html|url-status=live}}</ref>.

Возвращение Пачино в жанр [[Гангстерский фильм|гангстерского кино]] состоялось с картиной «[[Лицо со шрамом (фильм, 1983)|Лицо со шрамом]]» (1983), снятой [[Де Пальма, Брайан|Брайаном Де Пальмой]] по сценарию [[Стоун, Оливер|Оливера Стоуна]]. Идея проекта возникла после того, как Пачино увидел [[Лицо со шрамом (фильм, 1932)|оригинальный фильм 1932 года]] и предложил его продюсеру Мартину Брегману, который, в свою очередь, разглядел в этой роли возможность для актёра создать принципиально нового для себя персонажа. Де Пальма разработал для картины оперный, [[Гипербола (риторика)|гиперболизированный]] стиль, который распространился как на главного героя, так и на всё визуальное повествование. Чтобы подготовиться к роли [[Куба|кубинского]] [[Наркоторговля|наркобарона]] [[Тони Монтана|Тони Монтаны]], Пачино черпал вдохновение в оригинальной игре [[Пол Муни|Пола Муни]] и на время переехал в [[Майами]], чтобы глубже погрузиться в местные обычаи и языковые особенности. Он уделил первостепенное внимание работе над акцентом своего героя и, отточив его, настолько вжился в роль, что часто использовал эту манеру речи не только на съёмочной площадке, но и в повседневной жизни<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=7UA6CgAAQBAJ |автор=Stevenson, Damian |заглавие=Scarface: The Ultimate Guide |год=2015 |издательство=Lulu.com |страницы=11—24 |страниц= |isbn=978-1-329-30523-6}}</ref>. Помимо занятий с экспертом по диалектам, актёр тренировался с фитнес-инструктором и специалистом по [[Ножевой бой|ножевому бою]]. Несмотря на изначально прохладный и в основном негативный приём у критиков, со временем картина обрела колоссальный культовый статус. Она стала часто цитироваться в популярной культуре и превратилась в одну из самых узнаваемых и популярных ролей в карьере актёра''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=201}}''.

Вслед за «Лицом со шрамом» последовала главная роль в фильме «[[Революция (фильм, 1985)|Революция]]» (1985), повествующем о [[траппер]]е во времена [[Война за независимость США|Войны за независимость США]]. Однако картина потерпела сокрушительный провал как в коммерческом, так и в критическом плане. При бюджете в 28 миллионов долларов её сборы составили лишь 359 тысяч, что сделало «Революцию» одним из самых громких кассовых провалов в истории кино<ref>{{Cite web|url=https://www.filmsite.org/greatestflops11.html|title=Greatest Box-Office Bombs, Disasters and Flops|lang=en|author=Dirks, Tim|website=filmsite.org|archive-url=https://web.archive.org/web/20210519132310/https://www.filmsite.org/greatestflops11.html|archive-date=2021-05-19|access-date=2025-07-01}}</ref>. Критики были беспощадны: так, [[Денби, Дэвид|Дэвид Денби]] из журнала ''[[New York Magazine|New York]]'' охарактеризовал акцент Пачино как «{{Iw|Маркс, Чико|Чико Маркса|4=Chico Marx}} с простудой», а его игру сравнил с тем, «как [[Энн Бэнкрофт]] пытается выглядеть серьёзной»<ref>{{Cite web|url=https://books.google.com/books?id=qOcCAAAAMBAJ|title=Hastly Pudding|lang=en|author=Denby, David|website=New York Magazine|date=1986-01-20|publisher=New York Media, LLC}}</ref>. Даже сам актёр впоследствии признал этот фильм крупнейшей неудачей своей карьеры, пояснив, что изначальный материал обладал потенциалом, но был погублен плохой организацией съёмочного процесса и поспешным выходом на экраны''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=204}}''.

Жёсткая реакция на «Лицо со шрамом» и разгромный провал «Революции» выбили Пачино из колеи, побудив его добровольно уйти из кинематографа на четыре года''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=182, 204}}''<ref>{{Cite web|url=https://www.marketwatch.com/story/al-pacino-revisits-revolutionary-war-film-flop-that-led-him-to-take-a-four-year-break-2018-04-03|title=Al Pacino revisits Revolutionary War film flop that led him to take a four-year break|lang=EN|first=Tom|last=Teodorczuk|website=MarketWatch|date=2018-04-09|access-date=2025-07-01|archive-date=2021-02-05|archive-url=https://web.archive.org/web/20210205013619/https://www.marketwatch.com/story/al-pacino-revisits-revolutionary-war-film-flop-that-led-him-to-take-a-four-year-break-2018-04-03|url-status=live}}</ref>. Это решение вызвало резкую реакцию в профессиональной среде: например, Оливер Стоун, чьё предложение сняться в фильме «Рождённый четвёртого июля» актёр отклонил, высказался крайне резко: «Пачино — идиот. Его карьера летит к чертям»<ref name=":0">{{Cite news|title=Al Pacino Out Of The Shadows|first=Ron|last=Rosenbaum|url=https://www.vanityfair.com/hollywood/2018/04/al-pacino-october-1989-cover-story|website=Vanity Fair|date=1989-10|access-date=2025-07-03|lang=en-us|archive-url=https://web.archive.org/web/20210121080933/https://www.vanityfair.com/hollywood/2018/04/al-pacino-october-1989-cover-story|archive-date=2021-01-21}}</ref>. В этот период Пачино сосредоточился на собственном продюсерском проекте — короткометражном фильме «Местный стигматик», — а также нашёл творческое прибежище в театре. Он сыграл в постановках «Кристально ясно» (1987) и «Национальные гимны» (1988), а также в интерпретации пьесы «[[Юлий Цезарь (пьеса)|Юлий Цезарь]]» (1988) в постановке {{Iw|Папп, Джозеф|Джозефа Паппа|4=Joseph Papp}}, где исполнил роль [[Марк Антоний|Марка Антония]]. Этот выбор показался публике особенно символичным, поскольку того же персонажа в знаменитой [[Юлий Цезарь (фильм, 1953)|экранизации 1953 года]] играл Марлон Брандо<ref name=":42">{{Cite web|url=http://franklovece.com/subpage.html#pacino|title=Pacino re-focuses on film career: After five-year absence, actor returns to the big screen|lang=en|author=Lovece, Frank|website=Los Angeles Times|date=1989-09-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20130917101314/http://franklovece.com/subpage.html#pacino|archive-date=2013-09-17|access-date=2025-07-01}}</ref><ref>{{Cite news|title=Yo, Brutus! A Bard for the 80's|first=Glenn|last=Collins|url=https://www.nytimes.com/1988/03/20/theater/yo-brutus-a-bard-for-the-80-s.html|website=The New York Times|id=0362-4331|date=1988-03-20|access-date=2025-07-01|lang=en-US|archive-date=2025-01-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20250103190602/https://www.nytimes.com/1988/03/20/theater/yo-brutus-a-bard-for-the-80-s.html|url-status=live}}</ref>. Пачино с сожалением отмечал, что ещё в середине 1970-х его возвращение на сцену пресса воспринимала как признак заката кинокарьеры, и сетовал на такое повсеместно распространённое пренебрежительное отношение к театру''<ref name=":42" />''. Однако для самого актёра эти годы вне большого кино стали одним из самых плодотворных и счастливых периодов его взрослой жизни<ref name=":13">{{Cite news|title=Caught in the Act|author=Lahr, John|url=http://www.newyorker.com/magazine/2014/09/15/caught-act|website=The New Yorker|date=2014-09-08|access-date=2025-07-01|lang=en|archive-date=2025-07-10|archive-url=https://web.archive.org/web/20250710204222/https://www.newyorker.com/magazine/2014/09/15/caught-act|url-status=live}}</ref>.

=== 1990-е. Триумфальное возвращение на большой экран ===
Из-за финансовых трудностей, вызванных инвестициями в производство независимого фильма «Местный стигматик», Пачино был вынужден вернуться к работе в большом кинематографе''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=183}}''. Благодаря поддержке своей тогдашней партнёрши Дайан Китон он получил главную роль в [[неонуар]]овом триллере [[Беккер, Гарольд|Гарольда Беккера]] «[[Море любви]]» (1989)<ref name=":14">{{Cite news|title=Al Pacino on His Career, Working With Scorsese, and That Time He Discovered Jessica Chastain|author=Ebiri, Bilge|url=https://www.villagevoice.com/2018/03/14/al-pacino-on-his-career-working-with-scorsese-and-that-time-he-discovered-jessica-chastain/|website=The Village Voice|date=2018-03-14|access-date=2025-07-01|archive-url=https://web.archive.org/web/20200717130053/https://www.villagevoice.com/2018/03/14/al-pacino-on-his-career-working-with-scorsese-and-that-time-he-discovered-jessica-chastain/|archive-date=2020-07-17}}</ref>. Его героем стал нью-йоркский [[детектив]], расследующий серию убийств, совершаемых через газетные объявления для знакомств. Эта картина не только ознаменовала его возвращение на экраны, но и стала триумфальным возвращением в знакомую стихию — к роли полицейского из Нью-Йорка''<ref name=":42" />''. Фильм превзошёл все ожидания: его благосклонно приняли критики, он вызвал огромный интерес у публики, дебютировал на первом месте в кинопрокате и собрал в мировом прокате свыше 110 миллионов долларов при бюджете в 19 миллионов<ref>{{Cite news|title=Pacino Buoys 'Sea of Love' at Box Office|url=https://www.latimes.com/archives/la-xpm-1989-09-19-ca-232-story.html|website=Los Angeles Times|date=1989-09-19|access-date=2025-07-01|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20210415002338/https://www.latimes.com/archives/la-xpm-1989-09-19-ca-232-story.html|archive-date=2021-04-15}}</ref><ref>{{Cite web|url=https://www.boxofficemojo.com/release/rl1030653441/weekend/|title=Sea of Love|website=Box Office Mojo|access-date=2025-07-01|archive-date=2020-08-25|archive-url=https://web.archive.org/web/20200825140439/https://www.boxofficemojo.com/release/rl1030653441/weekend/|url-status=live}}</ref>. Успех «Моря любви» не только вернул Пачино в число востребованных актёров, но и принёс ему номинацию на «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в драме, а также способствовал возрождению карьеры его партнёрши по фильму, [[Баркин, Эллен|Эллен Баркин]]<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=RHZyAQDhfsMC |автор=Rausch, Andrew J. |заглавие=Fifty Filmmakers: Conversations with Directors from Roger Avary to Steven Zaillian |год=2015 |издательство=McFarland |страницы=24 |страниц= |isbn=978-0-7864-8409-6}}</ref>.
[[Файл:Alfredo_James_Pacino.jpg|мини|Пачино в 1994 году|377x377пкс]]
В 1990 году Пачино организовал показ своего экспериментального проекта «Местный стигматик» в [[Музей современного искусства (Нью-Йорк)|Музее современного искусства]]''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxiv}}''. Лента продолжительностью около 50 минут является экранизацией одноимённой пьесы, в которой актёр дебютировал ещё в 1969 году и тогда был освистан публикой''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=183—184}}''. Фильм, раскрывающий темы насилия и природы славы, рассказывает о двух маргинальных личностях из лондонских низов, одну из которых сыграл Пачино. Картина никогда не выходила в широкий прокат, демонстрируясь лишь на частных показах''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxiv}}''. Тогда же, в 1990 году, он появился в ярком эпизодическом [[антагонист]]ическом [[амплуа]] — гангстера Биг Боя Каприса в криминальной комедии Уоррена Битти «[[Дик Трейси (фильм)|Дик Трейси]]». Пачино посвятил несколько месяцев разработке внешнего облика своего персонажа''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxvi}}'', экспериментируя с различными [[Протезирование|протезами]] и [[грим]]ом<ref>{{Cite news|title=See Al Pacino in Self-Designed Makeup As Big Boy Caprice on the Set of Dick Tracy|first=Eliot|last=Glazer|url=https://www.vulture.com/2012/09/al-pacino-big-boy-caprice.html|website=Vulture|access-date=2025-07-01|lang=en-us|archive-url=https://web.archive.org/web/20210224232607/https://www.vulture.com/2012/09/al-pacino-big-boy-caprice.html|archive-date=2021-02-24}}</ref>. Его чрезвычайно экспрессивная, почти [[гротеск]]ная игра была высоко оценена критиками. Роджер Эберт назвал актёра «похитителем сцен»<ref>{{Cite web|url=https://www.rogerebert.com/reviews/dick-tracy-1990|title=Dick Tracy|lang=en|first=Roger|last=Ebert|website=RogerEbert.com|date=1990-06-15|archive-url=https://web.archive.org/web/20210121154832/https://www.rogerebert.com/reviews/dick-tracy-1990|archive-date=2021-01-21|access-date=2025-07-01}}</ref>, а [[Корлисс, Ричард|Ричард Корлисс]] из ''[[Time]]'' отметил, что Пачино даёт Джеку Николсону из «[[Бэтмен (фильм, 1989)|Бэтмена]]» [[мастер-класс]] по исполнению роли [[комикс]]ного злодея<ref>{{Cite news|title=Cinema: Extra! Tracy's Tops|url=http://content.time.com/time/subscriber/article/0,33009,970390,00.html|website=Time|date=1990-06-18|access-date=2025-07-01|lang=en-us|archive-url=https://web.archive.org/web/20170314020024/http://content.time.com/time/subscriber/article/0,33009,970390,00.html|archive-date=2017-03-14}}</ref>. Работа принесла Пачино номинацию на «Оскар» как лучшему актёру второго плана, что стало прецедентом для Академии, впервые признавшей подобное достижение в фильме, основанном на комиксах<ref>{{Cite news|title=Dick Tracy’s Al Pacino broke the Oscar tradition of snubbing comic-book actors|author=O'Neal, Sean|url=https://film.avclub.com/dick-tracy-s-al-pacino-broke-the-oscar-tradition-of-snu-1798258112|website=Film|date=2017-02-21|access-date=2025-07-01|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20210120174517/https://film.avclub.com/dick-tracy-s-al-pacino-broke-the-oscar-tradition-of-snu-1798258112|archive-date=2021-01-20}}</ref>.

Под конец того же года на экраны вышла [[Крёстный отец 3|третья часть «Крестного отца»]], в которой Пачино вновь исполнил роль Майкла Корлеоне. Хотя фильм и не достиг уровня признания первых частей саги, он был в целом положительно оценён критикой, единогласно высоко оценившей игру Пачино. Издания ''Variety'' и ''The New York Times'' назвали его исполнение «великолепным» и «завораживающим» соответственно, а критик Дэвид Денби охарактеризовал её как «блестящую», «детализированную» и «трогательную», хотя его оценка всего фильма в целом была менее восторженной''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxv—xxvi}}''. По мнению самого Пачино, картина не реализовала свой потенциал отчасти из-за отсутствия в касте [[Дюваль, Роберт|Роберта Дюваля]], а также потому, что зрителям не хотелось видеть Майкла, охваченного чувством вины и жаждой мести, что противоречило его первоначальному характеру. Актер считал, что было ошибкой заставлять его персонажа отступать от своих принципов, «рыдать у гробов, каяться и испытывать раскаяние»''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=227}}''. Тем не менее, участие в «Крёстном отце III» — самом ожидаемом фильме десятилетия по версии ''Los Angeles Times{{Sfn|Grobel|2006|страницы=111}}'' — стало мощным катализатором, окончательно вернувшим Аль Пачино на вершину голливудского олимпа''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=106}}''.

Режиссёр [[Маршалл, Гарри|Гарри Маршалл]], которому не удалось привлечь Пачино к участию в «[[Красотка|Красотке]]», смог заполучить его на главную роль в романтической драме «[[Фрэнки и Джонни (фильм, 1991)|Фрэнки и Джонни]]» (1991). Партнёршей актёра стала [[Пфайффер, Мишель|Мишель Пфайффер]], с которой он уже работал на съёмках «Лица со шрамом»''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=209}}''. Пачино воплотил на экране образ повара, недавно вышедшего из тюрьмы, который завязывает отношения с официанткой в закусочной, где они оба работают. Лента стала адаптацией пьесы [[Макнелли, Терренс|Терренса Макнелли]] «Фрэнки и Джонни в лунном свете», поставленной вне Бродвея в 1987 году. Хотя режиссёр отметил, что методы актёрской игры двух звёзд были противоположными, он подчеркнул, что между Пачино и Пфайффер возникла «потрясающая химия»''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxvii}}''. Критик Джанет Мэслин из ''The New York Times'' написала:

{{Цитата|автор=|источник=|Мистер Пачино впервые со времен «Собачьего полдня» предстает настолько прямолинейно обаятельным, и его неутомимая деятельность по ухаживанию за Фрэнки доставляет истинное удовольствие. Сцены его диалогов наедине с миз Пфайффер выдержаны с такой точностью и искренностью, что это не позволяет излишней сентиментальности фильма взять верх.}}

Затем Пачино сыграл одну из ключевых ролей в драме «[[Американцы (фильм)|Гленгарри Глен Росс]]» (1992), основанной на одноимённой пьесе Дэвида Мэмета. Экранизация много лет находилась в разработке, и имя актёра постоянно фигурировало в проекте; в конечном счёте режиссёр [[Фоули, Джеймс|Джеймс Фоули]], желавший работать с Пачино долгие годы, лично отправил ему сценарий<ref>''Glengarry Glen Ross'' Production Notes. ''[[New Line Cinema]] Press Kit''. 1992.</ref>. К проекту изъявили желание присоединиться и другие звёзды первой величины, несмотря на скромный бюджет в 12,5 миллионов долларов. Из-за этого гонорар Пачино снизился с его обычных 6 миллионов долларов за фильм до 1,5 миллионов<ref name=":52">{{Cite news|title=The Talk of Hollywood; The 'Glengarry' Math: Add Money and Stars, Then Subtract Ego|author=Weinraub, Bernard|url=https://www.nytimes.com/1992/10/12/movies/the-talk-of-hollywood-the-glengarry-math-add-money-and-stars-then-subtract-ego.html|website=The New York Times|date=1992-10-12|access-date=2025-07-01|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20201115192152/https://www.nytimes.com/1992/10/12/movies/the-talk-of-hollywood-the-glengarry-math-add-money-and-stars-then-subtract-ego.html|archive-date=2020-11-15}}</ref>. Актёр исполнил роль Рикки Ромы, одного из четырёх продавцов недвижимости, впадающих в отчаяние из-за приезда инструктора, объявившего, что через неделю лишь два лучших торговца сохранят работу. Ансамбль актёров во главе с Пачино был охарактеризован критиком {{Iw|Френч, Филип|Филипом Френчем|4=Philip French}} как «один из лучших актёрских составов, когда-либо собиравшихся в американском кино»<ref>{{Cite news|title=Glengarry Glen Ross review – Philip French on one of the best American casts ever assembled|author=Foley, James|url=https://www.theguardian.com/culture/2014/sep/14/glengarry-glen-ross-classic-dvd-philip-french-review|website=the Guardian|date=2014-09-13|access-date=2025-07-01|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210526111833/https://www.theguardian.com/culture/2014/sep/14/glengarry-glen-ross-classic-dvd-philip-french-review|archive-date=2021-05-26}}</ref>. За роль в «Гленгарри Глен Росс» Пачино был номинирован на «Оскар» как лучший актёр второго плана, но награда досталась его старому партнёру по фильму «Пугало» Джину Хэкмену. Однако в тот же вечер Пачино всё же удостоился «Оскара» за лучшую мужскую роль за исполнение образа подполковника Фрэнка Слэйда, [[Слепота|слепого]] ветерана [[Армия США|армии США]], в кассовом хите «[[Запах женщины (фильм, 1992)|Запах женщины]]» (1992). Таким образом, он стал первым актёром в истории, выигравшим «Оскар» за лучшую мужскую роль и одновременно номинированным в той же церемонии на «Оскар» за лучшую роль второго плана<ref name=":12" />.[[Файл:Al Pacino and Felicity Dean.jpg|слева|мини|319x319px|Пачино с Фелисити Дин в 1999 году]]Его работа стала наглядным примером [[Метод (актёрская игра)|методологической школы]]. Пачино консультировался в школе для слепых, и, хотя его персонажа изначально должны были снабдить очками для помощи актёру, он от них отказался. Вместо этого Пачино продолжал оставаться в роли даже вне съёмочной площадки, передвигаясь с тростью и не глядя на людей<ref>{{Cite web|url=https://collider.com/scent-of-a-woman-al-pacino-oscar/|title=Al Pacino Went to Extreme Lengths in 'Scent of a Woman' & it Won Him an Oscar|lang=en|first=T. L.|last=Solis|website=Collider|date=2022-12-24|access-date=2025-07-01|archive-date=2025-08-24|archive-url=https://web.archive.org/web/20250824055428/https://collider.com/scent-of-a-woman-al-pacino-oscar/|url-status=live}}</ref>. Его друг детства Кеннет Липпер делился воспоминаниями о том, как в детстве Пачино часто притворялся слепым и просил прохожих помочь ему перейти улицу. ''«Поэтому я не удивился, увидев, как он получает премию Академии за роль, которую он играл всю свою жизнь»'', — сказал Липпер<ref>{{Cite news|title=Al Pacino, Slouching (Again) Toward Shakespeare|first=Bruce|last=Weber|url=https://www.nytimes.com/1996/10/06/movies/al-pacino-slouching-again-toward-shakespeare.html|website=The New York Times|id=0362-4331|date=1996-10-06|access-date=2025-07-01|lang=en-US|archive-date=2025-08-21|archive-url=https://web.archive.org/web/20250821115820/https://www.nytimes.com/1996/10/06/movies/al-pacino-slouching-again-toward-shakespeare.html|url-status=live}}</ref>. Дэвид Денби охарактеризовал эту работу как «величайшую, самую театральную и эмоциональную» в кинокарьере Пачино и отметил «фантастическое второе рождение» актёра<ref>{{Cite web|url=https://books.google.com/books?id=fOMCAAAAMBAJ|title=One from the heart|lang=en|author=Denby, David|website=New York Magazine|date=1992-12-14|publisher=New York Media, LLC}}</ref><ref name=":15">{{Cite web|url=https://books.google.com/books?id=eOQCAAAAMBAJ|title=Conquest of Space|lang=en|author=Denby, David|website=New York Magazine|date=1992-12-28|publisher=New York Media, LLC}}</ref>. Некоторые СМИ окрестили 1992 год «годом Аль Пачино»<ref name=":16">{{Cite news|title=Al Pacino Confronts A Gala, Kudos, Fame And His Own Shyness|author=Dullea, Georgia|url=http://www.nytimes.com/1993/02/22/movies/al-pacino-confronts-a-gala-kudos-fame-and-his-own-shyness.html|website=The New York Times|date=1993-02-22|access-date=2025-07-01|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20150831062452/http://www.nytimes.com/1993/02/22/movies/al-pacino-confronts-a-gala-kudos-fame-and-his-own-shyness.html|archive-date=2015-08-31}}</ref>. Параллельно актёр продолжал работу в театре, играя в таких бродвейских постановках, как «[[Саломея (пьеса)|Саломея]]» [[Уайльд, Оскар|Оскара Уайльда]] и «Китайский кофе». Несмотря на неоднородный успех этих спектаклей, игра Пачино неизменно удостаивалась похвал''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxix}}''.

В следующем году Пачино возглавил каст криминальной драмы «[[Путь Карлито]]», где сыграл [[Пуэрто-Рико|пуэрто-риканского]] гангстера, только что вышедшего из тюрьмы и пытающегося порвать с преступным прошлым. Проект, основанный на двух романах судьи [[Торрес, Эдвин (судья)|Эдвина Торреса]] (с которым Пачино познакомился ещё на съёмках «Серпико»), привлёк актёра прежде всего глубиной характера главного героя, Карлито Бриганте. Для погружения в образ Пачино сопровождал Торреса в его поездках по Восточному Гарлему, чтобы проникнуться атмосферой и эстетикой местных обитателей<ref name=":62">The Making Of ''Carlito’s Way''. ''Hotdog Magazine'' (Highbury Entertainment). 30 августа 2000.</ref>. Продюсеры пригласили режиссёром Брайана Де Пальму, что привело к воссоединению творческого тандема после «Лица со шрамом». Изначально Де Пальма сомневался в необходимости ещё одного фильма о гангстере-латиноамериканце и задумал сделать более традиционную, лишённую излишеств картину, вдохновляясь [[Нуар|классическим нуаром]]<ref>{{Cite news|title=A gangster movie with heart: how Al Pacino and Brian De Palma made the criminally underrated Carlito's Way|author=Fordy, Tom|url=https://www.telegraph.co.uk/films/0/making-carlitos-way-al-pacino-brian-de-palmas-underrated-gangster/|website=The Telegraph|date=2018-11-13|access-date=2025-07-01|lang=en-GB|archive-url=https://web.archive.org/web/20210308105644/https://www.telegraph.co.uk/films/0/making-carlitos-way-al-pacino-brian-de-palmas-underrated-gangster/|archive-date=2021-03-08}}</ref><ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=RzPnavf9kpsC |автор=De Palma, Brian |заглавие=Interviews |год=2003 |издательство=Univ. Press of Mississippi |страницы=134 |страниц= |isbn=978-1-57806-516-5}}</ref>. Как и ожидалось, критик [[Глейберман, Оуэн|Оуэн Глейберман]] из ''Entertainment Weekly'' сравнил «Путь Карлито» с «Лицом со шрамом», назвав новую работу «более тонкой режиссёрской работой», но отметив отсутствие столь же запоминающегося протагониста, как Тони Монтана. По его словам, в образе Карлито Бриганте «Пачино пытается показать нечто более сдержанное и эмоциональное»''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxix}}''. В журнале ''[[Esquire]]'' предположили, что недавно полученный Пачино «Оскар» несколько омрачил приём фильма критиками, которые, тем не менее, признали, что актёр демонстрирует «завораживающую, в основном сдержанную игру» с «некоторыми из лучших сцен виртуозности в его карьере»<ref>{{Cite news|title=Why Carlito's Way Is the Most Underrated Gangster Movie|author=Wheeler, Jeremy|url=https://www.esquire.com/entertainment/movies/a25815/carlitos-way-underrated-gangster-movie/|website=Esquire|date=2013-11-11|access-date=2025-07-01|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20211207075021/https://www.esquire.com/entertainment/movies/a25815/carlitos-way-underrated-gangster-movie/|archive-date=2021-12-07}}</ref>.

Вдохновившись для роли пожилого человека на закате дней в низкобюджетной драме «[[Четвертак (фильм)|Четвертак]]» (1995) образом собственного деда''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxx}}'', Пачино затем блестяще воплотил образ лейтенанта Винсента Ханны в полицейской драме [[Манн, Майкл|Майкла Манна]] «[[Схватка (фильм, 1995)|Схватка]]» (1995). Его персонаж, детектив отдела убийств из Лос-Анджелеса, охотится за бандой грабителей банков под предводительством героя Роберта Де Ниро. Фильм вызвал огромные ожидания, поскольку впервые свёл Пачино и Де Ниро в одном кадре — это была долгожданная встреча «двух самых уважаемых актёров своего поколения»<ref>{{Cite news|title=The List: 26 Jan 1996|url=https://archive.list.co.uk/the-list/1996-01-26/8/|website=The List Archive|date=1996-01-26|access-date=2025-07-02|lang=en-GB|archive-url=https://web.archive.org/web/20220331232911/https://archive.list.co.uk/the-list/1996-01-26/8/|archive-date=2022-03-31}}</ref>. Критик [[Даргис, Манола|Манола Даргис]] так отзывалась о работе Пачино: ''«Он — буйство индивидуальности, динамичный шквал, врывающийся на место преступления как безумный гибрид [[Болванщик]]а и [[Эркюль Пуаро|Эркюля Пуаро]], — клокочущая ярость и бурлящая работа мысли. И хотя его Ханна у Пачино преувеличен, он никогда не выходит из-под контроля»{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxx}}''. Годы спустя актёр объяснил некоторые черты персонажа, раскрыв, что тот, хотя это и не показано в фильме, находился под воздействием [[кокаин]]а<ref>{{Cite web|url=https://www.seattletimes.com/nation-world/qa-michael-mann-on-the-restored-heat-22-years-later/|title=Q&A: Michael Mann on the restored ‘Heat,’ 22 years later|lang=en|website=The Seattle Times|date=2017-05-03|access-date=2025-07-02|archive-date=2017-05-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20170503200854/http://www.seattletimes.com/nation-world/qa-michael-mann-on-the-restored-heat-22-years-later/|url-status=live}}</ref>. Картина осталась в памяти зрителей благодаря кульминационной сцене-противостоянию Пачино и Де Ниро в кафе — снятой без предварительных репетиций — и «сильному» финалу<ref>{{Cite news|title=The Incredible Heat Diner Scene Was Never Rehearsed By Al Pacino & Robert De Niro|author=Anderton, Ethan|url=https://www.slashfilm.com/heat-diner-scene/|website=/Film|date=2016-09-09|access-date=2025-07-02|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20201215165402/https://www.slashfilm.com/heat-diner-scene/|archive-date=2020-12-15}}</ref><ref>{{Cite news|title=The Final Scene: 'Heat'|first=Brian|last=Lloyd|url=https://entertainment.ie/cinema/movie-news/heat-michael-mann-ending-final-scene-388809/|website=Entertainment.ie|access-date=2025-07-02|archive-url=https://web.archive.org/web/20201208004512/https://entertainment.ie/cinema/movie-news/heat-michael-mann-ending-final-scene-388809/|archive-date=2020-12-08}}</ref>. По мнению ''[[Collider]]'', эта встреча в кафе стала «одной из самых знаковых сцен в истории кино»<ref>{{Cite web|url=https://collider.com/heat-robert-de-niro-al-pacino-diner-scene-acting-masterclass/|title=How 'Heat's Robert De Niro and Al Pacino Diner Scene Became a 6-Minute Legend|lang=en|first=Jeffrey|last=Speicher|website=Collider|date=2022-12-06|access-date=2025-07-02|archive-date=2025-06-15|archive-url=https://web.archive.org/web/20250615114926/https://collider.com/heat-robert-de-niro-al-pacino-diner-scene-acting-masterclass/|url-status=live}}</ref>.

Беккер вновь объединил усилия с актером в [[Политический триллер|политическом триллере]] «[[Мэрия (фильм)|Мэрия]]» (1996), где его партнёром выступил [[Кьюсак, Джон|Джон Кьюсак]]. Пачино предстал в роли мэра Нью-Йорка, и, по замечанию критика {{Iw|Томас, Боб (репортёр)|Боба Томаса|4=Bob Thomas (reporter)}} из [[Ассошиэйтед Пресс|Associated Press]], несмотря на меньшее количество экранного времени, актер полностью захватывал власть над каждой своей сценой. Томас особенно выделил монолог Пачино на похоронах убитого мальчика, назвав его «одним из лучших речей в истории кино»<ref>{{Cite web|url=https://greensboro.com/article_4f8492d4-d12b-5b51-aec6-cf782e0689ce.html|title=CHILLING WEB OF INTRIGUE PERMEATES ``CITY HALL"|lang=en|author=Thomas, Bob|website=Greensboro News and Record|date=1996-02-15|access-date=2025-07-02|archive-date=2023-04-18|archive-url=https://web.archive.org/web/20230418074439/https://greensboro.com/article_4f8492d4-d12b-5b51-aec6-cf782e0689ce.html|url-status=live}}</ref>. В противоположность этой оценке Оуэн Глейберман охарактеризовал ту же сцену как «гротескную пародию на леволиберальное сострадание», хотя в целом высоко оценил игру актера в остальной части фильма<ref>{{Cite news|title=City Hall|author=Gleiberman, Owen|url=https://ew.com/article/1996/02/23/city-hall-2/|website=Entertainment Weekly|date=1996-02-23|access-date=2025-07-02|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210224204009/https://ew.com/article/1996/02/23/city-hall-2/|archive-date=2021-02-24}}</ref>. Примечательно, что, хотя Пачино перед исполнением роли харизматичного мэра встречался с такими политическими фигурами, как [[Джулиани, Рудольф|Рудольф Джулиани]], [[Коч, Эд|Эд Коч]] и [[Динкинс, Дэвид|Дэвид Динкинс]], он подчеркивал, что его персонаж является «собирательным образом популистского мэра»<ref>{{Cite web|url=https://scholar.lib.vt.edu/VA-news/VA-Pilot/issues/1996/vp960218/02160050.htm|title=INTERVIEW: PACINO, CUSAK EXPLORE POLITICAL GRAY ARES IN ``CITY HALL''|lang=en|author=Vincent, Mal|website=The Virginian-Pilot|date=1996-02-18|access-date=2025-07-02|archive-date=2024-07-24|archive-url=https://web.archive.org/web/20240724085137/https://scholar.lib.vt.edu/VA-news/VA-Pilot/issues/1996/vp960218/02160050.htm|url-status=live}}</ref>. В том же году, после четырех лет работы, состоялся режиссерский дебют Пачино — «[[В поисках Ричарда]]». Этот проект, который актер также сам продюсировал, в котором сыграл главную роль и который финансировал из собственных средств, представляет собой [[Документальная драма|документальную драму]]. Фильм сочетает избранные сцены из «Ричарда III» Уильяма Шекспира с глубоким анализом современной роли и культурной значимости автора. В актерский ансамбль среди прочих вошли [[Болдуин, Алек|Алек Болдуин]], [[Спейси, Кевин|Кевин Спейси]] и [[Райдер, Вайнона|Вайнона Райдер]]. «В поисках Ричарда» принёс Пачино [[Премия Гильдии режиссёров Америки за лучшую режиссуру — Документальный фильм|премию Гильдии режиссёров Америки за лучшую режиссуру документального фильма]].[[Файл:Al_Pacino_(1999).jpg|мини|Пачино в 1999 году|381x381пкс]]

Следующей работой Аль Пачино в кино стало участие в криминальной драме [[Ньюэлл, Майк|Майка Ньюэлла]] «[[Донни Браско]]» (1997), основанной на реальной истории [[Пистоне, Джозеф Доминик|одноименного агента ФБР]], внедрившегося в мафиозную среду. Пачино воплотил образ [[Руджеро, Бенджамин|Левши Руджеро]], опытного [[Наёмный убийца|киллера]], чьё влияние в преступном мире постепенно сходит на нет. Критики единогласно отметили необычную для актера манеру игры: его герой предстал усталым, разочарованным, лишенным прежней харизмы, но отчаянно цепляющимся за остатки статуса. Джанет Мэслин писала: ''«Этот Пачино иной: постаревший, усталый, монотонный, неудачливый, но отчаянно жаждущий признания»''<ref>{{Cite news|title=Al Pacino as Gangster, A Guy Who's Not Wise|author=Maslin, Janet|url=https://www.nytimes.com/1997/02/28/movies/al-pacino-as-gangster-a-guy-who-s-not-wise.html|website=The New York Times|date=1997-02-28|access-date=2025-07-02|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20201018150107/https://www.nytimes.com/1997/02/28/movies/al-pacino-as-gangster-a-guy-who-s-not-wise.html|archive-date=2020-10-18}}</ref>. Дэвид Денби охарактеризовал эту работу как «самую меланхоличную в карьере актёра» и «наиболее убедительно-фаталистичную»<ref>{{Cite web|url=https://books.google.com/books?id=u-gCAAAAMBAJ|title=The Sting|lang=en|author=Denby, David|website=New York Magazine|date=1997-03-17|publisher=New York Media, LLC}}</ref>. Бывший мафиози {{Iw|Франчезе, Майкл|Майкл Франчезе|4=Michael Franzese}}, знавший реального Руджеро, высоко оценил достоверность картины и назвал ее лучшей работой Пачино в жанре мафиозного кино, отметив, что его персонаж «не был одним из тех утонченных типов того мира, и [Пачино] изобразил это очень, очень правдоподобно»<ref>{{Cite web|url=https://www.youtube.com/watch?v=1dgoOMt7EtA|title=Mob Movie Monday- Donnie Brasco|last=Michael Franzese|website=YouTube|date=2020-08-10|access-date=2025-07-02|archive-date=2024-12-28|archive-url=https://web.archive.org/web/20241228064155/https://www.youtube.com/watch?v=1dgoOMt7EtA|url-status=live}}</ref>.

Несмотря на троекратный отказ от роли в экранизации сверхъестественного романа {{Не переведено|Нейдерман, Эндрю|Эндрю Нейдермана|4=Andrew Neiderman}} «Адвокат дьявола», которую он изначально считал стереотипной, Пачино в конечном итоге дал согласие после того, как сценарий был переработан [[Гилрой, Тони|Тони Гилроем]]. [[Адвокат дьявола (фильм)|Фильм]], вышедший в октябре 1997 года, представил зрителям Пачино в образе Джона Милтона — харизматичного и всемогущего нью-йоркского адвоката, скрывавшего в себе древнюю [[демон]]ическую сущность. Его партнером по картине выступил [[Ривз, Киану|Киану Ривз]], сыгравший молодого и честолюбивого юриста, который постепенно попадает под тлетворное влияние своего загадочного покровителя. Чтобы создать этот многогранный образ, охарактеризованный ''Los Angeles Times'' как «самоуверенный, соблазнительный, хитрый, эксцентричный, сладострастный, умный, порочный, игривый и полный ярости»<ref name=":72">{{Cite news|title=Jumping Into the Fire : In 'Advocate,' Al Pacino takes a walk on the dark side. Luckily, he's no stranger to these mean streets.|author=Mathews, Jack|url=https://www.latimes.com/archives/la-xpm-1997-oct-15-ca-42772-story.html|website=Los Angeles Times|date=1997-10-15|access-date=2025-07-02|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20201112010959/https://www.latimes.com/archives/la-xpm-1997-oct-15-ca-42772-story.html|archive-date=2020-11-12}}</ref>, актер обратился к нескольким ключевым источникам. Он изучал игру [[Хьюстон, Уолтер|Уолтера Хьюстона]] в [[Фэнтезийный фильм|фэнтезийной ленте]] «{{Iw|Дьявол и Дэниел Уэбстер (фильм, 1941)|Дьявол и Дэниел Уэбстер|4=The Devil and Daniel Webster (film)}}» (1941), а также перечитывал «[[Божественная комедия|Ад]]» [[Данте Алигьери]] и «[[Потерянный рай (поэма)|Потерянный рай]]» [[Мильтон, Джон|Джона Мильтона]]<ref name=":72" />. Картина добилась значительного кассового успеха, собрав по всему миру более 150 миллионов долларов<ref>{{Cite web|url=http://boxofficemojo.com/movies/?id=devilsadvocate.htm|title=The Devil's Advocate (1997) - Box Office Mojo|lang=en|website=boxofficemojo.com|archive-url=https://web.archive.org/web/20100911113127/http://boxofficemojo.com/movies/?id=devilsadvocate.htm|archive-date=2010-09-11|access-date=2025-07-02}}</ref>.

Позже он вновь сотрудничал с Манном в номинированной на «Оскар» драме «[[Свой человек (фильм)|Свой человек]]» (1999), где его партнёром выступил [[Кроу, Рассел|Рассел Кроу]]. Сюжет основан на усилиях [[Разоблачитель|разоблачителя]] {{Не переведено|Уайганд, Джеффри|Джеффри Уайганда|4=Jeffrey Wigand}} (Кроу) и телепродюсера {{Не переведено|Бергман, Лоуэлл|Лоуэлла Бергмана|4=Lowell Bergman}} (Пачино) обнародовать вредоносные практики [[Табачная промышленность|табачной индустрии]], в частности компании [[Brown & Williamson]]. В газете ''Dallas Observer'' отметили: «Пачино начал осознавать важность своего наследия и хочет напомнить нам, что когда дело доходит до дела, он всё ещё может выдать тот же уровень игры, что и в молодости»<ref>{{Cite web|url=https://www.dallasobserver.com/film/the-men-who-did-too-little-6396858|title=The men who did too little|lang=en|first=Luke Y.|last=Thompson|website=Dallas Observer|date=1999-11-04|access-date=2025-07-02|archive-date=2024-12-28|archive-url=https://web.archive.org/web/20241228061353/https://www.dallasobserver.com/film/the-men-who-did-too-little-6396858|url-status=live}}</ref>. Кроме того, он сыграл тренера пришедшей в упадок команды по [[Американский футбол|американскому футболу]] в спортивной драме Оливера Стоуна «[[Каждое воскресенье (фильм, 1999)|Каждое воскресенье]]» (1999). Готовясь к роли, Пачино консультировался с известными тренерами [[Национальная футбольная лига|НФЛ]]<ref>{{Cite news|title='We were at war in South Beach': An oral history of 'Any Given Sunday'|author=Lawrence, Derek|url=https://ew.com/movies/2020/01/22/any-given-sunday-oral-history/|website=Entertainment Weekly|date=2020-01-22|access-date=2025-07-02|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210301225243/https://ew.com/movies/2020/01/22/any-given-sunday-oral-history/|archive-date=2021-03-01}}</ref>, а его персонаж носил ту же фамилию, что и знаменитый тренер по боксу [[Д’Амато, Кас|Кас Д’Амато]]. Стоун заявил, что использовал образ Пачино — протагониста «Лица со шрамом», сценарий к которому писал сам Стоун — чтобы намекнуть, что хороший тренер отчасти является гангстером<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=a-yFqzSB1oUC |автор=James Michael, Welsh; Donald M., Whaley |заглавие=The Oliver Stone Encyclopedia |год=2013 |издательство=Rowman & Littlefield |страницы=12 |страниц= |isbn=978-0-8108-8352-9}}</ref>. Очередной монолог актёра — на этот раз произнесённый в раздевалке перед игрой — приобрёл известность и вышел за пределы кино, став источником вдохновения для реальных спортивных команд.

=== 2000-е. «Трилогия усталости» и выход на телевидение ===
В 2000 году на кинофестивалях в [[Теллурайд (кинофестиваль)|Теллурайде]] и [[Кинофестиваль в Торонто|Торонто]] Пачино представил свою вторую режиссёрскую работу — фильм «[[Китайский кофе]]». Съёмки этого проекта, полностью финансировавшегося самим Пачино, велись на протяжении трёх лет и были завершены ещё в конце предыдущего десятилетия. Картина является экранизацией одноимённой пьесы, в которой Пачино играл в начале 1990-х годов, и почти полностью состоит из диалога между двумя персонажами: неудачливым писателем в исполнении самого Пачино и его наставником, роль которого исполнил [[Орбах, Джерри|Джерри Орбах]]. Сам режиссёр подчёркивал, что его задача состояла не в простом переносе пьесы на экран, а в создании кинематографического произведения, сохраняющего дух оригинальной постановки, но адаптированного к языку кино''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=187}}''. Кинокритик [[Маккарти, Тодд|Тодд Маккарти]] из ''Variety'' дал фильму сдержанную оценку, назвав его «небольшим актёрским упражнением», интересным в первую очередь для самих актёров, и предрёк, что картина, как и первая режиссёрская работа Пачино, останется малоизвестной и не будет коммерчески успешной<ref>{{Cite news|title=Chinese Coffee|first=Todd|last=McCarthy|url=https://variety.com/2000/film/reviews/chinese-coffee-1200464396/|website=Variety|date=2000-09-06|access-date=2025-07-02|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20200709113128/https://variety.com/2000/film/reviews/chinese-coffee-1200464396/|archive-date=2020-07-09}}</ref>. Его прогноз оправдался: лента не вышла в широкий прокат''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=187}}''. При этом Пачино признался, что сам процесс создания фильма увлёк его, хотя он не считает себя «настоящим режиссёром»:
{{Цитата|Скорее я актёр — который взял и срежиссировал эту картину. Настоящий режиссёр — это тот, кто так видит мир, кто говорит: «Эй, я только что увидел нечто. Прочёл нечто. Я должен это снять». У меня не так. Я вижу что-то и думаю: «Вау, я должен это сыграть». Огромная разница. Иногда мне кажется, что, может быть, когда я умру и попаду на небеса, вот тогда я займусь режиссурой.}}[[Файл:Al_Pacino.jpg|мини|Пачино в 2004 году|слева|358x358пкс]]
В 2002 году Пачино присоединился к проекту начинающего на тот момент режиссёра [[Нолан, Кристофер|Кристофера Нолана]], сыграв одну из главных ролей в [[Психологический триллер|психологическом триллере]] «[[Бессонница (фильм, 2002)|Бессонница]]» — [[ремейк]]е [[Бессонница (фильм, 1997)|одноимённого норвежского фильма]]. Его партнёрами по съёмочной площадке стали [[Уильямс, Робин|Робин Уильямс]] и [[Суэнк, Хилари|Хилари Суэнк]]. Решение сняться у Нолана Пачино принял после знакомства с его предыдущей работой, фильмом «[[Мементо (фильм)|Мементо]]»''{{sfn|Grobel|2006|с=163}}''. Сюжет «Бессонницы» строится вокруг расследования убийства двумя детективами из Лос-Анджелеса в маленьком городке на [[Аляска|Аляске]], где стоит [[полярный день]]. Критики высоко оценили работу Пачино; например, [[Шварцбаум, Лиза|Лиза Шварцбаум]] из ''Entertainment Weekly'' отметила, что уже много лет не видела от актёра столь мощной и глубокой, наполненной тонкими психологическими деталями игры<ref>{{Cite news|title=Insomnia|author=Schwarzbaum, Lisa|url=https://ew.com/article/2002/05/31/insomnia-5/|website=Entertainment Weekly|date=2002-03-17|access-date=2025-07-02|lang=EN|archive-url=https://web.archive.org/web/20201104180225/https://ew.com/article/2002/05/31/insomnia-5/|archive-date=2020-11-04}}</ref>. Издание ''The Guardian'' выделило его игру как ключевой элемент, определяющий притягательность фильма<ref>{{Cite news|title=Insomnia: Robin Williams and Al Pacino grapple with darkness - film on TV recap|author=Heritage, Stuart|url=https://www.theguardian.com/film/2014/aug/23/insomnia-robin-williams-al-pacino-crime-film-recap|website=the Guardian|date=2014-08-23|access-date=2025-07-02|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20201213171058/https://www.theguardian.com/film/2014/aug/23/insomnia-robin-williams-al-pacino-crime-film-recap|archive-date=2020-12-13}}</ref>. Нолан отдельно выделил мощную актёрскую химию между Пачино и Уильямсом<ref>{{Cite web|url=https://www.showbizmonkeys.com/features.php?id=1268|title=Interview: Christopher Nolan talks about Insomnia and other future projects|lang=en|author=Kish, Dean|website=Showbiz Monkeys|date=2002-05-07|archive-url=https://web.archive.org/web/20191116234114/https://www.showbizmonkeys.com/features.php?id=1268|archive-date=2019-11-16|access-date=2025-07-02}}</ref>. Рецензенты также обратили внимание на сдержанность и глубину его игры, лишённой свойственной ему в 1990-е годы театральной экспрессии, что стало приятным отходом от привычного амплуа<ref>{{Cite news|title=EYES WIDE OPEN: BEST WORK IN YEARS FOR PACINO, WILLIAMS IN THRILLER ‘INSOMNIA’|author=Lumenick, Lou|url=https://nypost.com/2002/05/24/eyes-wide-open-best-work-in-years-for-pacino-williams-in-thriller-insomnia/|website=New York Post|date=2002-05-24|access-date=2025-07-02|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20200925140835/https://nypost.com/2002/05/24/eyes-wide-open-best-work-in-years-for-pacino-williams-in-thriller-insomnia/|archive-date=2020-09-25}}</ref><ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=hvfExNxOXpsC |автор=Montalbano, Dave |заглавие=The Adventures of Cinema Dave in the Florida Motion Picture World |год=2010-12-22 |издательство=Xlibris Corporation |страницы=362 |страниц= |isbn=978-1-4628-3673-4}}</ref>''{{sfn|Grobel|2006|с=xxxiv}}''. Фильм оказался и коммерчески успешным, собрав в мировом прокате 113 миллионов долларов. Спустя годы многие критики будут называть «Бессонницу» одной из лучших работ Пачино 2000-х годов и одной из последних его великих ролей.

В том же 2002 году Пачино снялся в комедийной драме «[[Симона (фильм)|Симона]]» [[Никкол, Эндрю|Эндрю Никкола]] на тему [[Искусственный интеллект|искусственного интеллекта]]. Его герой — забытый режиссёр, который создаёт виртуальную актрису для своей новой картины и пытается скрыть правду о ней, когда она обретает невероятную популярность. Несмотря на то, что сценарий привлёк Пачино своим исследованием тем славы, вымысла и творческого кризиса, фильм был холодно встречен как зрителями, так и критиками. Ещё одной работой того периода стала малобюджетная драма «[[Нужные люди (фильм, 2002)|Нужные люди]]», где Пачино сыграл роль опустившегося наркозависимого [[Связи с общественностью|пиарщика]], вовлечённого в преступление. Судьба картины сложилась неудачно: её съёмки завершились за десять дней до [[Террористические акты 11 сентября 2001 года|терактов 11 сентября 2001 года]], и хотя некоторые сцены были пересняты, премьера в США состоялась лишь спустя полтора года в ограниченном прокате, что предопределило её низкие сборы. Тем не менее, ряд критиков, включая Роджера Эберта, высоко оценили игру Пачино; последний включил фильм в программу своего фестиваля «{{Не переведено|Эбертфест|4=Ebertfest}}». Журнал ''New York'' предположил, что актёра привлекла эта роль благодаря сложности персонажа, в котором причудливо сочетаются театральная экстравагантность, моральная испорченность и своеобразное величие. Из-за общего настроения усталости и разочарования, объединяющего персонажей Пачино в «Бессоннице», «Симоне» и «Нужных людях» некоторые обозреватели неформально назвали эти три фильма «{{Comment|трилогией усталости|trilogy of weariness}}».

Тем не менее, карьера Пачино не показывала никаких признаков спада. Актер продолжал активно работать и в театре, и в кино, с легкостью переходя от низкобюджетных авторских проектов к крупным голливудским постановкам. В 2003 году вышел шпионский триллер «Рекрут», где его партнером выступил Колин Фаррелл. Пачино предстал в роли вербовщика ЦРУ. Их дуэт был охарактеризован журналом ''Entertainment Weekly'' как более брутальная версия [[Редфорд, Роберт|Роберта Редфорда]] и [[Питт, Брэд|Брэда Питта]] из «[[Шпионские игры (фильм, 2001)|Шпионских игр]]», но с ещё более интеллектуальным противоборством. Фильм добился удовлетворительных кассовых сборов. В том же году Пачино появился в эпизодической роли мафиозного босса в комедии «[[Джильи (фильм)|Джильи]]» режиссёра [[Брест, Мартин|Мартина Бреста]], с которым ранее работал над «Запахом женщины». Картина, однако, провалилась в прокате и была разгромлена критиками, став одной из самых неудачных в истории и фактически разрушив карьеру своего создателя. После многолетнего перерыва Пачино наконец дебютировал на телевидении, сыграв роль гомосексуального адвоката [[Кон, Рой|Роя Кона]] в [[мини-сериал]]е [[HBO]] «[[Ангелы в Америке (мини-сериал)|Ангелы в Америке]]» — адаптации [[Ангелы в Америке (пьеса)|одноимённой пьесы]]. Эта работа принесла ему три самые престижные телевизионные награды: «Золотой глобус», «Эмми» и Премию Гильдии киноактёров США за лучшую мужскую роль в мини-сериале или телефильме.
[[Файл:Al Pacino Roma Film Fest cropped.jpg|мини|Пачино на [[Римский кинофестиваль|Римском кинофестивале]] в 2008 году]]
В 2004 году на экраны вышла картина «[[Венецианский купец]]» — экранизация одноимённой пьесы Шекспира, в которой Пачино воплотил образ еврея-[[Ростовщичество|ростовщика]] [[Шейлок]]а. Под руководством режиссёра [[Рэдфорд, Майкл|Майкла Рэдфорда]] актёр наделил персонажа, традиционно изображаемого одномерным злодеем, психологической глубиной и человечностью. Примечательно, что когда продюсер Барри Навиди обсуждал этот проект с Марлоном Брандо, тот заявил, что Пачино является единственным актёром, способным сыграть Шейлока. Хотя некоторые критики, вроде Рона Розенбаума из ''[[The Observer]]'', сочли эту трактовку излишне смягчённой и политкорректной, большинство обозревателей, включая [[Трэверс, Питер|Питера Трэверса]], высоко оценили мощную игру Пачино, назвав её настоящим актёрским триумфом. Несмотря на скромную промокампанию, фильм собрал хорошую кассу, особенно в Нью-Йорке.

В драме «[[Деньги на двоих]]» (2005) Пачино вновь предстал в роли наставника, на этот раз в компании [[Макконахи, Мэттью|Мэттью Макконахи]] и [[Руссо, Рене|Рене Руссо]]. Актёр воплотил на экране образ владельца подпольного [[букмекер]]ского бизнеса. Несмотря на то что фильм в целом был встречен прохладными отзывами, критики в очередной раз выделили игру Пачино. Так, Роджер Эберт дал высокую оценку не только этой роли, но и карьере актёра в целом. Журнал ''Empire'', также хваливший Пачино, одновременно раскритиковал сам фильм. Издания вроде ''[[Chicago Tribune]]'' отметили, что хотя его герой и был узнаваемым типажом в галерее экспрессивных персонажей актёра, он был исполнен с присущим Пачино мастерством.

Продолжая активно работать в кино, Пачино присоединился к звёздному составу актёров, включавшему [[Клуни, Джордж|Джорджа Клуни]], Брэда Питта, [[Деймон, Мэтт|Мэтта Деймона]] и [[Гарсиа, Энди|Энди Гарсиа]], в криминальной комедии [[Содерберг, Стивен|Стивена Содерберга]] «[[Тринадцать друзей Оушена]]» (2007), ставшей заключительной частью трилогии. Пачино воплотил на экране образ Уилли Бэнка — беспринципного отельера и главного антагониста, на которого нацелилась команда Дэнни Оушена. Картина имела значительный коммерческий успех, собрав в мировом прокате более 311 миллионов долларов. Параллельно вышел психологический триллер «[[88 минут]]» (2007), где Пачино сыграл роль [[Судебная психиатрия|судебного психиатра]] и университетского профессора, чья жизнь оказывается под угрозой: у него есть всего 88 минут, чтобы раскрыть заговор и спасти себя. Однако этот проект был крайне негативно встречен критиками. [[Роупер, Ричард|Ричард Роупер]] назвал его худшим фильмом года, а издания ''New York Post'' и ''Variety'' включили «88 минут» в число худших работ в фильмографии актёра.

Несмотря на это, режиссёр картины [[Эвнет, Джон|Джон Эвнет]] вновь пригласил Пачино для совместной работы с Робертом Де Ниро в фильме «[[Право на убийство]]» (2008), где они сыграли двух детективов из Нью-Йорка, расследующих серию убийств. Хотя кассовые сборы были относительно приемлемыми, картина вновь провалилась с критической точки зрения. Манола Даргис охарактеризовала фильм как нагромождение переработанных [[Клише (искусство)|клише]] из полицейских боевиков и триллеров про серийных убийц, а Лу Луменик из ''New York Post'' едко заметил, что Пачино и Де Ниро, по-видимому, получили солидные гонорары за то, чтобы скучать в этом нелепом и вялотекущем триллере, который никогда не вышел бы в прокат, не будь в нём таких знаменитостей.

=== 2010-е. Участие в «проходных» фильмах ===
[[Файл:Manglehorn 03 (15272211442).jpg|слева|мини|Пачино на Международном кинофестивале в Торонто в 2014 году|349x349пкс]]
Начало нового десятилетия ознаменовалось некоторым спадом коммерческого интереса к Пачино как к ведущему актёру в крупных кинопроектах. Однако этот период стал временем его триумфального возвращения на телевидение и в театр. Актёр блестяще сыграл главную роль в биографическом фильме HBO «[[Вы не знаете Джека]]» (2010), посвящённом доктору [[Кеворкян, Джек|Джеку Кеворкяну]], известному стороннику [[Эвтаназия|эвтаназии]]. Эта работа принесла Пачино высшие телевизионные награды: «Эмми», «Золотой глобус» и премию Гильдии киноактёров США за лучшую мужскую роль. Параллельно Пачино реализовал свою давнюю мечту: он, долгое время сожалевший, что не сыграл Шейлока на сцене до его экранного воплощения, наконец вернулся в театр. В июле 2010 года он вышел в офф-бродвейской постановке «Венецианский купец», а уже в октябре спектакль с огромным успехом переехал на Бродвей, в театр «[[Бродхерст (театр)|Бродхерст]]», собрав за первую неделю более миллиона долларов. За исполнение роли Шейлока Аль Пачино был номинирован на премию «Тони».

В начале 2011 года на кинофестивале «[[Сандэнс]]» состоялась премьера полицейской драмы «[[Опасный квартал]]», где Пачино исполнил небольшую роль детектива. В конце того же года на [[68-й Венецианский кинофестиваль|Венецианском кинофестивале]] он представил свой третий режиссёрский проект — драматическую документальную ленту «[[Саломея Уайльда (фильм)|Саломея Уайльда]]», которую назвал своим «самым личным творением». За вклад в киноискусство он был удостоен на фестивале премии «{{Не переведено|Слава кинематографисту|4=Glory to the Filmmaker Award}}». Этот фильм представляет собой уникальное исследование пьесы Оскара Уайльда, сочетающее [[Документалистика|документалистику]] и [[игровое кино]]; Пачино выступил не только как режиссёр и сценарист, но и сыграл роль [[Ирод Антипа|Ирода Антипы]]. Позже он перемонтировал картину, удалив документальные фрагменты, и выпустил обновлённую версию под названием «{{Не переведено|Саломея (фильм, 2013)|Саломея|4=Salomé (2013 film)}}» — сначала в США (2013), а затем в Великобритании (2014).

Параллельно с этой серьёзной работой он неожиданно появился в комедии с [[Сэндлер, Адам|Адамом Сэндлером]] «[[Такие разные близнецы]]» (2011), где сыграл [[Карикатура|карикатурную]] версию самого себя. Фильм был разгромлен критиками и признан одним из худших в истории, побив рекорды по количеству «[[Золотая малина|Золотых малин]]» — антипремий кинематографа. Сам Пачино впервые получил [[Премия «Золотая малина» за худшую мужскую роль второго плана|«Золотую малину» как худший актёр второго плана]]. Созданный им сатирический образ, который газета ''The Guardian'' назвала «продажным и отталкивающим пародией на роли, сделавшие его знаменитым», тем не менее, был оценён как явление уникальное. По мнению кинокритика Карины Лонгуорт, таким образом Пачино публично попытался осмыслить и оспорить свой собственный статус живой иконы «серьёзного искусства». Он вступил в диалог со своим имиджем символа «[[Новый Голливуд|Нового Голливуда]]» 1970-х, чтобы показать, как этот груз репутации влияет на его работу в современной кинематографе, который стал более коммерческим. При этом, по словам режиссёра фильма [[Дуган, Деннис|Денниса Дугана]], Пачино подошёл к этой, казалось бы, нелепой роли с предельной серьёзностью и самоотдачей, словно играл [[Макбет]]а на сцене шекспировского «[[Глобус (театр)|Глобуса]]».

В октябре 2012 года Аль Пачино присоединился к бродвейской постановке пьесы Дэвида Мэмета «Гленгарри Глен Росс», приуроченной к её тридцатилетнему юбилею, где играл вплоть до января следующего года. Параллельно на [[Международный кинофестиваль в Чикаго|Чикагском кинофестивале]] состоялась премьера криминальной комедии «[[Реальные парни (фильм)|Реальные парни]]», в которой Пачино, [[Уокен, Кристофер|Кристофер Уокен]] и [[Аркин, Алан|Алан Аркин]] предстали в роли трёх ветеранов преступного мира, собравшихся для последнего дела. Однако многие критики сошлись во мнении, что режиссёр [[Стивенс, Фишер|Фишер Стивенс]] не сумел раскрыть потенциал блестящего актёрского трио. Гораздо более успешным для актёра стал биографический телефильм HBO «[[Фил Спектор (телефильм)|Фил Спектор]]» (2013), где Пачино воплотил на экране образ [[Спектор, Фил|музыкального продюсера]], обвинённого в убийстве. Ирония ситуации заключалась в том, что сам Спектор в 2002 году заявлял, что мечтает, чтобы его любимый актёр Пачино сыграл его в фильме о жизни, но в итоге картина сосредоточилась не на творчестве, а на судебном процессе. Работа Пачино и [[Миррен, Хелен|Хелен Миррен]], сыгравшей адвоката продюсера, была высоко оценена: оба получили номинации на «Эмми», «Золотой глобус», премию Гильдии актёров и «Спутник».

В то время как проекты для канала HBO в последние годы приносили актёру успех, реакция кинокритиков на его работы в полнометражном кино оставалась неоднозначной. На большой экран он вернулся в независимой драме «[[Манглхорн]]», премьера которой состоялась в августе 2014 года на [[71-й Венецианский кинофестиваль|Венецианском кинофестивале]]. Издание ''[[The A.V. Club]]'' выразило мнение, что Пачино достоин материала лучше, нежели роль эксцентричного и одинокого слесаря, одержимого бывшей возлюбленной. Иные средства массовой информации, в числе которых ''San Francisco Chronicle'' и ''[[The Washington Post]]'', также оставили о фильме негативные отзывы, однако высоко оценили совместную игру Пачино и [[Хантер, Холли|Холли Хантер]]. Также в Венеции была показана другая независимая картина — «[[Унижение (фильм)|Унижение]]», снятая [[Левинсон, Барри|Барри Левинсоном]], где Пачино исполнил роль стареющего актёра, страдающего [[Деменция|деменцией]]. ''[[The New York Observer]]'' охарактеризовала фильм как «ужасный», ''[[Time Out]]'' назвал его «безнадёжной путаницей», пусть и с похвалой отозвавшись об актёрских работах. В свою очередь, Питер Трэверс заметил, что это «лучшая игра Пачино в кино за последние годы»; Лу Луменик заявил, что это, возможно, «лучшее, что Аль Пачино сделал в этом веке».

Сам актёр, говоря о своей тенденции проводить всё больше времени с детьми, сравнил методы работы в начале своей актёрской карьеры с современными:

{{Цитата|В современных фильмах у тебя уже нет такой роскоши, как время. Ты постоянно находишься в жестких временных рамках, и это может быть непросто, ведь тебе приходится укладываться в отведенные шесть недель съемочного процесса. Как правило, этого времени катастрофически не хватает, и на качестве работы это неизбежно сказывается. Ты мечтаешь о большем сроке, пусть даже просто для того, чтобы лучше узнать своих коллег по съемочной площадке или обсудить с режиссером свою роль. В былые времена такие мастера, как [Сидни] Люмет, тоже снимали картины за шесть недель, но у них в распоряжении было еще три недели или целый месяц на репетиции. Сегодня такого уже не встретишь. Теперь редко найдешь серьезный, глубокий фильм, в производстве которого было бы заложено время на то, чтобы собрать актерский состав для предварительной работы. Это больше не является приоритетом.}}

Изменения в индустрии сказались и на его гонорарах: на пике карьеры актёр получал до 14 миллионов долларов за фильм, тогда как к тому моменту его заработок сократился до примерно 5, а иногда 7 миллионов. В 2016 году он вновь был номинирован на «Золотой глобус» — на этот раз в категории «Лучший актёр в комедии или мюзикле» за роль угасающей [[Рок-музыка|рок]]-звезды, пытающейся обрести новый смысл жизни, в ленте «[[Второй шанс (фильм, 2015)|Второй шанс]]» (2015). Издания вроде ''Variety'' и ''Toronto Sun'' высоко оценили его комедийный талант, а некоторые критики и вовсе сочли, что именно он «спас» фильм. Позже Пачино присоединился к актёрскому ансамблю триллера «[[Хуже, чем ложь]]» (2016), который провалился и в прокате, и у критиков; ''[[The Daily Telegraph]]'' и вовсе назвала его, возможно, худшим фильмом в карьерах [[Хопкинс, Энтони|Энтони Хопкинса]] и Аль Пачино. Не удалась и следующая работа — полицейский триллер «{{Не переведено|Виселица (фильм, 2017)|Виселица|4=Hangman (2017 film)}}» (2017), где актёр сыграл детектива, расследующего серию убийств, вдохновлённых [[Виселица (игра)|одноимённой игрой]]. Эта картина оказалась одной из самых разгромных в его фильмографии.

Размышляя о провале нескольких своих последних фильмов, он заметил:

{{Цитата|Знаете, я, пожалуй, впадаю в опасную привычку. Во мне, кажется, просыпается некий внутренний изъян, нездоровая склонность. Всё чаще мне хочется браться за фильмы заведомо слабые и пытаться их улучшить. И это превратилось для меня в вызов. Я не могу сказать, что изначально оцениваю проект как плохой, но, как метко сказал Боб [Де Ниро]: иногда тебе просто предлагают деньги за неадекватную работу. И ты начинаешь сам себя уговаривать. Где-то в глубине души ты прекрасно понимаешь, что эта затея обречена на провал. Но затем, когда ты оказываешься в самой гуще процесса, ты смотришь на материал и говоришь: «Нет уж, я сделаю из этого нечто лучшее». И ты тратишь уйму времени, прилагаешь все усилия, и твоей новой целью становится мысль: «Вот если бы мне удалось вытянуть это хотя бы на уровень посредственности» — и это начинает тебя зажигать. Это очень опасный импульс, и мне пора от него избавиться.}}

Актёр, кроме того, сам признал, что за последние два десятилетия стал менее разборчив в выборе ролей. Как с сожалением констатировала британская ''[[The Independent]]'': ''«В какой-то момент Пачино свернул не туда и оказался в сумеречной зоне триллеров, выходящих сразу на [[DVD]] или [[Видео по запросу|по запросу]]»''. Впрочем, ''[[Slant Magazine]]'' парировал, что «актёр, как и большинство выдающихся деятелей искусства, не делит свои работы строго на „личные проекты“ и „работу ради денег“ — между ними неизбежно возникает наложение, да и обстоятельства бывают разными».

К формату телефильма для HBO Пачино вернулся в биографической драме «[[Патерно (фильм)|Патерно]]» (2018), где сыграл главную роль. Фильм рассказывает об уходе тренера по американскому футболу {{Не переведено|Патерно, Джо|Джо Патерно|4=Joe Paterno}} на фоне {{Не переведено|Скандал вокруг сексуального насилия над детьми в Университете штата Пенсильвания|скандала о сексуальных домогательствах|4=Penn State child sex abuse scandal}}, который годами замалчивался в [[Университет штата Пенсильвания|Университете штата Пенсильвания]]. Поскольку Патерно к тому моменту уже не было в живых, Пачино применил свою привычную методику: поглотить как можно больше информации о персонаже и «дать [[Бессознательное|бессознательному]] сделать всё остальное» — подход, который он уже использовал при подготовке к ролям Джека Кеворкяна и Фила Спектора.

=== 2020-е. Крупнобюджетные проекты и новые роли ===
Следующим шагом стала роль, которую специально для него написал [[Тарантино, Квентин|Квентин Тарантино]] в фильме «[[Однажды в Голливуде (фильм, 2019)|Однажды в Голливуде]]» (2019). Его герой, агент из Голливуда, представляет интересы персонажа [[Ди Каприо, Леонардо|Леонардо Ди Каприо]]. Несмотря на свой опыт, Тарантино признался, что нервничал перед тем, как работать с легендарным актёром.[[Файл:CMiks_-_The_Irishman_table_-_CCA_2020_01_12.jpg|мини|302x302px|Пачино (слева) и Де Ниро на церемонии вручении премии «[[Выбор критиков (кинопремия, 2020)|Выбор критиков]]» (2020)]]
Подлинное возвращение на вершину случилось благодаря роли в гангстерской эпопее [[Скорсезе, Мартин|Мартина Скорсезе]] «[[Ирландец (фильм, 2019)|Ирландец]]» (2019), где его партнёрами стали Роберт Де Ниро и [[Пеши, Джо|Джо Пеши]]. Пачино воплотил на экране [[Хоффа, Джимми|Джимми Хоффу]], влиятельного профсоюзного лидера, связанного с [[Организованная преступность|организованной преступностью]]. Проект много лет находился в разработке, и лишь когда [[Netflix]] согласился его финансировать (бюджет оценивался в 225 миллионов долларов), съёмки начались. Картина имела оглушительный успех у критиков, а игру Пачино назвали «самой выдающейся в фильме». Помимо номинаций на «Золотой глобус», премию Гильдии киноактёров США и BAFTA, он получил свою первую с 1993 года («Запах женщины») номинацию на «Оскар» как лучший актёр второго плана. В 2021 году он вновь стал номинантом «Золотого глобуса» за участие в сериале «[[Охотники (телесериал, 2020)|Охотники]]», который получил неоднозначные отзывы прессы.

Позже актёр отправился в Италию для участия в съёмках криминальной драмы [[Скотт, Ридли|Ридли Скотта]] «[[Дом Gucci]]» (2021), основанной на истории [[Убийство Маурицио Гуччи|убийства Маурицио Гуччи]]. Однако вскоре после публикации первых кадров, на которых Пачино предстал в роли [[Гуччи, Альдо|Альдо Гуччи]], двоюродного брата [[Гуччи, Маурицио|Маурицио]], выбор на эту роль был подвергнут жёсткой критике со стороны [[Гуччи, Патриция|Патриции Гуччи]], заявившей, что актёр «ничем не похож» на её реального родственника. Несмотря на то что сам фильм получил смешанные отзывы критиков, игра всего актёрского ансамбля, и в частности Пачино, была высоко оценена.

Следующее появление артиста на большом экране состоялось в триллере [[Китон, Майкл|Майкла Китона]] «[[Хитмен. Последнее дело]]» (2023). Параллельно была реализована его давняя задумка: после неудачной попытки экранизировать историю художника [[Модильяни, Амедео|Амедео Модильяни]] вместе со Скорсезе ещё в 1980-х годах, в 2022-м было объявлено о совместном с [[Депп, Джонни|Джонни Деппом]] продюсерском проекте, посвящённом жизни живописца. Изначально Пачино планировал сам выступить режиссёром картины, но в итоге передал эти полномочия Деппу. Фильм «[[Моди: Три дня на крыльях безумия]]» был представлен на [[Кинофестиваль в Сан-Себастьяне|кинофестивале в Сан-Себастьяне]] в сентябре 2024 года. Пачино исполнил небольшую роль [[Коллекционирование|коллекционера]] произведений искусства.

Его дальнейшая карьера представляет собой сочетание небольших, почти эпизодических появлений — например, [[камео]] в картине [[Ван Сент, Гас|Гаса Ван Сента]] «[[Провод мертвеца]]» — и полноценных главных ролей в независимом кино, таких как хоррор «[[Ритуал (фильм, 2025)|Ритуал]]» и драма «[[Билли Найт (фильм)|Билли Найт]]» (все фильмы вышли в 2025 году). Однако истинной творческой вершиной этого периода стала для актёра работа в дебютном проекте [[Пиццолатто, Ник|Ника Пиццолатто]] «[[Вальс Изи]]», где Пачино воплотил образ могущественного деятеля индустрии развлечений [[Лас-Вегас]]а. Издание ''[[Deadline Hollywood]]'' охарактеризовало этого персонажа как «более утончённую, но оттого не менее опасную версию Майкла Корлеоне», а критики ''Variety'' единодушно отметили, что «со времён „Однажды в Голливуде“ Пачино не был столь великолепен».

== Оценка творчества ==

=== Манера игры ===
Аль Пачино является одним из наиболее влиятельных и узнаваемых актёров в истории американского кинематографа. Его интенсивная манера игры, по оценке «[[Британская энциклопедия|Британской энциклопедии]]», отличается «тревожной серьёзностью и взрывной яростью»<ref>{{Cite news|title=Al Pacino {{!}} Biography, Movies, & Facts|url=https://www.britannica.com/biography/Al-Pacino|website=Encyclopedia Britannica|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20201003030417/https://www.britannica.com/biography/Al-Pacino|archive-date=2020-10-03}}</ref>. Драматург Дэвид Мэмет отмечал, что Пачино неспособен дважды сыграть одну и ту же роль одинаково, а легендарный преподаватель актёрского мастерства Ли Страсберг говорил, что в то время как некоторые актёры просто играют персонажей, Пачино полностью превращается в них<ref name=":13" />. Свой творческий метод актёр оттачивал под руководством Страсберга, освоив технику, известную как «Метод» — адаптированную версию системы Станиславского, получившую широкое распространение в США. Этот подход, делающий акцент на натуралистичной игре и глубоком переживании эмоций персонажа, был блестяще перенесён на большой экран Марлоном Брандо, чьё творчество оказало на Пачино огромное влияние<ref name=":17">{{Cite news|title=The Basic Training of Al Pacino|first=Mel|last=Gussow|url=http://www.nytimes.com/1977/06/05/archives/the-basic-training-of-al-pacino-pacino.html|website=The New York Times|date=1977-06-05|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20170906210308/http://www.nytimes.com/1977/06/05/archives/the-basic-training-of-al-pacino-pacino.html|archive-date=2017-09-06}}</ref>. Впоследствии самого Пачино стали называть «{{Comment|актёром метода среди актёров метода|Method Actor's Method Actor}}»<ref name=":16" />. Критики из ''{{Iw|Chicago Reader}}'' охарактеризовали его как грандиозного актёра, который никогда не боится показаться смешным в поисках спонтанной и правдивой выразительности<ref>{{Cite news|title=Al Pacino demonstrates the magic of Method acting in the 'naturalistic fairy tale' Manglehorn|first=Ben|last=Sachs|url=https://www.chicagoreader.com/Bleader/archives/2015/06/30/al-pacino-demonstrates-the-magic-of-method-acting-in-the-naturalistic-fairy-tale-manglehorn|website=Chicago Reader|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20191203121543/https://www.chicagoreader.com/Bleader/archives/2015/06/30/al-pacino-demonstrates-the-magic-of-method-acting-in-the-naturalistic-fairy-tale-manglehorn|archive-date=2019-12-03}}</ref>, а журнал ''New York'' выделял глубочайшую психологическую проработку его персонажей<ref>{{Cite web|url=https://nymag.com/nymetro/movies/reviews/n_8633/|title=Life's a Pitch|lang=en|author=Rainer, Peter|website=New York Magazine|date=2003-04-16|archive-url=https://web.archive.org/web/20181119033407/https://nymag.com/nymetro/movies/reviews/n_8633/|archive-date=2018-11-19|access-date=2025-07-03}}</ref>.

Драматург Израэль Хоровиц отмечал, что Пачино разрабатывал своих персонажей, подолгу наблюдая за людьми в реальной жизни. Актёр мог часами бродить по улицам, иногда даже следуя за определённым человеком, внимательно изучая его походку, осанку и манеру одеваться<ref name=":13" />. Имея в своей фильмографии множество биографических картин, Пачино придаёт огромное значение тщательному предварительному изучению роли, опираясь как на литературные источники, так и на личные встречи с реальными прототипами своих героев. При этом он не заучивает текст сценария механически, считая, что слова должны стать естественным продолжением его эмоционального состояния<ref name=":13" />. Пачино известен своей способностью полностью погружаться в роль, и персонажи нередко продолжали жить в нём и за пределами съёмочной площадки или сцены. Так, после каждого спектакля «Ричард III» на Бродвее он часами ходил в одиночестве, а даже после окончания театрального сезона иногда продолжал хромать. ''«Тело не знает, что спектакль окончен, пока разум не скажет ему об этом»'', — пояснял актёр. После съёмок в фильме «Пугало» он месяцами носил тюремную обувь своего героя, после «Серпико» пытался задержать преступника на улицах Нью-Йорка, а после завершения работы над лентой «Революция» журналист ''Los Angeles Times'' заметил, что Пачино всё ещё сохранял стрижку своего персонажа и говорил с лёгким британским акцентом<ref name=":19">{{Cite news|title=Actor, actor|author=Rosenfield, Paul|url=https://www.latimes.com/archives/la-xpm-1985-12-29-ca-25743-story.html|website=Los Angeles Times|date=1985-12-29|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20200809173127/https://www.latimes.com/archives/la-xpm-1985-12-29-ca-25743-story.html|archive-date=2020-08-09}}</ref>. Будучи страстным поклонником творчества Уильяма Шекспира, он, по мнению газеты ''The Globe and Mail'', «обладал шекспировской глубиной трагического величия»<ref name=":1">{{Cite news|title=Pacino's passion|url=https://www.theglobeandmail.com/arts/pacinos-passion/article4126287/|website=The Globe and Mail|date=2003-01-28|access-date=2025-07-03|lang=en-CA|archive-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20250703205143/https://www.theglobeandmail.com/arts/pacinos-passion/article4126287/|url-status=live}}</ref>.

После того как Пачино отошёл от сдержанной, имплозивной манеры, продемонстрированной в «Крёстном отце», его новый, подчас чрезмерно экспрессивный и утрированный подход к ролям — как, например, в «Лице со шрамом» или «Схватке» — стал вызывать неоднозначную реакцию, порождая как восторженные, так и критические отзывы. Писатель Дэн Каллахан признал «Лицо со шрамом» адаптацией актёра к новой эпохе, написав, что Пачино отошёл от натурализма Брандо в сторону гиперболизированной, почти гротескной манеры, которая в своё время была визитной карточкой [[Кэгни, Джеймс|Джеймса Кэгни]]. Каллахан заключил, что эта картина стала переломным моментом в карьере Пачино, когда он начал превращаться в фигуру, граничащую с комической, в карикатуру на самого себя, человека, которого стало легко пародировать<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=wRiGDwAAQBAJ |автор=Callahan, Dan |заглавие=The Art of American Screen Acting, 1960 to Today |год=2019 |издательство=McFarland |страницы=22 |страниц= |isbn=978-1-4766-3596-5}}</ref>. Журнал ''People'' заявил, что в этой роли его игра — это не игра, а «бесстыдная поза»<ref name=":21">{{Cite web|url=https://www.youtube.com/watch?v=9DGrDN14fRk|title=Extra: Al Pacino, "Scarface" & Overacting|last=|date=2010-04-18|publisher=CBS|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-10-01|archive-url=https://web.archive.org/web/20251001120716/https://www.youtube.com/watch?v=9DGrDN14fRk|url-status=live}}</ref>. Однако другие обозреватели указывали, что нельзя сводить весь его талант к избыточной эмоциональности. В то же время ''The Washington Post'' указал, что акцент на его гистрионизме является обобщением, и в качестве контраста привёл в пример тонкую, сдержанную и психологически точную работу актёра в фильме «Донни Браско»<ref name=":9" />. ''Los Angeles Times'' высказал предположение, что успех Пачино как актёра может основываться на его интенсивности, на вулканических эмоциях, которые он проецирует, однако заметил, что его любимой игрой остаются шахматы, требующие вдумчивого анализа всех возможных ходов и их последствий<ref>{{Cite web|url=https://www.latimes.com/archives/la-xpm-2005-jan-05-et-pacino5-story.html|title=A method to his 'Merchant'|lang=en|first=Paul|last=Lieberman|website=Los Angeles Times|date=2005-01-05|access-date=2025-07-03|archive-date=2024-12-28|archive-url=https://web.archive.org/web/20241228065717/https://www.latimes.com/archives/la-xpm-2005-jan-05-et-pacino5-story.html|url-status=live}}</ref>. Что касается своей экспрессивности, сам Пачино говорил: ''«Знаете, что говорят про театр: нужно „достать до [[Галёрка|галёрки]]“. В кино всё многократно увеличивается»''. Он также добавлял: ''«Я воспринимаю себя как [[тенор]]а. А тенору время от времени необходимо брать высокие ноты»''. В другом интервью актёр объяснял свой творческий принцип так:

{{Цитата|Я пишу так, как вижу, и моя палитра порой шире и смелее, чем у других. <...> Иногда ты оказываешься на грани, а иногда и заходишь за нее, но всё это — часть видения. Я говорю: доверься внутреннему свету. Если работа рождена голодом и страстью, а не погоней за золотым кубком, — это не проклятая пустая трата сил. Да, в ней есть несовершенства, но именно в них — то, что останется с тобой.}}

=== Амплуа ===
Начало его карьеры было отмечено портретами городских маргиналов, неудачников и людей, живущих на обочине, — проблемных персонажей, балансирующих «на грани безумия»<ref name=":20">{{Cite news|title=Scent of a Winner|author=Smith, Kyle|url=https://people.com/archive/scent-of-a-winner-vol-52-no-23/|website=People|date=1999-12-13|access-date=2025-07-03|lang=EN|archive-url=https://web.archive.org/web/20200326134019/https://people.com/archive/scent-of-a-winner-vol-52-no-23/|archive-date=2020-03-26}}</ref><ref name=":22" />. Актёр [[Сильвер, Рон|Рон Сильвер]] отмечал, что Пачино концентрировался не на том, чтобы сделать героя симпатичным, а на честном изображении и на том, чтобы заставить зрителя понять этого человека<ref name=":16" />. Как пояснял ''[[National Review]]'', в отличие от типичных героев, которые предшествовали ему, таких как [[Джон Уэйн]], [[Стюарт, Джеймс (актёр)|Джеймс Стюарт]] или [[Фонда, Генри|Генри Фонда]], и в отличие от тех, кто пришёл после — [[Хэнкс, Том|Том Хэнкс]], Джордж Клуни, Брэд Питт, — Пачино, как и другие актёры 1970-х, стремился к ролям морально небезупречным, находящимся на грани<ref name=":2">{{Cite news|title=Why Al Pacino Matters|author=Smith, Kyle|url=https://www.nationalreview.com/2019/11/al-pacino-actor-makes-most-of-his-part/|website=National Review|date=2019-11-29|access-date=2025-07-03|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20191203025905/https://www.nationalreview.com/2019/11/al-pacino-actor-makes-most-of-his-part/|archive-date=2019-12-03}}</ref>. Журнал ''Variety'' определял таких персонажей как «тревожные и бунтарские фигуры, чьи привычки отражали дух недоверия, мести и паранойи после [[Война во Вьетнаме|Вьетнама]] и [[Уотергейтский скандал|Уотергейта]]». Публикация добавляла, что Пачино, «сверкая необычайной внутренней энергией, привносит в свои роли смесь мощного присутствия, тревожной интенсивности, острой уязвимости, соблазнительной зловредности и лёгкой самоиронии»<ref name=":23">{{Cite news|title=Enduring icon’s unforgettable roles|first=Emanuel|last=Levy|url=https://variety.com/2001/film/news/enduring-icon-s-unforgettable-roles-1117791984/|website=Variety|date=2001-01-15|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20191226145626/https://variety.com/2001/film/news/enduring-icon-s-unforgettable-roles-1117791984/|archive-date=2019-12-26}}</ref>. По словам Эда Де Лео, коллеги Пачино по студии Херберта Бергхофа, сам актёр считал себя характерным актёром, играющим главные роли{{Sfn|De Leo|2005|страницы=221}}. Что касается более позднего периода его карьеры, итальянский кинокритик {{Iw|Лазанья, Роберто (кинокритик)|Роберто Лазанья|it|Roberto Lasagna (critico cinematografico)}} сравнивал его героев с персонажами [[Иствуд, Клинт|Клинта Иствуда]], поскольку они часто предстают «индивидуалистами со своим собственным кодексом чести, вечными хранителями собственной морали». Лазанья добавил, что «Пачино является идеальным символом 1990-х: человек нервный, экстравертный, изношенный, саркастичный, почти животный по своей сути»<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=yKul_VI-WIIC |автор=Lasagna, Roberto |заглавие=Al Pacino |год=2000 |издательство=Gremese Editore |страницы=77 |страниц= |isbn=978-88-7742-427-3}}</ref>.

=== Сравнения с современниками ===
{{Несколько изображений|ширина=|изобр1=Dustin Hoffman Quartet avp 2013 2.jpg|ширина1=168|подпись1=Дастин Хоффман|изобр2=Jack Nicholson 2002.jpg|ширина2=182|подпись2=Джек Николсон}}
Продолжая разговор о творческом методе и месте Аль Пачино в актёрском сообществе, необходимо отметить, что, будучи выходцами из эпохи «[[Новый Голливуд|Нового Голливуда]]» 1970-х годов, он и Дастин Хоффман часто становились объектами сравнения<ref>{{Cite news|title=The Greatest Era in Film History: 10 Movies From '70s America|url=https://www.pastemagazine.com/movies/america/the-greatest-era-in-film-history-10-movies-from-70/|website=pastemagazine.com|date=2011-10-27|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20200808183330/https://www.pastemagazine.com/movies/america/the-greatest-era-in-film-history-10-movies-from-70/|archive-date=2020-08-08}}</ref>. Оба актёра поступили в Актёрскую студию в одном году и впоследствии нередко конкурировали за одни и те же награды и роли. Критики и зрители часто сравнивали их, отмечая схожую энергию, харизму и принадлежность к новому поколению актёров, ломавших привычные голливудские каноны{{Sfn|Yule|1992|страницы=22}}. В начале театральной карьеры ''The New York Times'' описала Пачино как «итальянского Дастина Хоффмана», а кинокритик [[Кейл, Полин|Полин Кейл]] в рецензии на фильм «Серпико» отмечала, что он зачастую «неотличим от Хоффмана»{{Sfn|Yule|1992|страницы=32}}{{Sfn|Yule|1992|страницы=86}}. Подогреваемая прессой, между ними сложилось своеобразное соперничество, и Хоффман в шутливой форме называл Пачино своей «[[Немезида|немезидой]]»{{Sfn|Schoell|2016|страницы=8—9}}. Критик [[Денби, Дэвид|Дэвид Денби]] добавлял, что Пачино «досадным для него образом объединяли» с Робертом Де Ниро и Дастином Хоффманом «в группу революционных „этнических“ нью-йоркских актёров (своего рода „анти-[[Редфорд, Роберт|Редфордов]]“)»<ref name=":15" />. Что касается постоянных параллелей с Де Ниро, сам Пачино высказывался так: ''«Я не вижу сходства между Бобби [Де Ниро] и мной. То же с Дастином; я их не вижу, хотя считаю его прекрасным актёром»''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=34}}.

Журнал ''Empire'' подчеркивал разницу в их актёрских подходах: ''«Если Де Ниро — это точность, то Пачино — это стихия, в равной степени одержимый, но гораздо более инстинктивный»''. Там же отмечалось, что, в отличие от Де Ниро, Пачино «умеет делиться экранным пространством, не уступая ни пяди своей территории»<ref name=":18">{{Cite web|url=https://www.empireonline.com/movies/features/al-pacino-ultimate-viewing-guide/|title=Al Pacino: the ultimate viewing guide|lang=en|author=Nathan, Ian; Newman, Kim; Freer, Ian|last=|website=Empire|date=2004-07|archive-url=https://web.archive.org/web/20161115205137/https://www.empireonline.com/movies/features/al-pacino-ultimate-viewing-guide/|archive-date=2016-11-15|access-date=2025-07-03|url-status=dead}}</ref>. Эта характеристика совпадает с мнением режиссёра Майкла Манна, который работал с обоими: ''«Актёрский метод Пачино — это метод Пачино, и точка. Для Аль важно внутренне прочувствовать состояние персонажа. Он учит сцены за две недели до съёмок. Он хочет, чтобы они циркулировали в его сознании. Он будет видеть их во сне. А Бобби [Де Ниро] — невероятно умен, блестяще аналитичен»''<ref>{{Cite news|title=Crime in Counterpoint: Michael Mann on his Restored Masterpiece “Heat”|url=https://www.villagevoice.com/2017/05/08/crime-in-counterpoint-michael-mann-on-his-restored-masterpiece-heat/|website=The Village Voice|date=2017-05-08|access-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20201220001046/https://www.villagevoice.com/2017/05/08/crime-in-counterpoint-michael-mann-on-his-restored-masterpiece-heat/|archive-date=2020-12-20}}</ref>. ''Newsweek'' писал, что Пачино обладает «истощённой, бойцовской красотой и городской красноречивостью, в которой больше наивности, чем у Де Ниро, и больше искренности, чем у Николсона». Издание ''Variety'' указывало, что в то время как Джек Николсон «прославился ролями крутых и отчуждённых антигероев», Пачино «специализировался на неудачливых этнических аутсайдерах — эмоционально взрывных мужчинах, которые демонстрируют насильственную браваду, несмотря на неблагоприятные жизненные обстоятельства»<ref name=":23" />. Ещё на заре карьеры актёра, после выхода «Крёстного отца», журналист лондонской ''[[Daily Express]]'' Айвор Дэвис заметил, что Пачино обладает «физической привлекательностью [[Делон, Ален|Алена Делона]] и интенсивность молодого [[Стайгер, Род|Рода Стайгера]]»<ref name=":8">{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=EA1SCEmDyBMC |автор=Lebo, Harlan |заглавие=The Godfather Legacy: The Untold Story of the Making of the Classic Godfather Trilogy Featuring Never-Before-Published Production Stills |год=2005 |издательство=Simon and Schuster |страницы=63, 201 |страниц= |isbn=978-0-7432-8777-7}}</ref>.

=== Связь с театром ===
Аль Пачино начал свой творческий путь как театральный актёр и, в отличие от многих коллег, никогда не покидал сцену, даже достигнув всемирной славы в кинематографе<ref name=":17" /><ref name=":13" />. Хотя именно благодаря кино он приобрёл международную известность, его творчество глубоко укоренено в классическом театре, а своими ориентирами он называл итальянскую актрису [[Дузе, Элеонора|Элеонору Дузе]] и англичанина [[Кин, Эдмунд|Эдмунда Кина]]<ref name=":17" />. Сам актёр неоднократно заявлял о своей особой любви к театру, объясняя это не только творческим вызовом, который представляет игра в спектаклях, но и уникальной возможностью каждый раз менять и оттачивать своё исполнение от вечера к вечеру{{Sfn|Yule|1992|страницы=62}}. Многие его партнёры по сцене и съёмочной площадке отмечали непредсказуемость его игры и то, что он никогда не повторяется<ref name=":11" /><ref name=":18" /><ref>{{Cite news|title=Al Pacino Reflects on ‘Manglehorn,’ Method, and his Greatest Roles|author=Newnam, Brendan Francis|url=https://www.dinnerpartydownload.org/al-pacino/|website=The Dinner Party Download|date=2015-06-19|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20201124175827/https://www.dinnerpartydownload.org/al-pacino/|archive-date=2020-11-24}}</ref>. Как подчеркнул [[Харрис, Эд|Эд Харрис]], люди часто забывают и упускают из виду тот факт, что Пачино прежде всего и в первую очередь — актёр театра{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxxvii}}. Для самого Пачино работа на сцене, с её особыми требованиями, даёт ощущение дома, в то время как с кинематографом он всегда чувствовал некую дистанцию<ref name=":22" />. Свою привязанность к театру он образно сравнивал с искусством канатоходца:
{{Цитата|Актёрская игра — как хождение по канату, и есть большая разница между тем, чтобы делать это на сцене и в кино. На сцене канат натянут высоко. Если упадёшь — всё кончено. В кино же трос лежит на земле. Упал, поднялся и попробовал снова. Играть в спектакле — совершенно иное эмоциональное состояние. Ты просыпаешься с мыслью, что в восемь часов вечера тебе предстоит пройти по этому канату.}}

Опыт, полученный за десять лет интенсивной работы в театре до прихода в большое кино, фундаментально сформировал стиль его актёрской игры и в значительной степени повлиял на выбор персонажей в дальнейшем. По убеждению Пачино, именно сцена открывает для актёра безграничные творческие возможности, обогащает его мастерство и, в конечном счёте, делает сильнее его работу в кино, поскольку, как он сам отмечал, «в коммерческом кинематографе не место для учёбы и экспериментов»<ref name=":19" />. Как точно охарактеризовал журнал ''Variety'', именно «эксцентричность и драматическая интенсивность, определившие его работу в театре, вскоре стали его визитной карточкой и на экране»<ref name=":23" />.

=== Источники вдохновения ===
Интерес к актёрскому ремеслу проявился у Аль Пачино в очень раннем возрасте. Уже трёх лет от роду он пытался подражать звезде прошлых лет [[Эл Джолсон|Элу Джолсону]]<ref>{{Cite news|title=Al Pacino Newest Recipient of American Film Institute's Life Achievement Award|url=https://www.foxnews.com/story/al-pacino-newest-recipient-of-american-film-institutes-life-achievement-award|website=Fox News|date=2015-03-25|access-date=2025-07-03|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20201028003547/https://www.foxnews.com/story/al-pacino-newest-recipient-of-american-film-institutes-life-achievement-award|archive-date=2020-10-28}}</ref>, а позже, в отрочестве, разыгрывал сцену из фильма «[[Потерянный уикэнд (фильм)|Потерянный уикэнд]]» (1945) с [[Рэй Милланд|Рэем Милландом]] в главной роли<ref name=":19" />. Однако подлинное откровение ждало его в шестнадцать лет, когда он посмотрел картину «[[В порту]]» (1954). Именно тогда он открыл для себя Марлона Брандо, который стал его главным источником вдохновения. Пачино возвращался в кинотеатр снова и снова, чтобы вновь увидеть игру Брандо, которую он описывал как непохожую ни на что из виденного ранее и поразившую его до глубины души<ref>{{Cite web|url=https://www.phillips.com/article/52106971/al-pacino-and-martin-sheen-on-marlon-brando|title=Al Pacino and Martin Sheen on Marlon Brando|lang=en|website=Phillips|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-02-28|archive-url=https://web.archive.org/web/20250228143211/https://www.phillips.com/article/52106971/al-pacino-and-martin-sheen-on-marlon-brando|url-status=live}}</ref>. Не менее важное влияние на него оказала и другая работа Брандо под руководством [[Казан, Элиа|Элии Казана]] — «[[Трамвай «Желание» (фильм, 1951)|Трамвае „Желание“]]» (1951). Пачино отмечал, что в этой роли Брандо каким-то удивительным образом сумел перенести театральную мощь на киноплёнку. ''«Мы все в неоплатном долгу перед ним'', — утверждал актёр. — ''Американский стиль актёрской игры начался с Брандо»''<ref name=":22" /><ref name=":17" />.

Среди кинокартин, оказавших на него особое влияние, Пачино также называл итальянский фильм [[Ольми, Эрманно|Эрманно Ольми]] «[[Дерево для башмаков]]» (1978), который он относил к числу своих самых любимых<ref>{{Cite web|url=https://faroutmagazine.co.uk/al-pacino-favourite-film/|title=Al Pacino's favourite film is an underrated classic|lang=en|first=Sam|last=Kemp|website=faroutmagazine.co.uk|date=2022-04-19|access-date=2025-07-03|archive-date=2023-04-19|archive-url=https://web.archive.org/web/20230419044813/https://faroutmagazine.co.uk/al-pacino-favourite-film/|url-status=live}}</ref>. Его коллега и друг Эд Де Лео раскрыл, что в юности Пачино особенно сильно отождествлял себя с [[Дин, Джеймс|Джеймсом Дином]], чья роль в фильме «[[Бунтарь без причины]]» (1955) во многом и подтолкнула его к решению стать актёром{{Sfn|De Leo|2005|страницы=29}}. Огромное значение для творческого становления Пачино имела работа с Джоном Казале. В документальном фильме «{{Iw|Я знаю, что это был ты: Возвращение Джона Казале|4=I Knew It Was You}}» (2009) Пачино признался: ''«Я думаю, что я узнал об актёрской игре от Джона больше, чем от кого-либо ещё»''<ref>{{Cite web|url=https://www.rogerebert.com/mzs/30-minutes-on-i-knew-it-was-you-rediscovering-john-cazale|title=30 Minutes On: "I Knew it Was You: Rediscovering John Cazale|lang=en|first=Matt Zoller|last=Seitz|website=RogerEbert.com|date=2019-03-19|archive-url=https://web.archive.org/web/20200929072211/https://www.rogerebert.com/mzs/30-minutes-on-i-knew-it-was-you-rediscovering-john-cazale|archive-date=2020-09-29|access-date=2025-07-03|url-status=dead}}</ref>. ''С''реди актрис своей любимой и «наиболее поэтичной» он называл [[Кристи, Джули|Джули Кристи]], а среди коллег-актёров эпохи «после Брандо» особенно высоко ставил [[Скотт, Джордж Кэмпбелл|Джорджа К. Скотта]]''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=36}}{{Sfn|Grobel|2006|страницы=39}}''.

== Личная жизнь ==

=== Отношения и дети ===
[[Файл:Manglehorn 05 (15269504461).jpg|мини|Пачино и Лусила Сола на [[Кинофестиваль в Торонто|кинофестивале в Торонто]] (2014)]]
Несмотря на то что Пачино никогда не вступал в брак, у него есть четверо детей от трёх отношений. В шестнадцать лет, бросив среднюю школу, он съехал от родных в собственную квартиру, и тогда же у него появилась первая девушка, с которой он начал жить вместе. Будучи ещё подростком, актёр делил жильё с несколькими женщинами, и в течение одного периода одна из них предоставляла ему кров в обмен на интимную близость. Его первой избранницей в театральной среде стала актриса [[Тайррелл, Сьюзан|Сьюзен Тайррелл]], с которой он неоднократно играл на одной сцене''{{Sfn|Schoell|2016|страницы=14}}''. В начале карьеры в Бостоне он познакомился с [[Клейберг, Джилл|Джилл Клейбёрг]], которая переехала с ним в Нью-Йорк; их отношения продлились пять лет и завершились в 1972 году. После выхода «Крёстного отца» пара покинула свою квартиру на Манхэттене и переселилась в [[Верхний Вест-Сайд]], в апартаменты, где ранее жила актриса [[Берген, Кэндис|Кэндис Берген]]; они оставили её имя на табличке у двери, чтобы сохранить анонимность{{Sfn|De Leo|2005|страницы=170—171}}. Однако Пачино не был готов к браку, и этот опыт вдохновил Клейбёрг на роль в её первом большом кинематографическом успехе — фильме «[[Незамужняя женщина]]»''{{Sfn|Schoell|2016|страницы=14}}''. Разрыв с Пачино, произошедший отчасти из-за того, что он уже добился успеха в кино, а она — ещё нет, стал одним из самых тяжёлых переживаний в жизни актрисы<ref>{{Cite news|title=An Unmarried Movie Star's View From the Top|author=Quinn, Sally|url=https://www.washingtonpost.com/archive/lifestyle/1978/04/09/an-unmarried-movie-stars-view-from-the-top/d9bd6688-b10d-4cba-bc91-d077f635d2ca/|website=Washington Post|date=1978-04-09|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20200818111913/https://www.washingtonpost.com/archive/lifestyle/1978/04/09/an-unmarried-movie-stars-view-from-the-top/d9bd6688-b10d-4cba-bc91-d077f635d2ca/|archive-date=2020-08-18}}</ref>.

После непродолжительного романа с [[Уэлд, Тьюсдей|Тьюзди Уэлд]], с которой ему предстояло сняться 10 лет спустя в ленте «Автора! Автора!», на съёмках «Крестного отца» Пачино познакомился с [[Китон, Дайан|Дайан Китон]]; в последующие годы их связывали непостоянные, периодически возобновлявшиеся отношения. Позже на площадке фильма «Жизнь взаймы» он познакомился с [[Келлер, Марта|Мартой Келлер]] и перенёс их экранный роман в реальную жизнь. Келлер отмечала, что Пачино постоянно работал, даже когда в этом не было необходимости, ежедневно погружаясь в образы и разговоры о персонажах{{Sfn|De Leo|2005|страницы=221}}. У него был мимолётный роман с молодой актрисой Морин Спрингер, которая должна была дебютировать в кино в роли его подруги в фильме «Разыскивающий», однако их отношения завершились до начала съёмок, и Спрингер заменила [[Аллен, Карен|Карен Аллен]]{{Sfn|Yule|1992|страницы=179}}. С начала и до середины 1980-х годов актёр состоял в романтической связи с [[Куинлан, Кэтлин|Кэтлин Куинлан]]''{{Sfn|Schoell|2016|страницы=15}}''. Позже он вспоминал: ''«Был период в моей жизни, когда быть нечестным с женщинами казалось естественным. В конце концов я сказал себе: „Эй, пора прекратить это безобразие“»{{Sfn|Grobel|2006|страницы=57}}''.

В конце 1980-х годов отношения Пачино с Дайан Китон возобновились. После выкидыша актриса мечтала о другом ребёнке и стабильном союзе''{{Sfn|Schoell|2016|страницы=14}}''. ''«Бедный Аль, он ведь никогда не хотел жениться. Бедная я — я никак не переставала на этом настаивать»'', — вспоминала она<ref>{{Cite web|url=https://story.ru/istorii-znamenitostej/tolkovyi-slovar/tolkovyy-slovar-dayan-kiton/|title=Толковый словарь... Дайан Китон|website=story.ru|archive-date=2022-10-03|access-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20221003185843/https://story.ru/istorii-znamenitostej/tolkovyi-slovar/tolkovyy-slovar-dayan-kiton/|url-status=live}}</ref>. На частые вопросы о возможности брака Пачино отвечал, что длительные отношения он и так воспринимал как брак, и пояснял: ''«Почему я не делал предложения? Не хочу показаться циничным, но брак есть состояние души, а не контракт»''. При этом актёр выражал желание стать отцом{{Sfn|Yule|1992|страницы=287}}. Впоследствии у него была краткая связь с преподавательницей актёрского мастерства Ян Таррант, а затем с её подругой, актрисой Энни Прагер. Отношения с Прагер закончились, когда стало известно, что Пачино впервые станет отцом. Его дочь Джули Мари родилась в 1989 году от связи с Таррант. Актер заявил: ''«Это облегчение — осознавать, что жизнь теперь не только обо мне, но и о ней»'', добавив, что отцовство значительно изменило его''{{Sfn|Schoell|2016|страницы=15}}''. В другом интервью он отметил, что актёрская игра, которая раньше была для него «всем», теперь занимает лишь небольшую часть жизни<ref>{{Cite news|title=Al Pacino: ‘It’s never been about money. I was often unemployed’|author=Cohen, Francine|url=https://www.theguardian.com/film/2015/apr/25/al-pacino-this-much-i-know|website=the Guardian|date=2015-04-25|access-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20170501144800/https://www.theguardian.com/film/2015/apr/25/al-pacino-this-much-i-know|archive-date=2017-05-01}}</ref>. Следующей его избранницей стала австралийский режиссёр {{Iw|Хоббс, Линдалл|Линдалл Хоббс|4=Lyndall Hobbs}} (1989—1996)<ref>{{Cite web|url=https://www.smh.com.au/lifestyle/life-and-relationships/lyndall-hobbs-im-ready-to-remarry-again-at-64-20170628-gx0c5m.html|title=Lyndall Hobbs: I'm ready to remarry again at 64|lang=en|first=Jane|last=Rocca|website=The Sydney Morning Herald|date=2017-06-29|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-01-16|archive-url=https://web.archive.org/web/20250116041950/https://www.smh.com.au/lifestyle/life-and-relationships/lyndall-hobbs-im-ready-to-remarry-again-at-64-20170628-gx0c5m.html|url-status=live}}</ref>. Состоя в официальных отношениях с ней, Пачино завёл несколько месяцев длившийся роман с [[Миллер, Пенелопа Энн|Пенелопой Энн Миллер]] во время работы над картиной «Путь Карлито»''{{Sfn|Schoell|2016|страницы=15}}''.

Свою следующую спутницу жизни, актрису [[Д’Анджело, Беверли|Беверли Д’Анджело]], он встретил в самолёте по пути из Лос-Анджелеса в Нью-Йорк<ref name=":20" />. В 2001 году, с помощью экстракорпорального оплодотворения, у пары родились двойняшки — сын Антон и дочь Оливия; на тот момент Пачино было 60 лет, а Д’Анджело — 46''{{Sfn|Schoell|2016|страницы=16}}''. Их отношения продолжались с 1997 по 2003 год<ref>{{Cite news|title=Pacino's Bambinos|url=https://people.com/archive/pacinos-bambinos-vol-55-no-6/|website=People|date=2001-01-12|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210308082204/https://people.com/archive/pacinos-bambinos-vol-55-no-6/|archive-date=2021-03-08}}</ref><ref>{{Cite news|title=Twin Pique|url=https://people.com/archive/twin-pique-vol-59-no-7/|website=People|date=2003-02-24|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210308011832/https://people.com/archive/twin-pique-vol-59-no-7/|archive-date=2021-03-08}}</ref>. После расставания последовала борьба за опеку над детьми; спустя несколько месяцев было решено, что двухлетние двойняшки могут оставаться с отцом раз в неделю, но вскоре Д’Анджело подала прошение о переезде с ними в Лос-Анджелес''{{Sfn|Schoell|2016|страницы=16}}''. На тот момент актриса с детьми жила в квартире на Манхэттене, однако она хотела перебраться в Калифорнию, чтобы реанимировать свою кинокарьеру<ref>{{Cite news|title=Pacino, D'Angelo take their custody battle public|author=Susman, Gary|url=https://ew.com/article/2003/05/23/pacino-dangelo-take-their-custody-battle-public/|website=Entertainment Weekly|date=2003-05-23|access-date=2025-07-03|lang=EN|archive-url=https://web.archive.org/web/20201028034655/https://ew.com/article/2003/05/23/pacino-dangelo-take-their-custody-battle-public/|archive-date=2020-10-28}}</ref>. Сторонам удалось достичь внесудебного соглашения, согласно которому Пачино обязался ежемесячно выплачивать Д’Анджело 93 000 долларов, а также скорректировать свой график, чтобы проводить с детьми как можно больше времени''{{Sfn|Schoell|2016|страницы=16}}''. В итоге Пачино также покинул Нью-Йорк и переехал в Беверли-Хиллз, чтобы разделить опеку над двойняшками<ref name=":13" />. Почти 15 лет спустя, в 2017 году, Пачино и Д’Анджело вновь сблизились и сохранили дружеские отношения.

Во время премьеры фильма «Вы не знаете Джека» впервые появился на публике со своей новой избранницей — аргентинской актрисой и моделью Лусилой Сола, дочерью адвоката и политика {{Iw|Полак, Федерико|Федерико Полака|es|Federico Polak}} и матерью актрисы [[Морроне, Камила|Камилы Морроне]]. К тому моменту их отношения уже длились два года. Однако этот союз распался в 2018 году, продлившись в общей сложности около 10 лет<ref>{{Cite news|title=Separado de Lucila Polak, Al Pacino se pasea por Los Ángeles con su nueva novia|url=https://www.lanacion.com.ar/espectaculos/separado-lucila-polak-al-pacino-se-pasea-nid2175444|date=2018-09-25|access-date=2025-07-03|lang=es|archive-url=https://web.archive.org/web/20210119155144/https://www.lanacion.com.ar/espectaculos/separado-lucila-polak-al-pacino-se-pasea-nid2175444|archive-date=2021-01-19}}</ref>. Вскоре после расставания актёра начали замечать в компании израильской модели {{Iw|Дохан, Мейталь|Мейталь Дохан|4=Meital Dohan}}<ref>{{Cite web|url=https://hollywoodlife.com/2018/09/23/who-is-meital-dohan-actress-singer/|title=Meital Dohan: 5 Things About Al Pacino’s Rumored New Girlfriend Who At 39 Is Exactly Half His Age|lang=en|first=Jason|last=Brow|website=Hollywood Life|date=2018-09-23|access-date=2025-07-03|archive-date=2020-11-09|archive-url=https://web.archive.org/web/20201109040407/https://hollywoodlife.com/2018/09/23/who-is-meital-dohan-actress-singer/|url-status=bot: unknown}}</ref>. В начале 2020 года 43-летняя Дохан покинула Пачино, пояснив: ''«Разница в возрасте давалась нелегко. <…> Он дарил мне только цветы. Как можно мягко сказать, что ему не нравилось тратить деньги?»''<ref>{{Cite news|title=Israeli actress leaves Al Pacino: Age gap too big; he didn’t like to spend money|url=https://www.timesofisrael.com/israeli-actress-i-left-pacino-because-hes-old-plus-hes-stingy/|website=The Times of Israel|date=2020-02-18|access-date=2025-07-03|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20210316091414/https://www.timesofisrael.com/israeli-actress-i-left-pacino-because-hes-old-plus-hes-stingy/|archive-date=2021-03-16}}</ref>.

В апреле 2022 года стало известно, что примерно последние два года Пачино состоял в отношениях с продюсером {{Iw|Альфаллах, Нур|Нур Альфаллах|de|Noor Alfallah}}, которая младше его на 53 года<ref>{{Cite web|url=https://pagesix.com/2022/04/13/al-pacino-seeing-girlfriend-for-some-time-despite-53-year-age-gap/|title=Exclusive {{!}} Al Pacino, 81, has been dating Noor Alfallah, 28, for awhile|lang=en|first=Emily|last=Smith|website=Page Six|date=2022-04-13|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-01-01|archive-url=https://web.archive.org/web/20250101031433/https://pagesix.com/2022/04/13/al-pacino-seeing-girlfriend-for-some-time-despite-53-year-age-gap/|url-status=live}}</ref>. Спустя несколько месяцев после того, как пара рассталась, Альфаллах сообщила актёру о своей беременности, и он запросил проведение теста на отцовство<ref>{{Cite web|url=https://www.nzherald.co.nz/entertainment/al-pacinos-baby-drama-actor-learnt-of-pregnancy-two-months-ago-demanded-dna-test/7IUAOWDOYVHIPGJ4MEBSNDKWDQ/|title=Why Al Pacino is demanding a paternity test|lang=en|website=NZ Herald|date=2025-07-03|access-date=2025-07-03|archive-date=2023-11-08|archive-url=https://web.archive.org/web/20231108100307/https://www.nzherald.co.nz/entertainment/al-pacinos-baby-drama-actor-learnt-of-pregnancy-two-months-ago-demanded-dna-test/7IUAOWDOYVHIPGJ4MEBSNDKWDQ/|url-status=live}}</ref><ref>{{Cite web|url=https://www.mercurynews.com/2023/06/01/did-al-pacino-really-want-to-have-a-baby-at-83-girlfriend-drama-raises-questions/|title=Did Al Pacino really want to have a baby at 83? Girlfriend drama raises questions|lang=en|author=Ross, Martha|website=The Mercury News|date=2023-06-01|access-date=2025-07-03|archive-date=2024-12-28|archive-url=https://web.archive.org/web/20241228062049/https://www.mercurynews.com/2023/06/01/did-al-pacino-really-want-to-have-a-baby-at-83-girlfriend-drama-raises-questions/|url-status=live}}</ref>. В 83 года Аль Пачино в четвёртый раз стал отцом: в июне 2023 года на свет появился его сын Роман<ref>{{Cite news|title=Al Pacino Jr is here! 'The Godfather' star becomes dad at 83,  welcomes baby boy with girlfriend Noor Alfallah|url=https://economictimes.indiatimes.com/magazines/panache/al-pacino-jr-is-here-the-godfather-star-becomes-dad-at-83-welcomes-baby-boy-with-girlfriend-noor-alfallah/articleshow/101036273.cms|website=The Economic Times|id=0013-0389|date=2023-06-16|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-04-10|archive-url=https://web.archive.org/web/20250410145714/https://economictimes.indiatimes.com/magazines/panache/al-pacino-jr-is-here-the-godfather-star-becomes-dad-at-83-welcomes-baby-boy-with-girlfriend-noor-alfallah/articleshow/101036273.cms|url-status=live}}</ref>. Всего через три месяца после рождения ребёнка Альфаллах подала в суд документы с требованием установления опеки над Романом, хотя на тот момент пара официально ещё не прекратила своих отношений<ref>{{Cite web|url=https://www.businessinsider.com/al-pacino-noor-alfallah-still-together-representative-says-2023-9|title=Al Pacino and Noor Alfallah 'are still together' even though she filed for physical custody of their child, according to the actor's rep|lang=en|first=Rebecca Cohen, Eve|last=Crosbie|website=Business Insider|access-date=2025-07-03|archive-date=2024-06-22|archive-url=https://web.archive.org/web/20240622192327/https://www.businessinsider.com/al-pacino-noor-alfallah-still-together-representative-says-2023-9|url-status=live}}</ref>. В ноябре того же года сообщалось, что Пачино согласился выплачивать Альфаллах ежемесячное содержание в размере 30 тысяч долларов. Суд также постановил, что актёр должен единовременно выплатить 110 000 долларов на переезд Альфаллах и ребёнка в новое жилье, ежегодно вносить 15 тысяч долларов на будущее образование сына, а также полностью покрывать все медицинские расходы и траты, связанные с внеклассными занятиями<ref>{{Cite web|url=https://www.businessinsider.com/al-pacino-30k-child-support-agreement-noor-alfallah-divorce-attorney-2023-11|title=Why Al Pacino's $30K monthly child support agreement with his girlfriend is smart|lang=en|first=Lloyd|last=Lee|website=Business Insider|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-01-22|archive-url=https://web.archive.org/web/20250122030752/https://www.businessinsider.com/al-pacino-30k-child-support-agreement-noor-alfallah-divorce-attorney-2023-11|url-status=live}}</ref><ref>{{Cite web|url=https://www.yahoo.com/entertainment/al-pacino-agreed-pay-girlfriend-134809121.html|title=Al Pacino has agreed to pay his girlfriend Noor Alfallah $30,000 a month in child support and another $110,000 for her to get her own place, court docs show|lang=en|website=Yahoo Entertainment|date=2023-11-03|access-date=2025-07-03|archive-date=2023-12-15|archive-url=https://web.archive.org/web/20231215015618/https://www.yahoo.com/entertainment/al-pacino-agreed-pay-girlfriend-134809121.html|url-status=live}}</ref>.

=== Состояние здоровья ===
В октябре 2024 года Пачино рассказал о своём опыте заболевания [[SARS-CoV-2|коронавирусом]]. По его словам, в 2020 году он находился при смерти. У актёра поднялась температура и было [[Обезвоживание организма|обезвоживание]]. Затем он потерял сознание. Когда на место прибыли [[парамедик]]и, актёр находился в состоянии [[Клиническая смерть|клинической смерти]]. В результате [[Сердечно-лёгочная реанимация|реанимационных мероприятий]] врачам удалось спасти Пачино<ref>{{Cite web|url=https://www.rbc.ru/rbcfreenews/67046d6f9a7947312fad30a2|title=Аль Пачино рассказал, как во время COVID ощущал себя «необычно нехорошо»|lang=ru|website=РБК|date=2024-10-08|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-07-05|archive-url=https://web.archive.org/web/20250705094733/https://www.rbc.ru/rbcfreenews/67046d6f9a7947312fad30a2|url-status=live}}</ref>.<blockquote>''Я не видел [[Околосмертные переживания|белого света]] или чего-то ещё. Там ничего нет. Я никогда в жизни об этом не думал. Но вы знаете актёров: приятно сказать, что я умер однажды. Что это ещё может быть, когда пульса больше нет?''<ref>{{Cite web|url=https://ugra.ru/news/article/al-pachino-rasskazal-o-perejitoy-klinicheskoy-smerti-vo-vremya-koronavirusa-3423/|title=Аль Пачино рассказал о пережитой клинической смерти во время коронавируса|lang=ru|first=Инна|last=Новикова|website=UGRA.RU|date=2024-10-08|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-01-25|archive-url=https://web.archive.org/web/20250125080201/https://ugra.ru/news/article/al-pachino-rasskazal-o-perejitoy-klinicheskoy-smerti-vo-vremya-koronavirusa-3423/|url-status=live}}</ref></blockquote>

=== Интересы и личность ===
В начале актёрской карьеры Аль Пачино крайне редко давал интервью, поскольку считал, что ещё не «заслужил» внимания публики<ref name=":18" />. Многие годы актёр испытывал чувство «интеллектуальной неполноценности», вызванное тем, что он не окончил среднюю школу и не имел какого-либо формального образования. Справиться с этими внутренними неуверенностью ему помогла безграничная преданность актёрскому ремеслу: сцена позволяла ему выражать себя, не нуждаясь в университетском дипломе. Он объяснял, что «язык великой драматургии освобождает тебя от самого себя»<ref name=":13" />, и что его персонажи «говорили то, чего он никогда не мог сказать, но всегда хотел»<ref name=":20" />. Что касается собственного успеха в кинематографе, Пачино признавался: ''«Я чувствую себя посторонним, которому удалось проникнуть внутрь, поэтому всё воспринимаю иначе»<ref name=":13" />''.

Огромная слава, обрушившаяся на него после выхода «Крёстного отца» в 1972 году, усугубила его проблему с чрезмерным употреблением алкоголя<ref name=":24">{{Cite news|title=Al Pacino interview: 'Being an outsider is part of being an artist'|author=Rafanelli, Stephanie|url=https://www.telegraph.co.uk/film/danny-collins/al-pacino-interview/|website=The Telegraph|date=2015-05-16|access-date=2025-07-03|lang=en-GB|archive-url=https://web.archive.org/web/20201025094725/https://www.telegraph.co.uk/film/danny-collins/al-pacino-interview/|archive-date=2020-10-25}}</ref>. ''«„Крёстный отец“ подарил мне новую идентичность, с которой было трудно совладать»'', — вспоминал актёр<ref name=":10" />. Признание публики в сочетании с психическим истощением от работы над ролью негативно сказались на его здоровье; позже он заявлял, что практически «забыл семидесятые годы». Тот факт, что его наставник и учитель актёрского мастерства, Чарли Лоутон, также был заядлым выпивохой, не способствовал исправлению ситуации<ref name=":24" />. Пачино с облегчением воспринял победу [[Леммон, Джек|Джека Леммона]] на «[[Оскар (кинопремия, 1974)|Оскаре]]» в 1974 году — сам он в тот момент находился под воздействием [[Психоактивное вещество|веществ]] и не был готов выходить на сцену<ref>{{Cite web|url=https://fullinbloom.com/al-pacino-on-the-1974-oscars-for-serpico-i-was-eating-valium-like-they-were-candy/|title=Al Pacino on the 1974 Oscars for Serpico: “I was eating valium like they were candy” – Jeff Bridges – Jack Lemmon – VIDEO|lang=en|website=full in bloom|date=2022-11-03|access-date=2025-07-03|archive-date=2023-06-06|archive-url=https://web.archive.org/web/20230606232410/https://fullinbloom.com/al-pacino-on-the-1974-oscars-for-serpico-i-was-eating-valium-like-they-were-candy/|url-status=live}}</ref>. Однако именно Лоутон в итоге убедил его бросить пить, что Пачино и удалось сделать в 1977 году; эта привычка сопровождала его с юности''<ref name=":13" />''. Позже он также отказался от курения<ref name=":0" />. Актёр отмечал, что справляться с наиболее тяжёлыми периодами в жизни ему помогали регулярные сеансы у [[психотерапевт]]а<ref name=":24" />, а в начале карьеры поддержкой для него служила литература''<ref name=":13" />''.

Пачино называл славу «извращением естественной человеческой потребности в признании»''{{Sfn|Yule|1992|страницы=123}}.'' В другой раз он сказал, что «пока не станешь знаменитым, не поймёшь, каким убежищем является анонимность», и что слава «серьёзно осложняет личные отношения»<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=O_i_RFajM_MC |автор=Ryan D'Agostino |заглавие=Esquire the Meaning of Life: Wisdom, Humor, and Damn Good Advice from 64 Extraordinary Lives |год=2009 |издательство=Sterling Publishing Company, Inc. |страницы=108 |страниц= |isbn=978-1-58816-646-3}}</ref>. В своей автобиографии Дайан Китон, его бывшая возлюбленная, писала<ref>{{Cite web|url=https://www.kinopoisk.ru/media/article/2874553/|title=Майкл Корлеоне вел себя не по сценарию: Мемуары Дайан Китон|website=Кинопоиск|date=2017-01-07|archive-date=2025-07-03|access-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20250703205201/https://www.kinopoisk.ru/media/article/2874553/|url-status=live}}</ref>:

{{Цитата|В каком-то смысле Ал всегда напоминал мне [моего брата] Рэнди — чувствительного настолько, что он не обращал внимания на окружающих. Странно, наверное, говорить такое про Крестного отца, но лично мне иногда казалось, будто Ала вырастила стая волков. Он не был знаком с некоторыми совершенно обычными концепциями — например, мысль о том, что можно ужинать в компании с друзьями, никогда не приходила ему в голову. Он всегда предпочитал есть дома один, стоя на кухне. Он не обращал внимания на людей за столом или на их беседы.}}

Газета ''The Daily Telegraph'' отмечала, что Пачино обладает удивительным свойством быстро заставлять окружающих забыть о своей звездной величине, и, несмотря на мощнейшую харизму, остаётся человеком скромным, простым и на удивление непритязательным<ref name=":24" />. Лоутон описывал его как «доброго и сострадательного» человека, «полную противоположность своим персонажам»<ref name=":20" />. ''The New York Times'' называла актёра «{{Comment|легендарным застенчивым парнем Голливуда|Hollywood's legendary shy guy}}»<ref name=":16" />. Сам Пачино заявлял: ''«Я застенчивый, и это никогда не изменится»<ref name=":16" />'',а также определял себя как «веселящегося меланхолика»<ref name=":18" />, «одиночку» и «чувствительного человека»''<ref name=":24" />''.

В отличие от многих коллег, актёр никогда не участвовал в рекламе товаров или услуг, а в 2007 году подписал соглашение, запрещавшее использовать его имя и изображение в коммерческих целях без его письменного разрешения<ref>{{Cite web|url=https://www.eonline.com/news/102839/robert-de-niro-al-pacino-righteous-plaintiffs|title=Robert De Niro, Al Pacino: Righteous Plaintiffs|website=E! Online|date=2009-03-05|access-date=2025-07-03|archive-date=2024-12-28|archive-url=https://web.archive.org/web/20241228063859/https://www.eonline.com/news/102839/robert-de-niro-al-pacino-righteous-plaintiffs|url-status=live}}</ref>. Он также принципиально избегает каких-либо публичных политических заявлений<ref name=":9" />.

Одной из его первых страстей, наряду с актёрской игрой, стал [[бейсбол]]; Дайан Китон отмечала, что его по-настоящему интересовали только театр и бейсбол<ref>{{Cite news|title=Irresistible allure of Pacino|url=https://www.independent.ie/woman/celeb-news/irresistible-allure-of-pacino-26826087.html|website=Independent.ie|date=2012-02-25|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210308102600/https://www.independent.ie/woman/celeb-news/irresistible-allure-of-pacino-26826087.html|archive-date=2021-03-08}}</ref>. Он также увлекается [[бокс]]ом и [[Американский футбол|американским футболом]]<ref name=":9" />. Во время отношений с Лусилой Сола он проявил интерес к футболу и даже отправил сообщение в поддержку [[Сборная Аргентины по футболу|сборной Аргентины]] перед [[Финал Кубка Америки по футболу 2015|финалом Кубка Америки 2015 года]]<ref>{{Cite news|title=Al Pacino knows who he's supporting in the Copa América final|first=Will|last=Magee|url=https://www.mirror.co.uk/sport/row-zed/copa-amrica-2015-al-pacino-5994862|website=Mirror|date=2015-07-03|access-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20170925015007/https://www.mirror.co.uk/sport/row-zed/copa-amrica-2015-al-pacino-5994862|archive-date=2017-09-25}}</ref>. Годом позже, посещая [[Аргентина|Аргентину]], Пачино стал членом фан-клуба футбольного клуба «[[Расинг (футбольный клуб, Авельянеда)|Расинг]]»<ref>{{Cite news|title=Al Pacino becomes member of Racing Club|url=https://www.fourfourtwo.com/news/al-pacino-becomes-member-racing-club|website=FourFourTwo|date=2016-10-29|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20161030173733/https://www.fourfourtwo.com/news/al-pacino-becomes-member-racing-club|archive-date=2016-10-30}}</ref>. Помимо театра и классической [[Английская литература|английской литературы]], он является поклонником оперы{{Sfn|Grobel|2006|страницы=82}}. Благодаря своим музыкальным способностям Пачино играет на [[фортепиано]], [[Гитара|гитаре]] и [[Ударные музыкальные инструменты|ударных инструментах]], а также сочиняет и записывает собственную музыку''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=74}}''. Среди его любимых мест — исторический ресторан {{Iw|Musso & Frank Grill}} на [[Голливудский бульвар|Голливудском бульваре]], где за ним закреплен столик номер 28; одна из сцен фильма «Однажды в Голливуде» с его участием была снята именно там<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=Gc0oDAAAQBAJ |автор=Joe, Jeongwon |заглавие=Opera as Soundtrack |год=2016 |издательство=Routledge |страницы=187 |страниц= |isbn=978-1-317-08548-5}}</ref><ref>{{Cite news|title=History behind the "Once Upon a Time in Hollywood" Restaurant|url=https://abc11.com/5913723/|website=ABC11 Raleigh-Durham|date=2020-02-09|access-date=2025-07-03|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20201021072236/https://abc11.com/5913723/|archive-date=2020-10-21}}</ref>. В Нью-Йорке он завсегдатай итало-американского ресторана {{Iw|Patsy's}}<ref>{{Cite web|url=https://www.essence.com/lifestyle/essence-eats/celebrity-favorite-restaurants-nyc-restaurants/|title=Dine Like Your Favorite Celebrities In NYC With A Reservation At One Of These 5 Restaurants Hotspots - Essence|lang=en|website=Essence|date=2018-09-24|archive-url=https://web.archive.org/web/20201205090357/https://www.essence.com/lifestyle/essence-eats/celebrity-favorite-restaurants-nyc-restaurants/|archive-date=2020-12-05|access-date=2025-07-03}}</ref>.

=== Мемуары ===
В октябре 2022 года было объявлено, что Пачино заключил контракт с издательством [[Penguin Random House]] на выпуск мемуаров<ref>{{Cite web|url=https://pagesix.com/2022/10/04/al-pacino-signing-blockbuster-book-deal-with-penguin/|title=Exclusive {{!}} Al Pacino signing blockbuster book deal with Penguin|lang=en|first=Ian|last=Mohr|website=Page Six|date=2022-10-04|access-date=2025-07-03|archive-date=2023-03-19|archive-url=https://web.archive.org/web/20230319141523/https://pagesix.com/2022/10/04/al-pacino-signing-blockbuster-book-deal-with-penguin/|url-status=live}}</ref>. Автобиография ''Sonny Boy'', повествующая о его детстве, становлении актёром в Нью-Йорке, приходе в Голливуд, романтических отношениях и значимых ролях, увидела свет в октябре 2024 года<ref>{{Cite news|title=Sonny Boy: A Memoir by Al Pacino review – a South Bronx miracle|first=Abhrajyoti|last=Chakraborty|url=https://www.theguardian.com/books/2024/oct/20/sonny-boy-a-memoir-by-al-pacino-review-a-south-bronx-miracle|website=The Guardian|id=0261-3077|date=2024-10-20|access-date=2025-07-03|lang=en-GB}}</ref>.

== Признание ==
{{Основная статья|Список наград и номинаций Аль Пачино}}
[[Файл:Al Pacino 2016.jpg|мини|Пачино на церемонии вручения [[Премия Центра Кеннеди|наград Центра Кеннеди]] (2016)]]
На протяжении карьеры Пачино удостаивался множества национальных и международных наград, включая «[[Оскар (кинопремия)|Оскар]]», ''[[BAFTA]]'', «[[Золотой глобус]]», «[[Эмми]]» и «[[Тони (премия)|Тони]]». Он не только вошёл в число самых титулованных актёров кино и театра XX века<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=m6O5-spILIUC |автор=Fisher, James |заглавие=Historical Dictionary of Contemporary American Theater: 1930-2010 |год=2011 |издательство=Scarecrow Press |страницы=606 |страниц= |серия=Historical dictionaries of literature and the arts |isbn=978-0-8108-7950-8}}</ref>, но и закрепился в элитном кругу обладателей так называемой «тройной короны актёрского мастерства», получив высшие награды — «Оскар», «Эмми» и «Тони» — за лучшую мужскую роль<ref>{{Cite news|title=Only 22 people had ever accomplished this feat. Now, Viola Davis joins the club.|author=Zak, Dan|url=https://www.washingtonpost.com/lifestyle/style/forget-the-egot-only-22-actors-have-accomplished-this-more-impressive-feat/2017/02/21/bdd85036-d782-11e6-9f9f-5cdb4b7f8dd7_story.html|website=Washington Post|date=2017-05-22|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210729115508/https://www.washingtonpost.com/lifestyle/style/forget-the-egot-only-22-actors-have-accomplished-this-more-impressive-feat/2017/02/21/bdd85036-d782-11e6-9f9f-5cdb4b7f8dd7_story.html|archive-date=2021-07-29}}</ref>. Его первая номинация на «Оскар» как лучшего актёра второго плана состоялась за роль в фильме «Крёстный отец», а спустя два года он вновь был выдвинут на премию за продолжение саги, но уже в категории «лучший актёр». Это достижение сделало его первым исполнителем, номинированным за одну и ту же роль в двух разных фильмах в обеих актёрских категориях<ref name=":3">{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=C7UsDwAAQBAJ |автор=Leslie, Roger |заглавие=Oscar's Favorite Actors: The Winningest Stars (and More Who Should Be) |год=2017 |издательство=McFarland |страницы=110—112 |страниц= |isbn=978-1-4766-6956-4}}</ref>. Кинокритик Джереми Смит высказал следующее мнение о номинации Пачино за первую часть «Крестного отца»: ''«В забавном проявлении махинаций с категориями, его номинировали на „Лучшую мужскую роль второго плана“, чтобы расчистить путь для коронации Брандо в категории „Лучший актер“»''. Что касается второй части, критик заметил: его проигнорировали, потому что ''«[[Карни, Арт|Арту Карни]] причиталась награда за вклад в киноискусство за роль чудаковатого старика, у которого умирает кот, в фильме [[Мазурски, Пол|Пола Мазурски]] „[[Гарри и Тонто]]“»''<ref>{{Cite web|url=https://www.slashfilm.com/1244633/al-pacino-best-actor-ever/|title=Al Pacino Is The Best Actor Ever|lang=en|first=Jeremy|last=Smith|website=SlashFilm|date=2023-03-31|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20250703202820/https://www.slashfilm.com/1244633/al-pacino-best-actor-ever/|url-status=live}}</ref>. После многократных номинаций Пачино наконец получил заветную статуэтку в 1993 году за роль в фильме «Запах женщины». Эта победа установила новый рекорд: он стал первым актёром, выигравшим «Оскар» за лучшую мужскую роль, будучи одновременно номинированным в тот же вечер и как лучший актёр второго плана за работу в картине «Гленгарри Глен Росс»<ref name=":3" />. Сам Пачино сравнил получение награды с завоеванием [[Олимпийская медаль|олимпийской медали]], отметив её престиж, но с той разницей, что в спорте побеждает сильнейший, а здесь награда может достаться просто потому, что пришёл твой черёд''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=128}}''. Многие расценили эту победу как признание совокупных заслуг актёра, а не только одной конкретной роли.

[[BAFTA|Британская академия кино и телевизионных искусств]] также высоко оценили его творчество, вручив награду за лучшую мужскую роль за фильмы «Собачий полдень» и «Крёстный отец II». Помимо четырёх наград «Золотой глобус», он был удостоен почётной [[Премия Сесиля Б. Де Милля|премии Сесиля Б. Де Милля]] за выдающийся вклад в кинематограф. ''«Один из величайших актёров в истории кино, Аль Пачино заявил о себе в 1970-х — одном из самых выдающихся десятилетий кинематографа — и стал легендарной, культовой фигурой в мире американского кино, чьё влияние не меркнет с годами»'', — гласила официальная формулировка награды<ref>{{Cite web|url=http://www.goldenglobes.org/cecil00/|title=Cecil B. DeMille Award|lang=en|website=goldenglobes.org|archive-url=https://web.archive.org/web/20060430154553/http://www.goldenglobes.org/cecil00/|archive-date=2006-04-30|access-date=2025-07-03|url-status=dead}}</ref>. Его последующие работы на телевидении также были отмечены «Золотыми глобусами» и премией «Эмми». Равным образом его ранние театральные работы принесли ему две премии «Тони». В 2007 году [[Американский институт киноискусства]] наградил его почётным призом за жизненные достижения. Руководитель института [[Стрингер, Говард|Говард Стрингер]] заявил<ref>{{Cite news|title=Pacino earns AFI Life Achievement Award|url=https://www.hollywoodreporter.com/news/pacino-earns-afi-life-achievement-140215|website=The Hollywood Reporter|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411110741/https://www.hollywoodreporter.com/news/pacino-earns-afi-life-achievement-140215|archive-date=2021-04-11}}</ref>:

{{Цитата|Аль Пачино – икона американского кинематографа. Он создал одни из самых великих образов в истории кино — от Майкла Корлеоне до Тони Монтаны и Роя Кона. Его карьера служит источником вдохновения как для зрителей, так и для коллег по цеху, а каждая новая его роль становится мастер-классом для целого поколения актеров}}

== Наследие ==
{{Врезка|Творческий путь Аль Пачино — это увлекательное отражение взлетов и падений самой киноиндустрии, начиная с 1970-х годов. Он повторил судьбу бунтарского движения «Новый Голливуд», которое ворвалось в мейнстрим, а затем окостенело, превратившись в нечто более масштабное, но заточенное под блокбастеры. Пачино успел побывать и коммерчески успешной звездой, и исписавшимся актером на мели, и признанным мастером, и даже ходячей мишенью для шуток — и в 77 лет он по-прежнему активно снимается. Изучение его фильмографии подобно увлекательному путешествию по взлетам и падениям американского кинематографа.|Выравнивание=|Ширина=300px|Подпись= — ''The Atlantic'', 2018<ref name="автоссылка1">{{Cite news|title=The Many Eras of Al Pacino's Stardom|first=David|last=Sims|url=https://www.theatlantic.com/entertainment/archive/2018/03/the-many-eras-of-al-pacinos-stardom/556406/|website=The Atlantic|date=2018-03-25|access-date=2025-07-03|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20201109025436/https://www.theatlantic.com/entertainment/archive/2018/03/the-many-eras-of-al-pacinos-stardom/556406/|archive-date=2020-11-09}}</ref>|Размер шрифта=90%}}Аль Пачино по праву считается одним из величайших актёров своего поколения и всей истории кинематографа<ref>{{Cite news|title=Al Pacino - Guest Speakers|url=https://www.nyfa.edu/nyfa-news/guest-speakers/al-pacino/|website=Guest Speakers|date=2018-03-19|access-date=2025-07-03|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20210325232118/https://www.nyfa.edu/nyfa-news/guest-speakers/al-pacino/|archive-date=2021-03-25}}</ref><ref>{{Cite news|title=Still looking good! Al Pacino blows away the years as he launches new release of Scarface nearly 30 years after it first exploded onto our screens|author=Thompson, Jody|url=https://www.dailymail.co.uk/tvshowbiz/article-2029549/Al-Pacino-looking-years-younger-launches-new-Blu-Ray-release-Scarface.html|website=Mail Online|date=2011-08-24|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20151121100431/https://www.dailymail.co.uk/tvshowbiz/article-2029549/Al-Pacino-looking-years-younger-launches-new-Blu-Ray-release-Scarface.html|archive-date=2015-11-21}}</ref><ref>{{Cite news|title=16 Movies That Almost Starred Al Pacino|author=Wood, Jennifer M.|url=https://www.mentalfloss.com/article/63449/16-movies-almost-starred-al-pacino|website=Mental Floss|date=2015-04-25|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210804111130/https://www.mentalfloss.com/article/63449/16-movies-almost-starred-al-pacino|archive-date=2021-08-04}}</ref><ref>{{Cite web|url=http://www.bbc.co.uk/films/2003/02/19/al_pacino_the_recruit_interview.shtml|title=BBC - Films - interview - Al Pacino|website=www.bbc.co.uk|archive-url=https://web.archive.org/web/20110816182205/http://www.bbc.co.uk/films/2003/02/19/al_pacino_the_recruit_interview.shtml|archive-date=2011-08-16|access-date=2025-07-03}}</ref>. Историк и критик [[Томсон, Дэвид (кинокритик)|Дэвид Томсон]] назвал его «нашим лучшим актёром на сегодняшний день»<ref>{{Книга |ссылка=https://books.google.com/books?id=Qt2BAwAAQBAJ |автор=Thomson, David |заглавие=The New Biographical Dictionary of Film: Sixth Edition |год=2014 |издательство=Knopf Doubleday Publishing Group |страниц=790 |isbn=978-1-101-87470-7}}</ref>. Такие издания, как ''National Review'' и ''Variety'', наряду с Джеком Николсоном, признали Пачино важнейшим американским актёром своего поколения и эталонным актёром 1970-х годов<ref name=":2" /><ref name=":23" />. ''The Daily Telegraph'' включила его в число символов золотой эпохи голливудского кино 1970-х<ref name=":24" />. ''Vanity Fair'' охарактеризовал его как самого талантливого американского актёра «после Брандо»<ref name=":0" />, а ''Esquire'' — как его «наследника»<ref>{{Cite web|url=https://www.esquire.com/es/actualidad/cine/a20052529/al-pacino-el-mito-que-no-quiso-serlo/|title=Al Pacino, el mito que no quiso serlo|lang=es|website=Esquire|date=2023-04-25|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20250703202820/https://www.esquire.com/es/actualidad/cine/a20052529/al-pacino-el-mito-que-no-quiso-serlo/|url-status=live}}</ref>. ''The Globe and Mail'' назвала Пачино иконой контркультуры начала 1970-х<ref name=":1" />, а ''[[The Independent]]'', ''[[The Hollywood Reporter]]'' и ''[[GQ]]'' — легендарным актёром<ref>{{Cite news|title=The best Al Pacino films, ranked|author=Loughrey, Clarisse|url=https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/features/al-pacino-best-performances-movies-top-ten-scarface-godfather-serpico-a9479296.html|website=The Independent|date=2020-04-24|access-date=2025-07-03|lang=en-GB|archive-url=https://web.archive.org/web/20210507203713/https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/features/al-pacino-best-performances-movies-top-ten-scarface-godfather-serpico-a9479296.html|archive-date=2021-05-07}}</ref><ref>{{Cite news|title=Al Pacino on His Great Roles, Frustrations with Fame, Return to Form in 'The Humbling'|author=Feinberg, Scott|url=https://www.hollywoodreporter.com/race/al-pacino-his-great-roles-756418|website=The Hollywood Reporter|date=2014-12-13|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210211220814/https://www.hollywoodreporter.com/race/al-pacino-his-great-roles-756418|archive-date=2021-02-11}}</ref><ref>{{Cite news|title=In Praise of Al Pacino's Luxury-Magician Awards Season Style|first=Devin|last=Friedman|url=https://www.gq.com/story/al-pacino-is-on-one|website=GQ|date=2020-02-06|access-date=2025-07-03|lang=en-us|archive-url=https://web.archive.org/web/20210118001655/https://www.gq.com/story/al-pacino-is-on-one|archive-date=2021-01-18}}</ref>.

Журнал ''Vogue'' отметил, что Пачино не только является одним из лучших актёров в истории Голливуда — его Майкл Корлеоне в первых двух фильмах «Крёстный отец» может быть величайшей актёрской работой второй половины XX века — но и тем, кто блестяще исполняет роли даже в слабых с художественной точки зрения картинах<ref>{{Cite news|title=The Good, the Bad, and the Campy: 10 Memorable Al Pacino Performances|first=John|last=Powers|url=https://www.vogue.com/article/al-pacino-best-worst-performances|website=Vogue|date=2015-03-20|access-date=2025-07-03|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20210607021241/https://www.vogue.com/article/al-pacino-best-worst-performances|archive-date=2021-06-07}}</ref>. Его стремительный взлёт в киноиндустрии и статус секс-символа в семидесятые, как отмечает Карина Лонгуорт, изменили американскую поп-культуру<ref>{{Cite news|title=Will Al Pacino Ever Matter Again?|first=Karina|last=Longworth|url=https://slate.com/culture/2013/03/al-pacino-as-phil-spector-self-parody-and-the-great-actor.html|website=Slate|date=2013-03-22|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20201029085613/https://slate.com/culture/2013/03/al-pacino-as-phil-spector-self-parody-and-the-great-actor.html|archive-date=2020-10-29}}</ref>. Успех «Крёстного отца» помог изменить голливудский идеал мужской красоты: по словам ''[[The Atlantic]]'', его средиземноморская внешность и замкнутый характер контрастировали со стереотипным образом голливудской звезды того времени<ref name="автоссылка1" />. Сам Пачино признавался, что всерьёз рассматривал возможность сменить имя, поскольку в ту эпоху для актёра было почти немыслимо иметь фамилию, оканчивающуюся на гласную<ref name=":18" />. В юности он планировал взять псевдоним «Сонни Скотт»<ref name=":0" />. Председатель {{Не переведено|American Cinematheque}} Рик Никита подчеркивал, что притягательность актёра выходит за рамки поколений, этнических и социальных границ, и его зрителем по сути является любой, кто ходит в кино''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxxvi}}''. Журнал ''Slate'' констатировал, что со временем персонаж Аль Пачино в массовом сознании приобрёл масштабы народного героя, почти затмив собой любую роль, которую он мог бы сыграть на сцене или на экране<ref>{{Cite news|title=How Al Pacino got typecast as Al Pacino.|first=Jessica|last=Winter|url=https://slate.com/culture/2007/08/how-al-pacino-got-typecast-as-al-pacino.html|website=Slate|date=2007-08-09|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210122050553/https://slate.com/culture/2007/08/how-al-pacino-got-typecast-as-al-pacino.html|archive-date=2021-01-22}}</ref>.

В 1997 году журнал ''Empire'' поставил его на четвёртое место в списке ста величайших кинозвёзд всех времён<ref>{{Cite web|url=http://www.amiannoying.com/(S(xtbszdtveqmcgm2yljun4nug))/collection.aspx?collection=47|title=Empire Magazine's Top 100 Movie Stars [1997]|website=amiannoying.com|archive-url=https://web.archive.org/web/20160125145345/http://www.amiannoying.com/(S(xtbszdtveqmcgm2yljun4nug))/collection.aspx?collection=47|archive-date=2016-01-25|access-date=2025-07-03|url-status=dead}}</ref>, а в 2022-м читатели того же издания включили его в обновлённый топ-50 лучших актёров<ref>{{Cite web|url=https://www.empireonline.com/movies/features/best-actors/|title=Empire’s 50 Greatest Actors Of All Time List, Revealed|lang=en|website=Empire|date=2022-12-20|access-date=2025-07-03|archive-date=2022-12-29|archive-url=https://web.archive.org/web/20221229101239/https://www.empireonline.com/movies/features/best-actors|url-status=live}}</ref>. В 2003 году телезрители британского [[Channel 4]] признали Пачино лучшим актёром в истории<ref>{{Cite web|url=http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/3001463.stm|title=Pacino named 'greatest film star'|website=news.bbc.co.uk|archive-url=https://web.archive.org/web/20210224171637/http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/3001463.stm|archive-date=2021-02-24|access-date=2025-07-03}}</ref>. В 2022 году ''Esquire'' поместил его на шестую строчку в рейтинге ста лучших актёров<ref>{{Cite web|url=https://www.esquire.com/es/actualidad/cine/g36739119/mejores-actores-historia-cine/|title=Los 100 mejores actores de la historia del cine|lang=es|website=Esquire|date=2024-05-21|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20250703202820/https://www.esquire.com/es/actualidad/cine/g36739119/mejores-actores-historia-cine/|url-status=live}}</ref>, а год спустя — в список «10 лучших ныне живущих актёров»<ref>{{Cite web|url=https://www.esquire.com/es/actualidad/cine/a42482278/mejores-actores-vivos/|title=Los 10 mejores actores vivos|lang=es|website=Esquire|date=2023-01-14|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-07-02|archive-url=https://web.archive.org/web/20250702143718/https://www.esquire.com/es/actualidad/cine/a42482278/mejores-actores-vivos/|url-status=live}}</ref>. Американский институт киноискусства включил его в свой список «[[100 лучших героев и злодеев по версии AFI|100 лучших героев и злодеев]]» как одного из лишь двух актёров, попавших в обе категории: в качестве героя — Фрэнка Серпико, и в качестве злодея — Майкла Корлеоне<ref>{{Cite news|title=AFI’s 100 YEARS…100 HEROES & VILLAINS|url=https://www.afi.com/afis-100-years-100-heroes-villians/|website=American Film Institute|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210728215026/https://www.afi.com/afis-100-years-100-heroes-villians/|archive-date=2021-07-28}}</ref>. Журнал ''Premiere'' назвал его роль Сонни Ворцика в фильме «Собачий полдень» четвёртой лучшей актёрской работой в истории кино, а его роль во второй части «Крёстного отца» заняла в том же списке двадцатое место<ref>{{Cite web|url=https://www.filmsite.org/100greatperformances4.html|title=100 Greatest Movie Performances of All Time|lang=en|website=filmsite.org|archive-url=https://web.archive.org/web/20200930080039/https://www.filmsite.org/100greatperformances4.html|archive-date=2020-09-30|access-date=2025-07-03}}</ref>. ''[[Entertainment Weekly]]'' включило его исполнение роли в фильме «Донни Браско» в перечень «ста лучших актёрских работ, которые должны были получить „Оскар“»<ref>{{Cite web|url=http://www.reelclassics.com/Articles/General/ew100oscarsnubs-article.htm|title=For Your Reconsideration: The 100 Greatest Performances that should have won Oscars but didn't|lang=en|last=|website=Entertainment Weekly|date=2002-11-25|publisher=reelclassics.com|archive-url=https://web.archive.org/web/20170601202433/http://www.reelclassics.com/Articles/General/ew100oscarsnubs-article.htm|archive-date=2017-06-01|access-date=2025-07-03}}</ref>.[[Файл:Al Pacino impronte.jpg|слева|мини|Отпечатки ступней и ладоней Пачино на «Аллее славы» перед [[Китайский театр TCL|Китайским театром Граумана]]. ''Не следует путать с [[Голливудская «Аллея славы»|Голливудской «Аллеей славы»]]; там актёр не представлен''<ref>{{Cite web|url=https://kulturologia.ru/blogs/151123/58145/|title=Из-за чего 10 знаменитостей отказались от звезды на «Аллее славы» в Голливуде, и Почему только одна из 2600 вмонтирована в стену|lang=ru|website=Культурология|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20250703202820/https://kulturologia.ru/blogs/151123/58145/|url-status=live}}</ref>|299x299пкс]]Его творчество оказало влияние и снискало похвалу со стороны многочисленных деятелей шоу-бизнеса. Многие его коллеги соглашались участвовать в проектах только после подтверждения участия самого Пачино, среди них — [[Кьюсак, Джон|Джон Кьюсак]], [[Кроу, Рассел|Рассел Кроу]], [[Депп, Джонни|Джонни Депп]], [[Фаррелл, Колин|Колин Фаррелл]] и [[Макконахи, Мэттью|Мэттью Макконахи]]''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=220}}''. Его партнёр по фильму «Адвокат дьявола», [[Ривз, Киану|Киану Ривз]], подчеркивал его важность: ''«Я вырос на его фильмах, и как актёр не могу отрицать его огромное влияние на меня. Он один из моих кумиров»''<ref>{{Cite web|url=https://www.lanacion.com.ar/espectaculos/la-ultima-tentacion-de-keanu-reeves-nid84392/|title=La última tentación de Keanu Reeves|lang=es|website=LA NACION|date=1997-12-31|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20250703202820/https://www.lanacion.com.ar/espectaculos/la-ultima-tentacion-de-keanu-reeves-nid84392/|url-status=live}}</ref>. Более того, Ривз предложил продюсерам картины значительно урезать его собственный гонорар, чтобы иметь возможность пригласить Пачино<ref>{{Cite news|title=Keanu Reeves Once Took a Paycut of Millions of Dollars To Work Alongside Al Pacino|url=https://www.cheatsheet.com/entertainment/keanu-reeves-once-took-a-paycut-of-millions-of-dollars-to-work-alongside-al-pacino.html/|website=Showbiz Cheat Sheet|date=2020-11-15|access-date=2025-07-03|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20201116150345/https://www.cheatsheet.com/entertainment/keanu-reeves-once-took-a-paycut-of-millions-of-dollars-to-work-alongside-al-pacino.html/|archive-date=2020-11-16}}</ref>. Работы Пачино и Джона Казале в лентах «Собачий полдень» и «Крёстный отец II» произвели глубокое впечатление на [[Бушеми, Стив|Стива Бушеми]] и вселили в него веру в собственные актёрские возможности: ''«Это было вдохновляюще для меня, потому что я почувствовал, что, возможно, и я смогу делать то, что делали эти парни»'', — вспоминал Бушеми<ref>{{Cite news|title=Actor Without Ego Steve Buscemi Can Take A Director's Hint - And Run With It. He Revels In Character Roles, From The Paranoid Mr. Pink Of|author=Rea, Steven|url=http://articles.philly.com/1994-08-10/entertainment/25842894_1_buscemi-tom-dicillo-pink|website=Philly.com|date=1994-08-10|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20151016205544/http://articles.philly.com/1994-08-10/entertainment/25842894_1_buscemi-tom-dicillo-pink|archive-date=2015-10-16}}</ref>. Схожие чувства испытывал [[Райт, Джеффри|Джеффри Райт]]: ''«[Пачино] появился в ту эру кинематографа, когда фильмы могли что-то говорить, что-то значить для мира вокруг нас. В тот период каждая его картина казалась вехой. Его карьера показала мне, чего можно достичь»''<ref>{{Cite news|title=Meryl Streep and Al Pacino talk 'Angels in America'|author=Jensen, Jeff|url=https://ew.com/movies/2003/11/27/exclusive-interview-meryl-streep-and-al-pacino/|website=Entertainment Weekly|date=2003-11-27|access-date=2025-07-03|lang=EN|archive-url=https://web.archive.org/web/20210214032028/https://ew.com/movies/2003/11/27/exclusive-interview-meryl-streep-and-al-pacino/|archive-date=2021-02-14}}</ref>. Подобным образом [[Уиллис, Брюс|Брюс Уиллис]] принял решение стать актёром в 1972 году после просмотра  «Крёстного отца»''{{Sfn|Grobel|2006|страницы=xxxvii}}''. Он также вдохновил [[Каннавале, Бобби|Бобби Каннавале]], заявившего в 2016 году: ''«Не думаю, что найдётся актёр за последние пять десятилетий, на которого не повлиял бы Аль Пачино»'', и назвавшего его лучшим из ныне живущих актёров<ref name=":4">{{Cite news|title=Al Pacino, James Taylor receive Kennedy Center Honors|author=Clark, Cindy|url=https://www.usatoday.com/story/life/2016/12/04/al-pacino-james-taylor-receive-kennedy-center-honors/94956224/|website=USA Today|date=2016-12-05|access-date=2025-07-03|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20200807135625/https://www.usatoday.com/story/life/2016/12/04/al-pacino-james-taylor-receive-kennedy-center-honors/94956224/|archive-date=2020-08-07}}</ref><ref>{{Cite news|title=Why Bobby Cannavale Is the Best Thing About ‘Danny Collins,’ Among Other Things|first=Anne|last=Thompson|url=https://www.indiewire.com/2015/03/why-bobby-cannavale-is-the-best-thing-about-danny-collins-among-other-things-188527/|website=IndieWire|date=2015-03-10|access-date=2025-07-03|lang=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20201022073204/https://www.indiewire.com/2015/03/why-bobby-cannavale-is-the-best-thing-about-danny-collins-among-other-things-188527/|archive-date=2020-10-22}}</ref>. [[Спейси, Кевин|Кевин Спейси]] охарактеризовал Пачино как «[[Культурная икона|культурную икону]]», [[Пенн, Шон|Шон Пенн]] сказал, что он «заставляет богов актёрского мастерства улыбаться»<ref name=":4" />, а [[Бардем, Хавьер|Хавьер Бардем]] заявил: ''«Я не верю в Бога, я верю в Аль Пачино»''<ref>{{Cite news|title=How Al Pacino became one of our greatest living actors|url=https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/features/al-pacino-interview-godfather-serpico-scarface-alcohol-career-best-movies-a9481701.html|website=The Independent|date=2020-04-25|access-date=2025-07-03|lang=en-GB|archive-url=https://web.archive.org/web/20201021065053/https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/features/al-pacino-interview-godfather-serpico-scarface-alcohol-career-best-movies-a9481701.html|archive-date=2020-10-21}}</ref>.

''«Так и хочется назвать его „неповторимым Аль Пачино“, хотя он — самый пародируемый актёр в мире»'', — писало издание ''[[Vulture]]''<ref>{{Cite news|title=Al Pacino on Young, Middle, and Late Al Pacino|first=David|last=Edelstein|url=https://www.vulture.com/2018/03/al-pacino-pacinos-way-retrospective.html|website=Vulture|date=2018-02-19|access-date=2025-07-03|lang=en-us|archive-url=https://web.archive.org/web/20200520074724/https://www.vulture.com/2018/03/al-pacino-pacinos-way-retrospective.html|archive-date=2020-05-20}}</ref>. По словам журнала ''Entertainment Weekly'', его уникальная актёрская манера «обеспечила оплачиваемой работой целые поколения комедийных пародистов»<ref name=":5">{{Cite news|title=Al Pacino Q&A: On 'Manglehorn' and the wisdom of experience|author=Staskiewicz, Keith|url=https://ew.com/article/2015/06/18/al-pacino-manglehorn-interview/|website=Entertainment Weekly|date=2015-08-18|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20160406081731/https://ew.com/article/2015/06/18/al-pacino-manglehorn-interview/|archive-date=2016-04-06}}</ref>; среди самых известных подражателей — Кевин Спейси и [[Болдуин, Алек|Алек Болдуин]]<ref>{{Cite news|title=Watch Al Pacino Crack Up Over Kevin Spacey's Spot-On Impression|url=https://ew.com/tv/2016/12/28/kevin-spacey-al-pacino-impression/|website=Entertainment Weekly|date=2016-12-28|access-date=2025-07-03|lang=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20190415121720/https://ew.com/tv/2016/12/28/kevin-spacey-al-pacino-impression/|archive-date=2019-04-15}}</ref><ref>{{Cite web|url=https://www.yahoo.com/entertainment/alec-baldwin-nails-godfather-impressions-083312493.html|title=Alec Baldwin Nails 'Godfather' Impressions of Al Pacino, Robert De Niro, and James Caan|lang=en|website=yahoo.com|date=2017-05-05|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411025212/https://www.yahoo.com/entertainment/alec-baldwin-nails-godfather-impressions-083312493.html|archive-date=2021-04-11|access-date=2025-07-03}}</ref>. Многие фразы его персонажей стали крылатыми. В 2005 году Американский институт киноискусства опубликовал список [[100 известных цитат из американских фильмов за 100 лет по версии AFI|100 самых известных киноцитат]], куда вошли реплики трёх героев Пачино: ''«{{Comment|Держи друзей близко, а врагов ещё ближе|Keep your friends close, but your enemies closer}}»'' (Майкл Корлеоне), ''«{{Comment|Познакомьтесь с моим маленьким другом!|Say Hello To My Little Friend}}»'' (Тони Монтана) и ''«{{Comment|Аттика! Аттика!|Attica! Attica!}}»'' (Сонни Ворцик). В [[Массовая культура|массовой культуре]] также прижились его реплика ''«{{Comment|Весь этот суд — сплошное беззаконие!|The whole trial is out of order!}}»'' из «Правосудия для всех» и знаменитое ''«Ху-а!»'' из «Запаха женщины»<ref name=":5" />. Фраза Майкла Корлеоне из «Крёстного отца 3» — ''«{{Comment|И как только я думал, что выбрался, они опять втянули меня в это|Just When I Thought I Was Out, They Pull Me Back In}}»'' — стала мемом; её обыгрывали в сериалах «[[Друзья (телесериал)|Друзья]]», «[[Клан Сопрано]]» и «[[Во все тяжкие]]»<ref>{{Cite web|url=http://www.imdb.com/title/tt0099674/movieconnections|title=The Godfather: Part III (1990)|publisher=Internet Movie Database|archive-url=https://web.archive.org/web/20170405154324/http://www.imdb.com/title/tt0099674/movieconnections|archive-date=2017-04-05|access-date=2025-07-03}}</ref>. Газета ''The Washington Post'' резюмирует: ''«С его именем связано больше незабываемых реплик, чем с именем почти любого другого актёра. Это свидетельствует не только о том, как были написаны роли, но и о том, как он их вживался»''<ref name=":9" />.

Согласно исследованию 2022 года, проведённому Crossword-Solver на основе анализа трёх тысяч сценариев, Пачино занял второе место среди актёров по количеству употреблений слова ''«[[fuck]]»'' (197 раз, из них 68 — только в «Донни Браско»), уступив лишь [[Пеши, Джо|Джо Пеши]]. А вот по использованию слова ''«hell»'' он и вовсе стал рекордсменом — 49 раз<ref>{{Cite web|url=https://crossword-solver.io/actors-f-bombs/|title=The Actors with the Most F-Bombs in Movie History|lang=en|website=crossword-solver.io|access-date=2025-07-03|archive-date=2025-07-03|archive-url=https://web.archive.org/web/20250703202839/https://crossword-solver.io/actors-f-bombs/|url-status=live}}</ref>.

=== Киновоплощения ===
В 2022 году актёр Энтони Ипполито перевоплотился в Пачино в сериале «[[Предложение (сериал)|Предложение]]», посвящённом съёмкам «Крёстного отца»<ref>{{Cite web|url=https://variety.com/2022/scene/news/offer-premiere-godfather-50-years-later-1235238228/|title=‘The Offer’s’ Anthony Ippolito on Being Intimidated to Play Al Pacino: ‘It Makes You Want to Throw Up’|lang=en|first=Carson|last=Burton|website=Variety|date=2022-04-22|access-date=2025-07-03}}</ref>.

== Фильмография ==
{| class="wikitable sortable"
!Год
!
!Русское название
!Оригинальное название
!Роль
|-
|[[1968 год в телевидении|1968]]
|<abbr>с</abbr>
|[[Полиция Нью-Йорка (телесериал, 1967)|Полиция Нью-Йорка]]<sup>[англ.]</sup>
|''N.Y.P.D.''
|<abbr>Джон Джеймс</abbr>
|-
| rowspan="" |[[1969 год в кино|1969]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Я, Натали]]
|''Me, Natalie''
|Тони
|-
| rowspan="" |[[1971 год в кино|1971]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Паника в Нидл-Парке]]
|''The Panic in Needle Park''
|Бобби
|-
| rowspan="" |[[1972 год в кино|1972]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Крёстный отец (фильм)|Крёстный отец]]
|''The Godfather''
|[[Майкл Корлеоне]]
|-
| rowspan="" |[[1973 год в кино|1973]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Пугало (фильм, 1973)|Пугало]]
|''Scarecrow''
|Фрэнсис Лайонел «Лион» Делбукки
|-
| rowspan="" |[[1973 год в кино|1973]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Серпико]]
|''Serpico''
|[[Серпико, Фрэнк|Фрэнк Серпико]]
|-
| rowspan="" |[[1974 год в кино|1974]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Крёстный отец 2]]
|''The Godfather Part II''
|Майкл Корлеоне
|-
| rowspan="" |[[1975 год в кино|1975]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Собачий полдень]]
|''Dog Day Afternoon''
|[[Войтович, Джон|Сантино «Сонни» Ворцик]]
|-
| rowspan="" |[[1977 год в кино|1977]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Жизнь взаймы (фильм)|Жизнь взаймы]]
|''Bobby Deerfield''
|Бобби Дирфилд
|-
| rowspan="" |[[1979 год в кино|1979]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Правосудие для всех]]
|''…And Justice for All.''
|Артур Кёркланд
|-
| rowspan="" |[[1980 год в кино|1980]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Разыскивающий]]
|''Cruising''
|Стив Бернс
|-
| rowspan="" |[[1982 год в кино|1982]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Автора! Автора!]]
|''Author! Author!''
|Айвэн Травальян
|-
| rowspan="" |[[1983 год в кино|1983]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Лицо со шрамом (фильм, 1983)|Лицо со шрамом]]
|''Scarface''
|[[Тони Монтана]]
|-
| rowspan="" |[[1985 год в кино|1985]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Революция (фильм, 1985)|Революция]]
|''Revolution''
|Том Добб
|-
| rowspan="" |[[1989 год в кино|1989]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Море любви]]
|''Sea of Love''
|Фрэнк Келлер
|-
| rowspan="" |[[1990 год в кино|1990]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Местный стигматик]]
|''The Local Stigmatic''
|Грэм
|-
| rowspan="" |[[1990 год в кино|1990]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Дик Трейси (фильм)|Дик Трейси]]
|''Dick Tracy''
|[[Альфонсо «Биг Бой» Каприс]]<sup>[англ.]</sup>
|-
| rowspan="" |[[1990 год в кино|1990]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Крёстный отец 3]]
|''The Godfather Part III''
|Майкл Корлеоне
|-
| rowspan="" |[[1991 год в кино|1991]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Фрэнки и Джонни (фильм, 1991)|Фрэнки и Джонни]]
|''Frankie and Johnny''
|Джонни
|-
| rowspan="" |[[1992 год в кино|1992]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Американцы (фильм)|Американцы]]
|''Glengarry Glen Ross''
|[[Ричард «Рикки» Рома]]<sup>[англ.]</sup>
|-
| rowspan="" |[[1992 год в кино|1992]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Запах женщины (фильм, 1992)|Запах женщины]]
|''Scent of a Woman''
|Фрэнк Слэйд
|-
| rowspan="" |[[1993 год в кино|1993]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Путь Карлито]]
|''Carlito’s Way''
|Карлито «Чарли» Бриганте
|-
| rowspan="" |[[1995 год в кино|1995]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Четвертак (фильм)|Четвертак]]
|''Two Bits''
|дедушка
|-
| rowspan="" |[[1995 год в кино|1995]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Схватка (фильм, 1995)|Схватка]]
|''Heat''
|Винсент Ханна
|-
| rowspan="" |[[1996 год в кино|1996]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Мэрия (фильм)|Мэрия]]
|''City Hall''
|Джон Паппас
|-
| rowspan="" |[[1997 год в кино|1997]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Донни Браско]]
|''Donnie Brasco''
|[[Руджеро, Бенджамин|Бенни «Левша» Руджеро]]
|-
| rowspan="" |[[1997 год в кино|1997]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Адвокат дьявола (фильм)|Адвокат дьявола]]
|''The Devil’s Advocate''
|Джон Милтон / [[Люцифер]]
|-
| rowspan="" |[[1999 год в кино|1999]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Свой человек (фильм)|Свой человек]]
|''The Insider''
|[[Бергман, Лоуэлл|Лоуэлл Бергман]]<sup>[англ.]</sup>
|-
| rowspan="" |[[1999 год в кино|1999]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Каждое воскресенье (фильм, 1999)|Каждое воскресенье]]
|''Any Given Sunday''
|Тони Д’Амато
|-
| rowspan="" |[[2000 год в кино|2000]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Китайский кофе]]
|''Chinese Coffee''
|Гарри Левин
|-
| rowspan="" |[[2002 год в кино|2002]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Бессонница (фильм, 2002)|Бессонница]]
|''Insomnia''
|Уилл Дормер
|-
| rowspan="" |[[2002 год в кино|2002]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Симона (фильм)|Симона]]
|''S1m0ne''
|Виктор Тарански
|-
| rowspan="" |[[2002 год в кино|2002]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Нужные люди (фильм, 2002)|Нужные люди]]
|''People I Know''
|Илай Вэрман
|-
| rowspan="" |[[2003 год в кино|2003]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Рекрут (фильм)|Рекрут]]
|''The Recruit''
|Уолтер Бёрк
|-
| rowspan="" |[[2003 год в кино|2003]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Джильи (фильм)|Джильи]]
|''Gigli''
|Старкмен
|-
|[[2003 год в телевидении|2003]]
|<abbr>с</abbr>
|[[Ангелы в Америке (мини-сериал)|Ангелы в Америке]]
|''Angels in America''
|[[Кон, Рой|Рой Кон]]
|-
| rowspan="" |[[2004 год в кино|2004]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Венецианский купец (фильм)|Венецианский купец]]
|''The Merchant of Venice''
|[[Шейлок]]
|-
| rowspan="" |[[2005 год в кино|2005]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Деньги на двоих]]
|''Two for the Money''
|Уолтер Абрамс
|-
|[[2006 год в телевидении|2006]]
|<abbr>с</abbr>
|[[Американское приключение]]<sup>[англ.]</sup>
|''American Experience''
|<abbr>Хики</abbr>
|-
|[[2006 год в компьютерных играх|2006]]
|<abbr>ки</abbr>
|
|''[[Scarface: The World Is Yours]]''
|<abbr>Тони Монтана</abbr>
|-
| rowspan="" |[[2007 год в кино|2007]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[88 минут]]
|''88 Minutes''
|Джек Грэмм
|-
| rowspan="" |[[2007 год в кино|2007]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Тринадцать друзей Оушена]]
|''Ocean’s Thirteen''
|Уилли Бэнк
|-
| rowspan="" |[[2008 год в кино|2008]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Право на убийство]]
|''Righteous Kill''
|Дэвид «Задира» Фиск
|-
|[[2010 год в кино|2010]]
|<abbr>тф</abbr>
|[[Вы не знаете Джека]]
|''You Don’t Know Jack''
|[[Кеворкян, Джек|Джек Кеворкян]]
|-
| rowspan="" |[[2011 год в кино|2011]]
|<abbr>дф</abbr>
|[[Саломея Уайльда (фильм)|Саломея Уайльда]]
|''Wilde Salomé''
|камео / [[Ирод Антипа|царь Ирод]] / [[Уайльд, Оскар|Оскар Уайльд]]
|-
| rowspan="" |[[2011 год в кино|2011]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Опасный квартал]]
|''The Son of No One''
|Чарльз Стэнфорд
|-
| rowspan="" |[[2011 год в кино|2011]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Такие разные близнецы]]
|''Jack & Jill''
|камео
|-
| rowspan="" |[[2012 год в кино|2012]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Реальные парни (фильм)|Реальные парни]]
|''Stand Up Guys''
|Вэл
|-
| rowspan="" |[[2013 год в кино|2013]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Диктабланда (фильм)|Диктабланда]]<sup>[исп.]</sup>
|''No somos animales''
|агент
|-
|[[2013 год в кино|2013]]
|<abbr>тф</abbr>
|[[Фил Спектор (телефильм)|Фил Спектор]]
|''Phil Spector''
|[[Спектор, Фил|Фил Спектор]]
|-
| rowspan="" |[[2013 год в кино|2013]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Саломея (фильм, 2013)|Саломея]]<sup>[англ.]</sup>
|''Salomé''
|[[Ирод Антипа|царь Ирод]]
|-
| rowspan="" |[[2014 год в кино|2014]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Унижение (фильм)|Унижение]]
|''The Humbling''
|Саймон Экслер
|-
| rowspan="" |[[2014 год в кино|2014]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Манглхорн]]
|''Manglehorn''
|Эй Джей Манглхорн
|-
| rowspan="" |[[2015 год в кино|2015]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Второй шанс (фильм, 2014, США)|Второй шанс]]
|''Danny Collins''
|Дэнни Коллинз
|-
| rowspan="" |[[2016 год в кино|2016]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Хуже, чем ложь]]
|''Misconduct''
|Чарльз Абрамс
|-
| rowspan="" |[[2017 год в кино|2017]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Пираты Сомали (фильм)|Пираты Сомали]]<sup>[англ.]</sup>
|''The Pirates of Somalia''
|Сеймур Толбин
|-
| rowspan="" |[[2017 год в кино|2017]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Виселица (фильм, 2017)|Виселица]]<sup>[англ.]</sup>
|''Hangman''
|Рэй Арчер
|-
|[[2018 год в кино|2018]]
|<abbr>тф</abbr>
|[[Патерно (фильм)|Патерно]]<sup>[англ.]</sup>
|''Paterno''
|[[Патерно, Джо|Джо Патерно]]<sup>[англ.]</sup>
|-
| rowspan="" |[[2019 год в кино|2019]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Однажды в Голливуде (фильм, 2019)|Однажды в Голливуде]]
|''Once Upon a Time in Hollywood''
|Марвин Шварц
|-
| rowspan="" |[[2019 год в кино|2019]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Ирландец (фильм, 2019)|Ирландец]]
|''The Irishman''
|[[Хоффа, Джимми|Джимми Хоффа]]
|-
|[[2020 год в телевидении|2020]]—[[2023 год в телевидении|2023]]
|<abbr>с</abbr>
|[[Охотники (телесериал, 2020)|Охотники]]
|''Hunters''
|Мейер Офферман
|-
| rowspan="" |[[2021 год в кино|2021]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Американская предательница]]<sup>[англ.]</sup>
|''American Traitor: The Trial of Axis Sally''
|Джеймс Лафлин
|-
| rowspan="" |[[2021 год в кино|2021]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Дом Gucci]]
|''House of Gucci''
|[[Гуччи, Альдо|Альдо Гуччи]]
|-
| rowspan="" |[[2023 год в кино|2023]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Хитмен. Последнее дело]]
|''Knox Goes Away''
|Хавьер Крейн
|-
| rowspan="" |[[2024 год в кино|2024]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Моди: Три дня на крыльях безумия]]
|''Modì, Three Days on the Wing of Madness''
|Морис Ганья
|-
| rowspan="" |[[2025 год в кино|2025]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Ритуал (фильм, 2025)|Ритуал]]
|''The Ritual''
|Теофилус Ризингер
|-
| rowspan="" |[[2025 год в кино|2025]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Рукой Данте]]
|''In the Hand of Dante''
|Дядя Кармайн
|-
| rowspan="" |[[2026 год в кино|2026]]
|<abbr>ф</abbr>
|[[Братья Мазерати]]
|''Maserati: The Brothers''
|
|-
| rowspan="" |
|<abbr>ф</abbr>
|Очарованный
|''Captivated''
|Саро Маммолити
|-
| rowspan="" |
|<abbr>ф</abbr>
|[[Король Лир (предстоящий фильм)|Король Лир]]
|''Lear Rex''
|[[Леир (король Британии)|король Леир]]
|-
| rowspan="" |
|<abbr>ф</abbr>
|[[Убить Кастро]]
|''Killing Castro''
|
|-
| rowspan="" |
|<abbr>ф</abbr>
|Убийца
|''Assassination''
|
|-
| rowspan="" |
|<abbr>ф</abbr>
|Вальс Изи
|''Easy’s Waltz''
|
|-
| rowspan="" |
|<abbr>ф</abbr>
|Билли Найт
|''Billy Knight''
|Билли Найт
|}

== Примечания ==
{{Примечания}}

== Литература ==
* {{Книга |ref=Grobel |ссылка=https://archive.org/details/alpacinoauthoriz0000grob |автор=Grobel, Lawrence |заглавие=Al Pacino: The Authorized Biography |год=2006 |издательство=[[Simon & Schuster]] |isbn=978-1-4165-2287-4}}
* {{Книга |ref=Pacino |автор=Pacino, Al |заглавие=Sonny Boy |ссылка=https://archive.org/details/sonnyboymemoir0000alpa |год=2024 |издательство=[[Penguin Press]] |isbn=978-0-5936-5512-2}}
* {{Книга |ref=Schoell |ссылка=https://books.google.com/books?id=pQMXDAAAQBAJ |автор=Schoell, William |заглавие=Al Pacino: In Films and on Stage, 2d ed |год=2016 |издательство=McFarland |isbn=978-0-7864-7196-6}}
* {{Книга |ref=De Leo |ссылка=https://archive.org/details/when-i-knew-al/mode/2up |автор=Sheldon, David; McCall, Joan; De Leo, Ed |заглавие=When I Knew Al: The Untold Story of Al Pacino |год=2005 |издательство=Harbor House |isbn=978-1891799372}}
* {{Книга |ref=Yule |ссылка=https://books.google.com/books?id=xYOyjTZkRo8C |автор=Yule, Andrew |заглавие=Al Pacino: A Life on the Wire |год=1992 |издательство=SP Books |isbn=1561711616}}

== Ссылки ==
{{Навигация}}
* [https://esquire.ru/rules/22-al-pacino-1/ Правила жизни Аль Пачино в журнале ''Esquire'']

{{Внешние ссылки}}
{{Аль Пачино}}
{{Навигационный блок2
 |заголовок = Награды Аль Пачино
 |state     = collapsed
 | Премия «Оскар» за лучшую мужскую роль
 | Премия BAFTA за лучшую мужскую роль
 | Премия Сесиля Б. Де Милля
 | Золотой лев за карьеру
 | Премия «Эмми» за лучшую мужскую роль в мини-сериале или фильме
 | Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль — драма
 | Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль — мини-сериал или телефильм
 | Премия «Золотая малина» за худшую мужскую роль второго плана
 | Премия Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса за лучшую мужскую роль
 | Премия Национального совета кинокритиков США за лучшую мужскую роль
 | Премия Национального общества кинокритиков США за лучшую мужскую роль
 | Премия «Спутник» за лучшую мужскую роль — мини-сериал или телефильм
 | Премия Гильдии режиссёров Америки за лучшую режиссуру — Документальный фильм
 | Премия Гильдии киноактёров США за лучшую мужскую роль в телефильме или мини-сериале
 | Премия «Тони» за лучшую мужскую роль в пьесе
 | Премия «Тони» за лучшую мужскую роль второго плана в пьесе
 | Премия «Давид ди Донателло» лучшему иностранному актёру
 | Премия Центра Кеннеди (2010-е годы)
}}

[[Категория:Аль Пачино| ]]
[[Категория:Лауреаты премии Гильдии режиссёров США]]
[[Категория:Лауреаты премии «Давид ди Донателло»]]
[[Категория:Лауреаты премии BAFTA]]
[[Категория:Лауреаты премии Сесиля Б. Де Милля]]
[[Категория:Лауреаты премии Obie]]
[[Категория:Лауреаты премии «Драма Деск» за лучшую мужскую роль в пьесе]]
[[Категория:Выпускники Средней школы Фиорелло Х. Ла Гуардиа]]
[[Категория:Выпускники Актёрской студии]]
[[Категория:Выпускники Института театра и кино Ли Страсберга]]
[[Категория:Киноактёры США]]
[[Категория:Награждённые Национальной медалью США в области искусств]]
[[Категория:Лауреаты премии «Золотой лев» за карьеру]]